《放牛班的春天》觀後感 通用15篇

當品味完一部作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？下面是小編爲大家整理的《放牛班的春天》觀後感 ，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

《放牛班的春天》觀後感 1

這是一部優秀的電影，是每一位身爲教師的人必看的經典電影，也使即將身爲教師的我們受到了很大的教育。身爲一名教師，馬修就是我們的榜樣，他把他的學生真正當成人來對待、來尊重。

也許每個人心中都有一個春天，那就是我們記憶中的童年。每個人的童年都應該是快樂活潑的，就想春天一樣，而這幫“放牛”班的孩子的春天就是馬修老師帶給他們的。這部電影的譯名很有意思，“放牛班”中的“放牛”二字其實指的就是我們常說的“對學生不教不管”也就是所謂的“放羊”之意，而電影中的這羣孩子就是這樣一批讓老師頭痛不已的只能“放羊(牛)”的問題學生：打傷馬桑大叔的樂格克，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治以及其他無心讀書整日胡鬧的孩子。

面對這樣一羣幾乎不把老師放在眼裏，一味胡鬧的孩子，輔育院的人都採取體罰、緊閉，如果是其他很多老師面對這羣孩子，恐怕都只能撓頭表示無能爲力，怎麼辦，只能“放牛”唄。有多少人能相信，他們也有春天。但有人相信了，他或許懷疑過，猶豫過，但他最終做到了，他就是一個名叫克萊蒙馬修的失業的音樂教師，而且，那時的他僅僅是一名代課老師，還不是一名正式的老師。他來到這個學校代課，原本只是想着餬口謀生，但是沒想到他甚至改變了很多孩子的一生。這個貌不驚人的老師，發現這些問題學生幾乎都很喜歡唱歌，而且那個叫莫翰奇的孩子還擁有一副好嗓子。這就是黃金，但它被埋在了土裏，如果沒人把它刨出來，就永遠無法顯示它的光芒，對於莫翰奇而言，這個刨土人就是馬修老師。

對於一個音樂家來說，心中沒有愛，就不能作出有生命的音樂，對於一個老師來說，心中沒有愛，他的教學生涯就像沙漠一樣荒蕪。

克萊蒙馬修正是心中有愛，所以他作出了有生命的音樂，也改變了許多學生的一生，使他們獲得了屬於他們的春天。

影片中的這幫孩子都是10歲左右的年紀，馬修相信，即使有惡，又能夠壞到哪去?他們缺少的正是愛，諸如貝比諾是個孤兒，而莫翰奇也只有殘缺不全的母愛，只需要一點點愛，就足以點燃他們的心火，讓他們明白，自己原來不是活在地獄中，原來自己也是天使。

當馬修老師把這些孩子組建成爲一個合唱團，他們那宛如空谷黃鶯般的美妙合聲在電影中流淌了一個多小時，特別是莫翰奇天籟般的聲音，使我完全沉醉在其中了。看着孩子們那因爲受到肯定鼓勵而分外專注的眼神，那一刻的感動真的難以言喻，也許我們中有人想起了自己童年時曾經遇到的這樣的好老師，當然也有人遺憾：唉，我的童年爲什麼就沒有碰到這樣的老師呢?

他們僅僅只是孩子，他們天真無邪，他們每個人都有屬於自己的夢想，他們是如此真摯的寫下了自己的願望，有消防員、有牛仔、有馴虎員，甚至是拿破崙將軍。也許爲了實現這些願望，在沒有正確的鼓勵和引導下，孩子們難免走了一些彎路。當藏於地板縫中的錢和口琴被發現時，馬修老師在氣憤中找到孩子時，得到的答案出乎每個人的意料，也讓老師感到心如針扎。“我想買一個熱氣球!”望着如此真摯的目光，馬修老師和我們的心靈都被震撼了。

面對孩子們一次次的惡作劇，馬修老師都用一顆寬容的心來接納他們，正是這種寬容如一縷陽光直射“池塘之底”。終於喜歡惡作劇的孩子在照顧病人的過程中，漸漸產生了悔意。受懲罰的孩子在母親面前保留了自尊心。自閉症的孩子在老師的關懷下慢慢打開了心扉，一次又一次馬修老師用他的愛和寬容之心幫助了這些孩子，這是這份善良與偉大，改寫了孩子們原本那充滿晦澀的童年記憶，留下了一串歌聲與歡笑，盼來了“放牛班的春天”。

《放牛班的春天》觀後感 2

《放牛班的春天》所講述的是一本馬修老師的特別日記，其貌不揚，人過中年的失業音樂家，在“池塘之底”少年教養院成了代課的馬修老師，人生的不得意似乎在這個陰森如同監牢的地方更加沒了希望，暴戾的校長，冷漠的老師，調皮得無可救藥如同魔鬼的少年……似乎永遠不斷的犯錯與懲罰。馬修老師用它的善良，用它的音樂，一點一滴的改變了這個地獄般的“池塘之底”，這羣幾乎被人們放棄的壞孩子，居然唱出了天籟的歌聲，重新拾回了童年的歡樂與希望。可是當馬修老師被辭退，學生們從石堡中揮動着小手、紙飛機夾着合唱聲向老師送別、可愛的小佩比諾拎着行李奔過來要和老師一起走時，我仍然禁不住眼溼。雖然這只是一部普通的文藝電影，但它卻引發了我對我所從事的教育工作的思考：

教育家烏申斯基說過，在教育工作當中，一切是以教師的人格爲依據的，因爲我們的教育力量，它只能從教師的活的人格當中來，這是特殊的教育力量！不管教育行政機關有多麼精細的周密的規章制度，但是都不及教師自身人格的力量、人格的作用。確實，教師承擔着“人師”的責任，這不僅需要紮實的學科專業知識，更需要對教育事業的堅定信仰和對學生的教育愛。這種教育信仰和教育愛是構成教師人格最重要的因素。

教育是需要真誠和愛的事業。教育不是簡單的知識技能的移植，而是生命與生命的交觸，需要教師和學生雙方完整的投入。教育愛不同於基於親緣關係上的母愛，教育愛源自教師對教育事業本身的深刻理解和高度責任感，是教師基於教育信仰之上對學生真誠的尊重、信任、欣賞和期待。教師是和鮮活的人打交道，教育目標的實現最終要靠師生之間情感關係。學生需要教師的關注，學生對教師的情感很容易轉化成對教師所教學科的情感，這種情感紐帶能促使學生對整個學校生活都抱一種積極投入的態度。

