《步步驚心》點映場觀後感

前言

上海點映場結束之時，現場有一個特別有趣的現象，在座的各位先是楞了幾秒沒有反應過來，愕然道怎麼這麼快就結束了，隨後便是報以熱烈的掌聲，繼而一口同聲道：“還沒有看過癮！”還有人小聲嘀咕道“要不再給我們多播一段吧！”

這一個小時多的點映確實是令人意猶未盡的，印象中上一次點映的《怪俠一枝梅》都沒能企及現場如此熱烈的迴響，能夠讓在座的觀衆看得這般投入與不捨，確實可見《步步驚心》的功力以及引人入勝的程度，上海點映場觀後感。尤其是該劇的原著小說本就有不俗的口碑與人氣，因此培養出了不少人的別樣情結，況且在山寨旋風后姍姍來遲，那種看劇的欣喜心情自然是震撼的。打一個簡單的比方來說，就好像你期待了很久的一張唱片，在它還沒有正式發行前，市面上就已經出現盜版，你強忍着各種誘惑最終還是堅持到正版登場的那一天，這才發現正版的質素就是有着無可比擬的優勢，提供着更高一層次的享受空間……

“三心”

幕後篇：責任心

在當下這個什麼都追求高收視率，一切向數字看齊的小熒屏上，逐漸開始扭曲電視劇市場的正常規則，使得越來越多的人投入到收視爭奪戰當中去，爲了這數字的遊戲開始炮製雷劇，不以爲恥反以爲榮，以雷來譁衆取寵作爲吸引眼球的噱頭，於是涌現出大批劇情弱智、邏輯混亂不清的古裝劇。而唐人此番製作的《步步驚心》卻並沒有受到大環境歪風的影響，繼續秉持着正統的製作模式，打造出一部正統高端的清裝歷史劇，不得不說是作爲影視工作者一種責任心的體現。

所以看《步步驚心》便能體會到幕後製作的精良，它對於清朝那段故事的演繹基本遵循着歷史的真實軌跡，雖然其中亦涉及到“穿越”這一流行的戲劇元素，但在劇中卻完全是作爲一個線索出現，隨後便像拼圖一樣一片一片還原，不雷人、不惡俗，一套正宗的史實與娛樂並重的作品。

創作篇：精心

將經典小說的文字轉換爲立體的畫面本身就很有難度，亦容易成爲出力不討好的苦差事，正所謂一千個讀者心中就有一千個哈姆雷特，不過從點映上來看，《步步驚心》對於小說的改編還是頗讓人滿意的，這源於劇本在改編上的精心。爲什麼能夠爲大家接受，就是因爲該劇在改編的過程中始終基於一個尊重原著的精神來創作，所以整場點映看下來，會發現它原汁原味的再現了書中固有的熟悉味道，即便是有些地方礙於表現形式不同所帶來的差異性而不得不有所改編，卻也是在原著精神高度還原的情況下大膽而又小心的創作出來的。比如，小說當中，剛穿越回古代的若曦預嘗試再從樓梯上滾下來藉此回到現代，而在電視劇中則被改編成她兩次在鬧市的街上攔馬，而每次都攔到四爺之馬的狀況，如此一改無疑是增加了若曦與四爺之前的“前緣”，也爲這段蕩氣迴腸的愛情添加了不少的新看點以及可回味的空間。

所以說，小說當中，若曦起先因爲和八爺近從而展開糾結，隨後纔是相識四爺之後的糾結，而電視劇中把這兩條前後發展的線捏合到一起，一開始便雙管齊下，如此以來，這重三人行的愛情，則越發的糾結與虐心，這不正是小說中的愛情實質嗎？

尤其記得點映中其中一場，三人在閣樓上遙望的戲，簡簡單單不過數秒，看似雲淡風輕，心底卻五味雜陳，看得各位觀衆亦是心有慼慼焉。記得早前採訪導演李國立的時候，他認爲小說當中若曦和八爺之間感情產生的過程還不夠說服力，所以劇集當中加入了不少的新橋段，而透過點映中的幾個小細節來看，確實讓這段愛情的發展看起來更加的順理成章。

演員篇：用心

擁有着大批的型男，從而讓整個畫面越發的賞心悅目，可以說是《步步驚心》的一大優勢，讓人驚喜的是他們並沒有因此而“被花瓶”，純熟的演技爲劇集錦上添花，觀後感《上海點映場觀後感》。飾演四爺的吳奇隆從一出場開始便氣場十足，初露王者風範，身上的勁兒找得特別準，尤其是騎馬的兩場戲英姿颯颯。而八爺鄭嘉穎，自是有着一種溫潤如玉的風采，因爲點映中並沒有太多涉及人物後期的片段，所以看到的基本上是他前期的一種狀態，亦有懵懂開心時，一顰一笑，煞是好看，那笑容的感染力極強，也正是這種前期過於陽光的微笑越發的對比出他後期一系列坎坷經歷的殘酷命運，況且鄭嘉穎在內心戲的掌握上已經是遊刃有餘，比如說大宴上的隱忍，與若曦雪地上的牽手，越內斂越有戲，此時無聲勝有聲。

