電影《被解救的姜戈》的觀後感大綱

昆汀愛玩電影，也愛在有意無意間重塑觀衆的觀影體驗。明明是看起來就會覺得很無聊很白癡的囉嗦對話，偏偏就能夠在起到黑色幽默作用的同時起到劇情、人物等多方面的推進作用。

但是常年在主流與非主流之間遊刃有餘兩邊撈飯吃的昆汀，日子久了風格固定重心偏移是一定的事，沒有誰能夠一直走在一根鋼絲上兩邊不斜的。

所以在這部所謂《強哥好強》中，我們看到的是一個最大限度保留了昆汀電影作爲“作者電影”類型要素的實際上已經有些滲透主流電影甚至是流水線電影口味的作品。

我們來看昆汀電影的一些常見標籤：

各種非線性敘事。博採衆家之長到處致敬。話癆而黑色幽默的對白。暴力宣泄(各種血漿炸藥槍彈)。不知道從哪裏搞來但很精彩的配樂。以及一些技法和主題上的呼應、運鏡等等。昆汀的風格標籤可能不止於此，但這裏只講這麼多。

在本片中，當了二十多年導演的昆汀已經可以將他的風格玩得出神入化毫無違和感。客廳這種原本是會客或者老友交談的正式或溫馨場合，卻被放了兩個黑人壯漢在生死相搏，就算勝者在最後有了些許猶豫，但還是戳瞎了對手舉起了榔頭。這種暴力的前後對比不是隻有昆汀纔有，但能拍得無比自然的確實不多。而安排原版新版《姜戈》主角來這麼一次對話：“D-J-A-N-G-O，The D is silent”“I know”絕對是昆汀最喜歡乾的事。而在殺人前後絮絮叨叨，猝不及防就摸把槍出來血漿亂噴，這更加是昆汀一個明顯的風格。至於本片中特別常見的“中景人物背影轉身後鏡頭迅速拉近的面部特寫”這種運鏡，我個人感覺是一種大量出現在邵氏功夫片、武俠片中的運鏡方式。

但以上種種都是表象，即便是新手拿起攝影機刻意模仿，也能學個幾成像模像樣。昆汀最爲人津津樂道的，同時也是他自己的趣味，就是那句被人說濫了的暴力美學。

暴力美學，我個人認爲昆汀的表達和吳宇森的表達其實還是有很大差別的。昆汀的電影中，有很多暴力場面其實並不具有美學和詩意的效果，最多隻是血漿和子彈亂飛有點酷有點熱血而已，可能這是西方式的或者是昆汀式的美學理念，跟吳宇森的手法又不相同。拿這部片來說，全片的殺戮鏡頭中我唯獨覺得在某種植園殺死三兄弟之一時一捧鮮血灑在馬蹄下的白色花朵上這一鏡頭很有味道。

但同時要注意的是，昆汀在本片中，開始反反覆覆地爲暴力宣泄找出人物心理上的動機和理由。醫生第一次開槍是出於自衛，在保證安全之後就沒有再殺人。其餘的四個黑奴殺掉被壓在馬下的奴隸販子是爲了報復之前受到的壓迫。酒館裏殺掉治安官是因爲他是被懸賞的罪犯，等等等等。就連最後醫生殺掉李奧納多也給出了大量的心理描寫，比如反覆出現的狗撕咬黑奴的記憶閃回，比如讓侍女不要再彈奏貝多芬，比如以一種近乎挑釁的語氣討論大仲馬的感受。即便是這樣，昆汀還是覺得不夠，作爲智商正常的人類，醫生在槍頂頭的時候只能選擇選擇交錢買人，但是這樣一來給觀衆什麼樣的理由讓李奧納多領便當呢?挑釁。即便得了便宜還要用勝利者的姿態強行要求輸家握手，再加上前面心理刻畫的鋪墊，終於讓醫生“對不起，我忍不住了”。這樣一來，槍殺種植園主變得合情合理，而醫生緊隨其後領便當，更加給了姜戈大開殺戒的理由。這種用一支馬克筆在白紙上同一個點上反覆圈畫的方式，是不多見的。再加上昆汀多年來第一次玩線性敘事，劇情從頭到尾一拉到底。再加上最最關鍵的一點，昆汀在描繪姜戈這個角色的.時候，各種元素，比如受壓迫的黑奴、解放思想、拯救愛人等等一系列劇情，無一不是好萊塢大片里耳熟能詳的劇情，從這幾點看來，我們有理由可以嗅出一點什麼。

其實就像梁山好漢終被招安相類似，很多靈氣逼人的年輕人到了中老年都會向現實靠攏，我們並不是要不接受現實要故意找茬。

值得一提的是，醫生、李奧納多、塞繆爾傑克遜三人的演出在本片中實在太過出彩。本來以爲塞繆爾傑克遜看到李奧納多後表現出來的奴顏婢膝和諂媚已經是極致，誰知道在書房跟李奧納多密談的時候完全抹之前的表現，一副教父的樣子，隱隱約約告訴觀衆們兩人之間的關係需要重新考量。而等到李奧納多中槍身亡之後，塞繆爾傑克遜抱着李奧納多屍體痛哭的模樣，又令觀衆覺得需要再次考量之前的認知。李奧納多表演得也很出彩，客廳搏鬥、放狗咬人、演示頭骨幾段戲，活脫脫的一個殘忍種植園主形象。而客廳談生意和餐桌兩場戲，又將自私、逐利、附庸風雅的形象表現得淋漓盡致。昆汀給了李奧納多很大的發揮空間，李奧納多也的確不負衆望。而至於醫生，則是一副路見不平的好漢形象躍然紙上，同時又對其性格中的糾結進行了深入的描寫，令人印象深刻。至於主角姜戈，戲份最多，但是由於人物形象的原因，只能說是中規中矩，滿足了大家的期望，卻也沒有太多驚喜。

至於說到配樂，我一向覺得，好的配樂應該是觀衆察覺不到，但又的確能調動觀衆情緒。昆汀的電影中配樂往往被提升到跟畫面和劇情一樣的高度，一定要讓觀衆能夠察覺到，甚至是作爲了一種表現手法，這是一種單純的個人趣味，還是一種高超技巧，仁者見仁智者見智了。