做爲老師要尊重、關愛每一位學生。雖然一個班級幾十個孩子，他們的家庭環境、先天素質與自身努力程度都不同，但一定要做到一視同仁，尊重，信任，理解，熱愛每一個學生。關心他們的身體，關心他們的生活，關心他們的學習，關心他們的思想。誰都知道，老師一句鼓勵，可以讓學生感到無比的激動和自豪，那麼老師應該讓學生看到自己點滴的進步，體驗進步成長的快樂，增強繼續進步的信心。要像母親一樣善於發現孩子們的長處，充分肯定他的點滴進步，永遠不說“你不行”，而是毫不吝嗇地說：“嗨，你真棒。”讓孩子在充滿鼓勵與期待的沃土中成長，決不能因爲一點過失而讓孩子在指責聲中自卑地擡不起頭來。對於所謂的“差生”，更要給一點偏愛，傾注愛心、熱情和期望，對他們取得的點滴成績，及時給予表揚和鼓勵。讓每個學生都能自豪地說出“我能行”。

教育的平等不只是孩子之間的平等，更應是教育者和孩子間的平等，教育者和孩子之間的平等是平等教育、民主化教育的基礎。在教育學生時，要動之以情，曉之以理，導之以行。在融洽的師生情感中，學生纔會把老師的批評看作是對自己的愛護，把表揚看作是對自己的鼓勵。從而引起情感的共鳴，自覺把道德要求和行爲規範轉化爲自己的心理定勢和良好的習慣，收到“親其師，信其道，受其術”的效果。用真誠的情感去熱愛學生，就能溝通師生之間的心靈，學生就會親近教師，從而在師生之間架起一座信任的橋樑。

教師自身人格對學生的影響所產生的教育力量，是任何教科書和獎懲條例所不能代替的，學生從教師情感態度中所學到的東西，也遠比教師所教的知識更多。因爲學生的價值觀念、情感態度和行爲習慣，不是通過認知教學過程來完成，而是學生無意識地向教師模仿、認同，在潛移默化中接受着教師的影響。愛因斯坦曾說，學校教育的成功與否，在於學生將書本知識遺忘之後，還剩下什麼樣的素質，精神生活發生了怎樣的變化。

我們面對的是幾十顆純真、無瑕的心靈，面對的是幾十個複雜多變的內心世界，只有深切的關愛，真心的尊重,身正爲範,才能使孩子的心靈與教師的心靈相融。

《放牛班的春天》觀後感 3

《放牛班的春天》感動了大多數人，因爲這是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因爲電影裏面有我們在現實中得不到的東西，比如一個能爲你人生指引的老師或者是一個伯樂。

馬修是一個禿頂的老師，他其貌不揚，而且還是一個不成功的音樂家，他被派往一家名爲“池塘之底”的工讀學校做學監。學校的校長絲毫不關心孩子的生活，他制定了嚴格、死板的校規，並體罰、虐待違反校規的孩子。生活在這樣的環境下，孩子們的心靈遭到了扭曲，渴望自由的靈魂與周遭的冰冷、無情激烈地碰撞，形成了他們極端叛逆的性格。

馬修老師的到來給孩子們帶來了轉機。他和藹、善良，從不體罰學生；對於犯錯的學生，他採取一種截然不同的懲罰方法。但身爲“好好先生”的他也有自己不可侵犯的原則和立場。他不會對自己喜愛的學生有任何的偏袒，同樣也不對經常得罪自己的壞孩子懷有絲毫的偏見。馬修老師就像是一個集所有優秀老師所應具有的特點於一身的學監，而屬於他本身特有的要屬他借音樂完成了對孩子們受傷心靈的撫慰與洗禮。

馬修老師的實驗，即組織一個合唱團，是對孩子們“救贖”的第一步，也是至關重要的一步。實驗的最初動機或許出於偶然，或者說是馬修的一點私心。但對於一個視音樂爲生命的作曲家，老師能從一開始將樂譜緊鎖於櫥中到後來當着學生的面自由地展開、翻覆樂譜，這其中包含了他對孩子們的信任和理解，同樣也隱含着老師對於學生的愛。無疑，他的實驗獲得了成功。孩子們在音樂中找到了自我的價值，學會了欣賞美好的事物，懂得了同學與同學、學生與老師、學生與家長間的相互尊重，信任和友愛。音樂解開了束縛他們心靈的繩索，重建了被炎涼事態損毀的是非觀，激起了一顆顆幼小心靈中對於美好未來的嚮往。

在影片的最後，撒落一地的寫滿歪斜字跡的紙飛機和窗口伸出的十幾雙快速揮動的小手，還有那首飽含深情的離別之曲則是對於像馬修這樣的好老師的深深謝意。

今天，看了這部去年票房達到4000萬歐元的法國電影，已被法國政府選送參加本年度的奧斯卡最佳外語競爭的影片，我深深地被感動了，作爲一名教師，比較瞭解像影片中這樣的特殊孩子，現在有很多。但我們只要用愛心就可以試着感化迷失的羔羊，否則只能驅使迷失的羔羊步入極端，那個被冤枉的孩子蒙丹最終用同樣極端的方式來回贈給寄宿學校。毀損的不止是校舍，還有那個孩子早已殘缺的心靈，這便是以暴制暴的結果。馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，他只是一個不成功的小人物，做着力所能及的一切。當他矮小的背影轉身離去，我們何嘗沒有一份無奈的蒼涼。

作爲教師，學生對於他們而言，可謂是“短期”的子女，一年、三年，最多也不過六年。而朝夕相處總能產生感情，頻繁的接觸也會引起矛盾與誤解，因此老師與學生的關係就在“愛”與“恨”的不斷轉換中得到鞏固，得到提升。直到最後，臨近畢業，曲終人散時的那一幕又會沾溼多少人的衣襟，溼潤多少人的眼眶啊。多年之後，看不到了曾經的“愛”與“恨”，淡忘了往昔的歡樂與煩惱，唯有面對泛黃的畢業照時，多少才能拾回些記憶的碎片。凌亂不齊的碎片可能拼不起你對學生時代的美好印象，可能湊不出你得第一個“雙百”時的興奮感覺，但這些碎片，絕對可以喚起你對老師的回想——他們的長相、聲音、說話時的抑揚頓挫，或是一堂課要重複上百次的口頭禪。你可能會爲自己超凡的記憶力感到驚奇，可能會在朋友聚會時大談你的啓蒙老師，想借此博得朋友們欽佩的目光。然而，讓你更爲驚奇的是，你的話題被朋友們借用了，他們的描述比你的更具體，更細緻。這時，你會發現，伯樂不是每個人都遇得到的，老師也不是每一個都是偉大的。

因爲每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇見這樣一位老師，這樣一位給自己最多幫助的人。能夠遇上便是一種幸福，儘管這種幸福在現實中顯得這樣的奢侈，但是我們仍然會渴求得到。