除此之外，其他幾位男演員亦像極了從書中走出來的人物，單是形象上貼合度便非常高。值得一提的是戲骨劉松仁，點映中他的戲份雖然不多，卻有着能夠震懾到全場的強勢，字字鏗鏘有力，眼神裏充滿了威嚴與深邃，爲整部劇集增加了太多的厚重感。

最後想說一下的是女主劉詩詩，早前她一直給人以冷豔的熒屏感覺，即使後來挑戰《怪俠一枝梅》中的打女，依然難以打破在很多人心中冰美人的印象。但是此番在《步步驚心》當中，她有不少調皮的、搞怪的戲碼，或古靈精怪或賣萌，時而小女孩的嬌態幽你一默，你會驚喜的發現她的演技中出現了一團火，發現一個前所未有的劉詩詩。

“二意”

最驚喜的意外

因爲讀過原著小說的緣故，所以是抱着被虐的心情去看的點映，但是出乎意料的是，在整個放映的過程當中，影院內時不時的都會傳出大家的歡笑聲。所以說，完全不必擔心《步步驚心》會太過於走正劇風格，也不用擔心因爲太過於悲情而不忍觀賞。

該劇在歷史正劇與娛樂價值兩者之間的衡量上還是平衡得比較好，所以劇集前期不是那麼虐心的時候，增加了許多原小說中沒有的幽默小細節。比如說爲了表現若曦這個從現代穿越而來的女子的與衆不同，創造了她很多場“沒事就闖闖小禍”的戲碼，事實證明無論什麼年代，觀衆都需要那種敢於打破各種條條框框束縛的不尋常女子，所以說，十多年前的小燕子一炮而紅，這一類角色總是有着其莫名討喜的功力，而若曦顯然更高一層次，除了活力亦十足的聰明，想來這樣的女子更容易爲人所愛吧！所以前一秒還看着他爬上高高的梯子重心不穩的左搖右晃再以如爬蟲蠕動般的搞笑動作滑下來，被逗得會心一笑，後一秒便爲其在大殿上的急中生智拍手叫好。記得之前採訪劉詩詩時，她曾保密自己在劇中加入的一些小細節，現在由點映找到了答案，譬如招財貓一般的“拜拜”動作、對手指，以及後來對十三爺做的“OK”手勢和那隨口爆出的廣東話，都凸顯了若曦這個現代人的特徵，可謂是恰到好處的融入，非但不雷，反而增加了十足的喜劇效果。

除此之外，劇中演員的微表情，亦是該劇的喜劇橋段的來源，比如若曦和明玉的那場打架戲，就因爲劉雨欣誇張的面部表情特寫賦予了一波三折的喜感，絕對是一處亮點片段。因爲點映主要的情節都集中在故事的前段，所以說整體氣氛還是比較歡樂的，也許正是這種前後期強烈的落差感，過分的喜才能越發凸顯之後無盡的殘酷與悲痛。

最絕美的意境

桐華用細膩的語言爲讀者編織了一個似有還無、亦真亦幻的夢空間，唯美而又感傷，每一個知道這個故事的女性讀者興許都會渴望來一場穿越時空之旅，與歷史上的著名人物攜手一段跨時空的愛戀，於是藉着小說提供的想象空間造夢，但是，卻又是悲劇太多，團圓太少，宿命註定的悲哀，那種知道了所有人的結局就是不知道自己的無力感，悽悽慘慘慼戚，怎一個愁字了得，卻是何等的悽美，一種慘烈之美，步步驚心、步步皆殤，兩世一生，雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。

爲了營造出這樣一種絕美的意境，透過點映的一個多小時的長度就不難看出劇集對鏡頭的運用十分考究，時近時遠，時清晰時朦朧，用表面色彩的明豔去反襯人物內心的一片荒涼，尤其是若曦和八爺在雪地裏漫步的那一場，賞心悅目，着實是最美麗的視覺與心理的雙重享受。寫到這裏突然想起探班時，若曦和四爺的一場對手戲，當時在現場看着導演監視器裏的沒有經過任何修飾的實拍，就已經不禁的感嘆：這畫面可真是美啊！像MV一樣的意境。

後記

點映中讓我印象最深的兩場戲，一個是中間部分若曦和八爺在雪地漫步的情景，另一個是以此作結的她與十三爺在空曠的樹林裏對酒當歌，只是若曦與四爺的對手戲在點映中卻是打散了來演繹，小說中比較重頭的經典場面並沒有在點映中給予播出，不得不說此舉實在高張，成功吊起了觀衆的胃口。另外，點映中，十四爺出場不多，兩位佳人敏敏和綠蕪亦沒有出現，只能說更多精彩唯有期待9.10的正式播出，好戲即將上演，拭目以待！步步驚心，步步驚喜。