《放牛班的春天》觀後感 4

一個其貌不揚的老師來到一羣野性難馴的孩子中間，接下去會發生什麼故事?基本上可以猜到十之八九。

在我看來，馬修是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成爲了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫”水池底部”，因爲這裏的學生大部分都是難纏的問題兒童。馬修的懷才不遇和落拓，他的悲憫和眼底溫柔，乃至他暗戀學生的母親，滑稽幽默的言行舉止和非常顯眼的禿頭，都使他像個善良而和藹可親的父親。他不是完美的，卻立體生動，可親可信的老師形象。

至爲關鍵的，是馬修真正懂得開啓孩子的心靈。在他到來之前，“池塘之底”是一個典型的專制殘暴的寄宿學校和教育制度的縮影。哈珊校長及他以下的教工，推行的是“行動——反應”的懲罰方式，暴戾而簡單片面，一概地只看到孩子們叛逆、偷竊、抽菸、打架的一面，也習慣了用嚴厲的懲罰方式如禁閉、毒打虐待學生;而學生在皮球效應下也反彈得更爲厲害，總是想方設法地報復整蠱老師，導致師生間日益緊張的關係氛圍。從純粹意義來說，“池塘之底”不像個學校，而是師生間，成人與孩子間冷漠對峙的戰場。

馬修來了之後也只不過是一個新學監，他無力全面地改變現狀，卻可以對犯錯的學生寬容地放一馬，在力所能及的範圍內挽回孩子的尊嚴，取得他們的信任。懂得尊重每一個孩子，認爲每一個孩子都有自己的才能和天賦。他組建合唱團，分析每一個孩子的音色，給他們安排合適的角色，用老話來講，是懂得因材施教，人盡其才，其實也是在暗示、激發每一個孩子，讓他們認識到自己有他人所不可替代的價值，每一個人都可以在人生社會中找尋到自己的位置。從講述生命的意義這點來說，馬修可謂是孩子們真正的啓蒙導師，所以馬修能夠漸漸贏得孩子們的信任，獲得他們的真誠依託。

影片最感人的是馬修離開“池塘之底”時帶走了佩皮諾，那一天剛好週六，終於圓了佩皮諾在週六可以等到“父親”的願望。佩皮諾跟馬修的離去，是對馬修所施行的教育方式的最好回報。而莫杭志後來成爲著名的音樂家，更是馬修教育理念頗有成效的明證。

與之相對照的是，影片還設置了蒙丹這一角色，他被心理學家作爲試驗品投送到“池塘之底”，因爲“實驗品”的特殊身份和更惡劣的品性，他沒有得到應該的關愛，而是遭遇更過分的歧視和虐待，還被誤會錯怪爲盜竊學校10萬法郎資產的小偷，懷恨在心的他最終一把火燒了學校宿舍。這種暴力舉動可以說是對專制教育制度的最直接而又極端的報復和抗議。如果我們撇開庸俗的教育話題不談，也可以從中看到導演的人文關懷。

馬修的偉大或者說可貴之處就在於他真正懂得與孩子進行心靈的對話與溝通。他的民主平等意識，他的寬厚仁慈、善良耐心，就像一縷縷春天的陽光，撫慰照耀孩子們殘缺受傷的心靈，還給他們一個明媚溫暖的未來與世界。

現在來看，馬修的確是一個非常了不起的教師形象。影片中那個乾瘦的數學老師也懂音樂，可是他並沒想到可以和孩子們一起分享音樂帶來的快樂，而是一天天麻木下去，到最後連說笑也不會了;哈珊校長也聲稱他有教育夢想，可是他此刻只是個人人討厭的自私、虛僞、邀功諂媚(在公爵夫人面前說組合唱團是他出的主意)的暴君。馬修之所以贏得尊敬，是因爲他在對待孩子問題上有與衆不同的足夠的信心與耐心。而他慧眼識天才，發掘每一個孩子的優點和個性，開啓他們的音樂智慧，這都不是常人能做到的。眼界再放寬一點，不是每個不幸的孩子都可以遇到馬修這樣通情達理的而且還是音樂家的老師的，儘管有點落魄。

馬修離開時，二樓的窗口飛出孩子們摺疊的紙飛機，和着純淨的歌聲.他們用這樣的方式來和馬修告別.在那一刻，我看到馬修也笑了.

值得一提的是，本片的音樂是點睛之筆。不僅絲絲入扣地銜接劇情，而且烘托影片氛圍，推動劇情發展。童聲合唱宛如天籟，就像天使在歌唱。

《放牛班的春天》觀後感 5

看過影片《放牛班的春天》的一幕幕，一股熱流在眼中涌動，一番共鳴在心底引發，一種感觸在腦海裏翻騰!再一次被馬修先生一次又一次地原諒他的學生的不尊不敬、惡作劇、甚至羞辱的寬容大度所感動，再一次被馬修先生對他所有的學生的不離不棄，善待每一位學生的巨大的人格魅力所折服。從這位值得敬重的教育者身上，我深深地感悟到“寬容”一詞豐富而又深刻的內涵。我不懂法語，不知道“放牛班”是法文的直譯還是綜合了中文的意譯，但是我們都知道，在中國常把對學生不加區分、放任自流的教育和管理稱作“放羊”，並且當我們這麼說時，可能同時也意味着教育者的不負責任和被教育者的不可救藥。我想“放牛”當與此相類。

的確，“池塘底學校”雖然名爲學校，實際卻是“教養院”，這裏聚集了衆多的問題少年，偷盜、說謊、抽菸、搞惡作劇對他們而言都是家常便飯;同時，這裏還有一個淺薄、勢利而冷酷的“鐵血”校長，一個把“犯規——處罰”奉爲圭臬的教師。在這裏你看不到教育、教化的影子，那厚重的大門、特定時間特定地點的會客安排、關禁閉罰勞役的處罰等近乎軍事化的管理使這裏更像是一座監獄而不是學校。

但這一切，都因爲一個“失敗”的音樂家，“小小”的帶課老師克萊門特馬修的到來而改變。馬修是這樣的其貌不揚，他沒有魁梧的身材，沒有英俊的面容，再加上禿頂的腦袋讓他看起來甚至有些滑稽，但正是他創造了奇蹟。他從這些讓所有人都失望的孩子中培養出來世界著名的指揮家“皮埃爾”，並讓受他教化的學生在幾十年後滿懷着敬慕和熱愛的心情來懷戀他，這本身就是作爲一個教育者的無上光榮和莫大成就。

平凡的小人物馬修之所以如此令我們感動，恰恰正在於馬修的平凡和普通。他給予我們學習的可能性，而並不簡單是當作一個偶像或榜樣而遠遠的膜拜敬仰。“池塘底”在“鐵血”校長的統治下彷彿罩上了一面密不透風的鐵幕，任何的變革和嘗試彷彿都是不被允許的，而馬修在這種“制度下”進行了自己的探索。當他發現這羣孩子有唱“歪歌”的愛好後因勢利導，成立了合唱團，並在被發現後冒着丟掉飯碗的危險進行了“制度內”的抗爭，而成效是顯著的：當皮埃爾內心深處對音樂的愛好被喚起，而獨自在角落裏唱歌;當那一羣散漫不羈的孩子被音樂俘虜，而馴服的聽從了馬修的指揮，並大大減少了搗亂和惡作劇;當皮埃爾平生第一次懂得了感激，並因爲獲得原諒而竊喜……這時候，在我們感慨音樂的神奇力量的同時，也不能不想到，無論多麼叛逆、任性、看起來無藥可救的孩子，其實都有一把可以打開他們內心之門的鑰匙，關鍵是教育者有沒有這種願望、有沒有這種耐心來尋找這把鑰匙。

作爲一名教師，作爲一個教育工作者固然需要技術上的探索和創新，但我想同時應該還更需要博大的胸懷、寬廣的愛心和對任何一個受教育者永不放棄的耐心。馬修用他博大的胸懷包容所有的孩子，包容他們所有的過錯並給他們改過的機會;馬修用他寬廣的愛心熔化了孩子內心如冰雪般的冷漠;馬修永遠對每一個孩子都深懷信心，給他們最基本的信任。一個成功的教育者必然是一個寬容而富於愛心的人，十惡不赦的孩子是沒有的，即便墮落固執如蒙丹的孩子，他也自有其坦率和可愛的一面。而鄙視疏遠他們、對他們以暴制暴只能換來他們對社會的更猛烈瘋狂的報復，這不能不令教育者引以爲戒。

上醫醫國，中醫醫人，下醫醫病。作爲教師，擔負着救治靈魂的重任。如果那些不諳世事的幼童都是純潔而無知的羔羊，老師我們應該就是他們的守護者和牧羊人。“我們是否都是被放逐的羔羊慈愛的牧羊人啊請你指引我抵達上帝的牧場……牧羊人啊，一定要慎用手中的牧鞭：把迷途的羔羊喚回，更不要把他們趕入歧途……“

雪萊的《西風頌》中有這樣的詩句：冬天來了，春天還會遠嗎?放牛班因爲克萊門特馬修的到來而迎來了自己的春天，我相信，如果中國的“放羊班”上也多一些馬修式的人物，他們也將能迎來自己的春天!

《放牛班的春天》觀後感 6

《放牛班的春天》，一部看過數遍，仍讓我參不透的電影，因爲人物與人物之間太多的眼神交流，讓我總忍不住揣度這一顰一笑背後的深意，這一揣度也就更深刻地感受到：教育是需要載體的。曾看到過這樣一句話：衡量教育是否成功，不是看分數，而是看受教育者對所學知識的興趣越來越大還是越來越小。如果受教育者對所學知識的越來越大，說明教育成功了，反之則教育失敗。看了這部電影，我覺得不妨改一改：衡量教育是否成功，就看孩子轉變了多少。我們要看的不是孩子在教者強壓下的表面化的乖巧，而是在無強壓的情況下他們能懂得自我約束，學會自我管理，最終成就自我。這就是我理解的成功的教育。

電影中，那個讓孩子們難忘的學監——克萊門特·馬修的教育無疑是成功的，他讓那個一直堅信着“爸爸週六來接我”的派皮諾在電影最後發出了“求你把我帶走吧”的懇求；他讓學生們敢於向不合理制度反抗，鎖住了門，提起筆寫下真摯的話語，託那一架架飛落的紙飛機傳遞他們對馬修的不捨與喜愛；他讓一個個面無表情，一臉陰鬱的孩子們有了笑容；他讓一羣會偷盜、說謊、抽菸、搞惡作劇等的問題學生成爲了明辨是非，做事有分寸，有理想的人；他讓一羣冷漠的同事變得感性起來，敢於同不合理制度抗爭······電影中不光成功的塑造了馬修這個優秀的音樂家、學監的形象，也成功塑造了一個淺薄、勢利而冷酷的“鐵血”校長，一個常常把“行動—反應”掛嘴邊的校長，“犯規——處罰”是他一貫、單一的教育模式。在這裏你看不到教育、教化的影子，那厚重的大門、特定時間特定地點的會客安排、關禁閉罰勞役的處罰等近乎軍事化的管理使這裏更像是一座監獄而不是學校。馬修的出現無疑讓這個“放牛班”的孩子們迎來了春天。

起初，我覺得馬修是一個膽小、懦弱的人，他眼睜睜地看着無辜的孩子被強行拉進去關禁閉卻不敢吱聲，他只敢站在校長室門外，聽着孩子被校長無情掌摑，卻不敢進去勸阻······但後來我理解了他的這份懦弱，因爲對於一個失業的人來說工作有多重要，他要保住飯碗就必須在這樣的制度下工作，接受領導，這是他的無奈。所幸，他骨子裏是一個有愛心，有耐心，滿懷教育熱忱的優秀教師、音樂家，他會在無力改變大環境的情況下進行力所能及的探索。孩子們愛唱歌，他就牢牢地抓住了這個興趣點，以音樂作爲他教育的載體，達到了潤物細無聲的最佳境界。唱他自己親自爲孩子們量身定製的樂曲，讓孩子們饒有興趣地唱自己的生活；他根據孩子們的情況，給他們分好聲部，一點點地教孩子們唱，體現了他的因材施教······一段時間後，我們看到孩子們唱歌時的專注動情，我們看到了孩子們快樂活躍卻遵守規矩的身影，看到了他們的互助友愛······教育是需要載體的，這個載體是以孩子的興趣點爲着力點的，所以我們得向馬修一樣，發現問題後該分析問題，尋找教育的載體，然後加以實踐、反思、總結。

看着馬修深夜還在爲孩子們創作歌曲，看着他全情投入地訓練着孩子們歌唱，看着他發現了孩子身上的問題，在不傷害孩子的自尊心的前提下進行的適度教育，看到他時刻關注着孩子們的舉動，揣度孩子們的內心，總是站在孩子們的立場上思考問題，我覺得很慚愧，不由得捫心自問：我能教給孩子們什麼呢？我的教育能改變什麼呢？繁重的工作，巨大的壓力讓我漸漸喪失了工作的熱忱，面對那些問題學生，我常常表現得很沒有耐心，除了一味地訓斥，沒有別的方式。學生罵疲了，自己也訓累了。這部電影給了我一個啓發，我也應該尋找教育的載體，孩子們喜歡玩，我也可以在無力改變大環境的情況下進行力所能及的探索，制定遊戲活動方案，加以實施，說不定會有意想不到的效果呢？能成功固然很好，失敗了也沒關係，可以反思總結，從頭再來。

《放牛班的春天》觀後感 7

一個放牛班，如何會擁有春天？又是誰開啓了那扇門，讓陽光照進來......帶着諸多疑問，筆者走近了《放牛班的春天》這部電影。

憂傷的音樂、灰黑的背景、破敗的學校、失落的貝比諾，給人一種陰森的感覺。嘈雜的吵鬧聲、呆滯無神的'學生、冷漠的同事、殘忍的校長和“犯錯——懲罰”的冰冷制度，讓人不寒而慄。這裏不僅僅是“池塘之底”，更是人間地獄。

直到他的到來，像一束光，喚醒了沉睡的靈魂，點化了無知的孩童，填充了他們的軀殼。他理解孩子的內心，寬容他們的過失，發現他們的閃光點，賦予他們自由與快樂，給他們黑暗冷清的世界點燃一盞愛的心燈，讓無可救藥的“放牛班”大放異彩，感受到從未有過的溫暖。那個人，就是本部電影的主演——馬修。

馬修初來乍到時的經歷是辛酸的，讓人揪心的；他帶領孩子“改邪歸正”日漸向善的過程是辛苦的，令人敬佩的；他因未遇明君被迫離職的結局是悲楚的，也是令人溫暖的。從馬修在輔養院的教學歷程，我領悟到了教育的三重境界：

一、“學生虐我千百遍，我仍待他如初戀”作爲一名教師，在自己的教育生涯中，總會遇到形形色色的學生。

每個學生都是一個獨特的個體，都有着自己的生活境遇，有着自己的個性。他們有時逆反，有時犯錯，有時違反校規校紀，有時又曲解人意故意報復。個別頑劣之童甚至會讓你深切地感到自己教育的無助感和挫敗感。作爲教師，我們不能因此而奚落或者放棄任何一個學生，我們要像馬修一樣，用愛心和耐心對待學生，不挖苦，不諷刺，用一顆寬容之心去感化學生，有時寬容是一種強大的教育力量，他能引發學生的愧疚感，進而引發學生的自我教育。就如損傷麥神父眼睛的蓋賀克被馬修改變一樣。縱然調皮搗蛋的學生會虐我們千百遍，但只要我們仍如對待初戀般那樣去容忍他們的小過錯，那麼總會有“精誠所至，金石爲開”的一天。
二、“只要功夫深，鐵杵也能磨成針”在教育、感化學生的路上，方法無疑是關鍵的發力點。

影片中哈校長秉承“犯錯——懲罰”的原則，威逼恐嚇孩子們不許再犯錯，可卻事與願違，矛盾愈演愈烈。而馬修老師用善意的謊言幫犯錯學生遮了顏面，事後再與學生“公平交易”，讓學生懂得感恩，懂得償還；他善於發現那些看似一無是處學生身上的特質——愛好音樂，並用自己的滿腔熱忱激發他們的興趣，開發他們的音樂細胞；爲了學生，他甚至違反校規組建合唱團，打“地下戰”；爲了學生，他擅自開發體育課，與學生打成一片；爲了學生，他竟偷偷帶孩子們去郊遊......這些看似逾越“池塘底”常規的做法，卻收到了意想不到的效果：既消除了學生與他之間的隔閡，也拉近了彼此間的距離，更增進了彼此間的感情，使得這所人間煉獄呈現出了前所未有的生機與活力。學生的眼裏有光了，師生關係和諧了，犯錯事件越來越少了，學校的秩序也越來越正常了。只要我們善於觀察學生身上的閃光點，凡事能從孩子的角度多考慮，找到合適的途徑去引領，相信每一塊鐵杵都能被磨成針，都能找到自己的“用武之地”。

三、“捧着一顆心來，不帶半根草去”

“採得百花成蜜後，爲誰辛苦爲誰甜？”馬修辛勤澆灌而成的果實，卻被追名逐利的哈院長掠奪而去。這又有什麼呢？“他並不刻意去追求名利，他的所作所爲只有他知道”，這是影片結尾處的獨白，也是馬修人格魅力的彰顯。當悅耳的音樂響起，當小院的骯髒、冷漠煙消雲散，當馬修拎着行李箱帶着孩子們美好的祝福離開的時候，他心中充滿了喜悅和樂觀，臉上洋溢着幸福和自信。無疑，他是成功的。教師，就是一個奉獻的職業，捧着一顆心來，不帶半根草去，或許你收穫不了名與利，但卻能收穫被人肯定的快樂與成就感，收穫被人依賴的愛與幸福！有此，足矣！反覆品味這部影片，更覺得蘊味悠長:它讓我們看到了人性善惡的結果，讓我們懂得每個孩子都可被改變，讓我們明白愛是需要方法和藝術的，也讓我們領悟到：教育，需要點燃學生的心燈，溫暖他們的世界。這樣，勃勃生機的春天才會到來！

《放牛班的春天》觀後感 8

推薦在校長佈置看這部電影的時候，我真的不以爲然，在我潛意識裏，這一定是一部“老八股”電影。我甚至在想，到網上看一些這部電影的影評，憑我的水平寫一個觀後感，相信不會太離譜。

因此，在校長佈置了四天後，我依然沒有看那部《放牛班的春天》。在辦公室裏，我甚至調侃道：你今天放牛了嗎？

一直到星期三的上午。

說實話，那天的課我上得很鬱悶，一是因爲自己的U盤丟了，二是上課的時候學友在講題目，唐亞慶居然和李曉文傳乒乓球拍，我讓他下課和李曉文去我辦公室，他居然在課堂跟我理論起來。我沒有過多的計較他，掐斷了他的話。課後在我辦公室，我要唐亞慶給我個交代（實際我想讓他自己有所認識）。冷靜思考，唐亞慶是個有故事的孩子，我想請出校長幫幫我，於是我找藉口說要找校長評評理，我也想以此治治他。校長很爽快地答應了，而在辦公室答應得好好的唐亞慶卻想反悔，我拒絕了他。

就在校長和唐亞慶交談的時候，我心情很不平靜。如果校長認爲我不對，我是否真的向唐亞慶道歉呢？唐亞慶又會和校長說出什麼樣的話來？校長又怎樣看待我呢？不經意間我就走進了三樓教室機房，坐在電腦旁，不由自主地打開了《放牛班的春天》。一開始實在是沒看懂，當看到馬修老師走進那所學校，面對那麼一羣孩子時，我一方面在爲馬修老師擔心，一方面也爲自己慶幸。從影片的第十分鐘一直到第55分鐘，我的心情都沉悶，爲馬修，也爲自己，我甚至覺得，我們做教育的，付出再多不見得有回報，反思再多不見得看到成功。

56分34秒，在這個時間，在影片中的那個考試場面中，兩個可愛孩子的對話讓我由衷地笑了。那個片段是：

（考試時）

貝比諾：我們是朋友嗎？

勒克和：是啊！

貝比諾：那你告訴我，5+3=？

勒克和：應該是53。

貝比諾：你確定？

勒克和：確定！

貝比諾：好，謝謝

此時我才覺得，再壞的孩子說到底也壞不到哪兒去，是我們做教育的人把他們想壞了。

不知不覺中看完了整部電影，或許你讓我說出其中某個人物的姓名我依然無法做到，因爲我覺得這樣的電影就像教育一樣，一次、兩次是讀不出他的味道的。時間的關係，我不可能再重頭看一遍，至少在當時我不會這樣做，但我還是回過頭把自己認爲需要多加深印象的地方重看了一遍，馬修老師的很多做法，讓人回味。

鏡頭一：在剛組建合唱團的時候，他讓小不點貝比諾作爲他合唱團的團長助理，每次排練的時候，貝比諾都是看着其他孩子唱，但慢慢的，我發現不愛吭聲的他也跟着動起來，儘管是很細微的表現。還有那個當樂譜架的孩子，也許他一開始覺得尷尬，但如果讓他唱歌，他或許會更加尷尬。給每一個孩子找到自己合適的位置，馬修老師做得真棒。

鏡頭二：在莫翰奇用墨水潑向馬修以後，馬修老師在隨後的排練中取消了他的獨唱部分，這對一個很有唱歌天賦而且已經被賦予重要角色的人來說，這是一種打擊。但沒有這樣的打擊不足以讓這個孩子自省。莫翰奇的情緒顯得異常的低落。特別是全體合唱隊員爲公爵婦人心獻歌的時候，他一個人呆在一邊，我們能夠體會到孩子很後悔，很渴望自己也有這樣的機會，甚至他對馬修老師還有恨意。但沒有想到的是，到了莫翰奇的獨唱部分時，馬修老師忽然轉向他，用指揮的手勢告訴他獨唱開始了，此時我又一次被折服了。

孩子們犯了錯誤，我們需要包容，但不應該是一味的包容，適當的反省是非常重要的。但反省之後我們給孩子機會去改正，去證明自己。就像我班的唐亞慶這樣的一個孩子，適時的打壓會促其自省，但在你把他打壓到他毫無氣力的時候，你的攙扶或許能讓其感動。

我渴望成爲馬修那樣的老師，但我知道電影永遠是電影，而我們面對的現實教育將更爲複雜。《放牛班的春天》改變的也許僅僅是我們的想法，教育的做法還得靠我們在不斷的摸索和反思中獲得。

當馬修老師被迫離開的時候，我們看到的是他教育的巨大成功，此時，我回到現實，我們的教育呢？我的教育呢？

《放牛班的春天》觀後感 9

假期裏玩得多想的也多，究竟想的什麼也理不清一個具體思路。想起還要看電影於是就放下一切去書房，打開電腦搜出《放牛班的春天》才知道是一部法國片，剛開始毫不起眼就是音樂家皮耶和助理的對話，以及皮耶在知道母親病危依然堅持認真的對待自己的音樂會。隨着指揮棒的高高低低我的思緒也起起伏伏，這電影究竟要說些什麼帶着些許的焦急與不耐繼續看下去這是皮耶回到家鄉參加母親的葬禮。就在當天的夜裏故事開始了，當那個總等待週六的孩子捧着馬圖老師的日記來找皮耶時我的興趣開始點燃。

馬圖老師的來到那個叫“塘底”的特殊學校，他覺得那是他人生的低谷，是的看到“塘底”我們也會想到是墮落、腐朽一些不好的，尤其是當馬圖老師走進學校第一天遇到的校長是自負的，遇到的學生是頑劣的，我想他的心裏更會覺得灰暗到底。可接下來事情又微微又了變化，當那個好心的大叔被學生傷的幾乎眼瞎，當那個離開的老師展示被學生傷的縫了幾十針的胳膊，我想這樣的事實面前馬圖會怎樣處理，帶着好奇就堅定的隨馬圖老師一塊去接觸這個讓人沮喪的地方。

校長這個人在面對受傷大叔不想着怎麼去治療，而是選擇粗暴的找兇手這點讓人無奈，更可恨的當找不到兇手讓馬圖老師從名單裏任意選一個來懲罰，他認爲是一個殺雞儆猴的方法，還得意地向馬圖說“行動”。此時我看到了馬圖眼中流露出的無奈、不忍、還有失望，他試圖想給校長說些什麼卻被無情粗暴的打斷。

這個學校不負塘底之稱學生與街頭混混無樣，給老師起綽號課堂上搞惡作劇着實令人頭疼，此時我不再好奇而是興致勃勃的看馬圖行動，對就是“馬圖行動”.

學生在黑板上畫了他的漫畫肖像來諷刺他，他以其人之道還之讓這個孩子知道此種做法帶來的是什麼。學生犯下的錯誤很多畢竟是一羣被稱爲是問題的孩子，可是馬圖老師都一一化解了，最後我發現化解這些的主要方法是愛和耐心。再想我們自己班上的孩子比這些孩子可愛多了我們爲什麼總抱怨學生這個那個我們缺少了馬圖老師的什麼。

最震撼的是蒙丹，一個幾乎被所有人放棄的人，當學校丟了一大筆錢校長在嚴刑逼問下沒有問清實情就丟給他一頂小偷的帽子，並找警察來抓他，蒙丹沒有反抗，校長不聽嗎圖的解釋，在警察帶走蒙丹的一剎他突然望着馬圖老師笑了。這個笑太意味深長，日後校工找到了那筆錢證明蒙丹不是賊，馬圖想讓校長給蒙丹平凡，可校長又是什麼態度，又是怎麼說的，這爲他日後的悲劇埋下了禍根。

這樣一羣問題孩子馬圖老師沒有放棄他們，利用自己的專業特長爲孩子們分類，什麼男高音、男低音、女高音之類創立了自己的合唱團，這在別人眼中是不可能的，校長更是第一個跳出來反對的。當合唱團得到伯爵夫人的好評時校長又不知恥的把功勞撈到自己身上，此時的校長不知有沒有想過當他阻止時老師和學生是怎麼偷偷去練習的，在這樣的環境下馬圖老師卻像頑石下的雜草一般，堅強的伸長着

蒙丹回來了帶着報復回來了，在校長即將授勳章時回來了，這個鏡頭好有諷刺，愛學生的老師領着學生親近自然去了，校長領榮耀去了，學校着火了校長的榮耀沒了，學校沒了，當人們爲這60多個孩子傷心時，峯迴路轉老師領着孩子們快快樂樂的出現了，每個孩子的臉上都帶着滿足，可校長憤怒了，他不感激馬圖挽救了孩子還埋怨馬圖沒有看好學校還因此解僱了他。

馬兔拿着行李走了，學生卻被校長束縛着沒人來送，此時我又很又難過這些孩子好無情，當紙飛機像雪花一樣飄落下來時，當馬圖念出學生的名字時我的淚流出來了再也止不住了，腦中就兩個字“值了”。

當影片結束時，我又看了看這個可敬的名字基望舒馬圖，那個胖胖的有點禿頂的老師。

《放牛班的春天》觀後感 10

早就聽說《放牛班的春天》這部影片，但自我一向沒機會觀看，這次下定決心好好觀看，因爲早就聽說的音樂同行——音樂教師馬修。觀看中和看完後我的心中一向充滿了感動和敬佩，我的心靈受到了強烈的震撼。電影名字《放牛班的春天》，很喜歡這個名字，給人無盡的聯想：一羣被放逐的社會邊緣青少年，將迎來童心舒醒、夢想放飛的春天；一個不得志的音樂家，在以樂育人的實驗中，獲得自我生命價值與意義的春天！

克雷芒馬修是一個不得志的音樂家，在事業跌落低谷之至，他無奈來到一個名叫“池塘之底”的學校裏當學監，教音樂。這是一所收容行爲偏差學生的管教寄宿學校，名叫“池塘之底”，顧名思義，在池塘的最底部，被忽略的底部、淤泥堆積的底部。對於池塘外面的世界來說，他們是有問題的學生，是易惹事生非犯錯誤的學生，因而只能放逐到池塘底部，不再見天日。學生在那裏，無異於臉上刺了“刑”字的放逐犯，被一一貼上了標籤：逃學、吸菸、撒謊、偷盜、打架……在家長、社會、學校眼裏，這孩子都已無可救藥，唯一對付他們的武器，就是校長那“一犯錯就處罰”的金科玉律。

初到這個地方，克雷芒馬修的第一天是在顫顫驚驚中度過的：他目睹馬桑大叔被傷血流滿面，他聽聞學生犯錯找不到肇事者要團體處罰，他一進課室就被捉弄得下馬威，他被同事警告那裏的孩子有着天使般的面孔和魔鬼般的心靈。

都是大鬧天宮的弼馬溫，就看這個如來佛如何妙筆生花，馬修對付問題學生可謂剛柔並濟、文武張馳，值得教育同行學習：

方法一：處罰，威而不嚴。抓到了傷害馬桑大叔的學生，他沒有告發讓孩子去關禁閉，而是代以處罰孩子去當馬桑大叔的護理員。孩子原本充滿仇恨的心，因爲馬桑大叔的耐心與誇獎，變得收斂而具有憐憫之心。

方法二：假慍，慈而待之。馬修初進課室，看到學生在人體骨骼模型嘴上插了根菸的惡作劇，他拿下煙，輕語道：“教室禁止吸菸，你也不例外。”學生在黑板上醜化他的畫像，他“以牙還牙”，把學生卡通化，幽默而化之。

方法三：理解，換位思考。皮埃爾往馬修臉上扔墨水，母親憤怒同學生氣，他對其母道出：孩子心中的母愛不願與人分享。他是明白孩子們的心思，並以這種善解人意的方式去與他們相處，否則他不會冒着違反校規之名帶孩子出去野外踏青。

方法四：音樂，獲得共鳴。馬修認爲：“運動和音樂是促進國家團結的力量。”在歌聲中，他看到了孩子們眼神的清澈盪漾，那種純淨無邪的神采在歌唱中被召喚回來，師生在歡娛的五線譜上學會了理解、寬容和愛。

方法五：寬恕，重獲新生。每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容。馬修以退爲進，墨水事件過後，他故意冷落了自尊心極強的皮埃爾，剝奪了他的獨唱，然而，在伯爵夫人前來觀賞之時，他讓蜷縮在角落裏的孩子一展歌喉，“我看到，那是被寬恕的喜悅，一種全新的開始……”

馬修的實驗沒獲得完全的支持，他的合唱團也因校長的干預而轉爲“地下”狀態，他試圖挽救蒙丹的努力也半途夭折，他最終還被專橫狹隘的校長開除。這真是一個生命的嚴冬，當他提着行李一步一回首地仰望那個窗口時，他是多麼地心有不甘，突然，一隻只寫滿橫七豎八筆劃的紙飛機從窗口飛出來，如雪花般飛下，這一刻，無論是馬修還是觀衆，都是一種心靈的沉醉與震憾，悠揚的歌聲如沖天的凌雲壯志，簡寥的畫面美得令人動容。

當然還有一個失敗的例子：蒙丹因被誤會偷盜錢財而遣送到少教所，這個少年懷着滿腔的憤怒與怨恨，潛回管教中心放火焚燒。對於一個已是身心扭曲的人，簡單的粗暴只能加速他往毀滅的路上疾奔。

《放牛班的春天》觀後感 11

一個名叫“石池”的學校有着一羣特別的學生，他們就像校名一樣：掉落在池底的頑石。所有的老師都管不住他們，唯一行得通的便是校長的暴力管理。孩子們就這樣活着。

看完影片之後，才知道這個“放牛班”與真正的“放牛”一點關係也沒有，所謂“放牛班”指的是一幫問題少年，他們的性格，脾氣和他們短短的卻複雜萬分的人生歷程，而春天，是一種希望，是一種“重新”之意，一種冬天過後又萬物復甦，生機勃勃的象徵。中國博大精深的五個字翻譯後，一種隱喻恰到好處的展示了影片所想表述的含義。

馬修，一位失意的音樂家，成了孩子們的新班主任。在與孩子們的相處中，馬修尋找到了一座新的“橋樑”，一座真正能和孩子們溝通的橋樑——音樂。那雖然不是什麼名曲，只是爲孩子們普寫的樂章，但它同樣可以震撼人心。最起碼震撼了我的心，在我眼裏那羣頑劣孩子讓我厭惡，可後來從他們的歌聲中我分明感受到了什麼。它是天籟之音，是愛的天空裏最動人的樂章。

不，又不全是愛。影片總讓我記得一些凌散的，與主題絲絲連連纏繞，卻又無關緊要的片斷。還記得那個五音不全，吹口琴，唱着“禿老頭，禿老頭，你死定了……”的那個孩子，還記得那個個子很小，不會唱歌的孩子，也還記得那個已經不能用五音不全來形容，讓人無法聽的孩子……他們都受到了馬修老師的音樂肯定，雖然有點沾不上邊：女中音，指揮助理，譜架。但他們都被音樂所震撼，洗禮了心靈。

一位法國音樂教師——馬修，他好似一個善良的牧人。他用愛找回了一羣迷失的羔羊。用愛照亮了前往之路，用愛爲他們指引方向。我想說：這不是奇蹟，而是愛的奇效.在管教寄宿學生時，將學生組成了一個合唱團，用音樂啓發孩子的潛能，讓野男孩個個成爲發光的小天使，用純淨的音樂喚回他們冰冷已久的心。我清楚地記得其中一句對白：“等等，他是我唯一的男低音”這句話飽含了他對教育事業的盡心盡責;對人平等，不分貴賤，一視同仁的態度。馬修在接受校長任務時所提出的三個要求：不體罰學生，讓我來處罰犯事的學生，不透露他們的名字，也無一不體現了他對幼小心靈人性的關懷。他是在用愛來感化這幫所謂“無法救藥”的問題少年。

音樂與愛是緊緊相連，不可分割的。他們都有着淨化人類心靈的作用。這讓我想到聲樂課，音樂欣賞課上，莊曄，陳新坤老師也總反覆的強調愛對音樂作用的巨大。以及愛和音樂間的相互作用。是的，偉大的音樂家們在用愛譜寫出一篇篇優美的旋律，而人類也在被這些旋律所感化，所提升。

當寫滿了愛的紙飛機飛滿了整個校園，馬修的爲師之道獲得了肯定，同時音樂的魅力也得到了一覽無遺的肯定。這也讓我想到另一個於這部電影有着異曲同工之妙的，大家都很熟悉的電影《音樂之聲》，瑪麗亞也同樣在用愛和音樂來教育孩子。

讀過一些關於該片的評論，許多人認爲是法國電影受“新浪潮”影響以來的一次迴歸。因爲該片運用的是最簡單最古典的技法，通過走“人性”和“溫情”的路線獲得觀衆的青睞。的確，正如一位電影評論家所言：“不同於一般的運用悲劇拼命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因爲喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成爲了本年度法國人的心靈雞湯。”

不可否認，溫情是個好東西。沒有特別激動人心的場面，也沒有特別叫人難以接受的痛苦悲情。《放牛班的春天》就是那種從頭至尾都可以讓人保持微笑的片子。尤其是看着那些頑童們可愛純真的一面，心底煥發出的某種“本真”的天性。所有的成年人都需要回歸的時刻。我們需要的就是這麼一鍋濃濃的，溫暖的心靈雞湯。

《放牛班的春天》觀後感 12

寒假即將來到，我們全體教師觀看了電影《放牛般的春天》，寒冷的冬季，一學期的疲勞，隨着電影裏天籟般的音樂，我們深深的被主人公馬修的愛心所感動。

《放牛班的春天》是一部溫馨而感人的電影。它用細膩溫婉的筆觸，向人們講述了馬修老師來到少管所後，用自己充滿陽光的心靈和至愛的音樂打動着曾經受過傷害，曾經在懵懂中犯過錯誤，曾經將自己的心靈緊緊封存的每一個孩子的心靈，並且帶領他們打開心扉，迎接陽光照射心靈的故事。

馬修是這樣一個老師，他至愛音樂，他相信每個孩子都有一顆善良的心。他們用不同的方式表達着自己對生命的讚美，對人性的讚美，對自己的執著。他好似一個善良的牧人，用愛找回了一羣迷失的羔羊，用愛照亮了前往之路，用愛爲他們指引方向。我想說：這不是奇蹟，而是愛的奇效。

讓我感觸很深的是皮埃爾·莫杭治，這個單親家庭的孩子，有着令人頭疼的性格，而馬修試着把他的音樂天賦發掘出來，並讓他看到自己的閃光點，爲他心中埋下了音樂的種子，更教給了他學會寬容和感激。有個鏡頭，讓我感動了很久——莫杭治站在柱子旁邊爲伯爵夫人演唱《黑夜》，瞬間的感動讓人無言以表。馬修與他的眼神交匯，"完美地契合着我的節拍，在莫杭治的眼睛裏，我突然讀到了很多東西。自豪，被諒解後的快樂。還有，對於他是第一次，懂得去感激。"馬修的春風化雨，令我震撼。當那天籟般的歌聲迴盪在"池塘之底"時，馬修、孩子們共同接受着靈魂的洗禮，當然，也包括觀看影片的我。

來自聖菲亞少管所的蒙丹處處與馬修作對時，馬修不但沒有厭惡、疏遠他，反而讓他成爲合唱團裏唯一的"男中音"，並且不時教育、開導他，當蒙丹最後因爲校長哈珊的誹謗而被警察帶走時，馬修還因爲合唱團失去了唯一的"男中音"而惋惜…

馬修以他寬廣的胸懷包容着這些渴望關愛的孩子們，他以一顆博愛的心將溫暖和希望播種在孩子們的心間。他讓五音不全的孩子擔任合唱團的"樂譜架子"，讓年齡尚小的孩子擔任"指揮助理"，因此，在合唱時每個人都那麼專注，每個人的臉上都散發着聖潔的光芒，合唱團成了這些自暴自棄孩子的心靈避難所。與其說是馬修在感動學生，不如說是音樂擔當起了心靈"救贖"的重任。這些孩子，在他的寬容與尊重下，漸漸有了改變，音樂使孩子們沉迷其中，那不一樣的滋味帶給了孩子們全新的感受。這些體驗，是何等的寶貴，找到他們感興趣的東西，他們也能創造奇蹟。

影片中的一切看似平淡無奇，但卻處處讓人感到愛的力量。現在想起那一架架紙飛機，我的心依然會有一股暖流經過。說來還真讓人發笑，一個冷酷、自私的校長竟也會摺紙飛機玩，這也不得不讓我相信愛的力量。原來再無情的人也有他純真的一面。還有影片的結尾處，在馬圖要離開時，他以爲沒有人會在乎他。可是當那一架架飛機從窗口飄落下來的時候，我知道那帶給他無盡的回報，帶給我們是無盡的愛。

結尾處，影片的話外音："馬修終其一生都默默無聞。他始終沒有成爲音樂家，也沒有人知道他的生命中曾經發生過的故事。但是，確實有人的生命，因他而改變。"

每個孩子都渴望在自己的人生路上遇見像馬修一樣的老師，每位老師都不可能期望自己改變所有學生。我也是一名教師，我相信即使沒有人知道我們生命中曾經發生過的事，但只要我們善良而執着，總有人的生命，會因我們而不同。

這是一部所有教師和孩子們都應該看一看的影片，這更是一部適合每個人靜靜品味的好片，就像片中的一曲天籟。

《放牛班的春天》觀後感 13

其實很早以前就知道這個片子了，一直沒有機會來看，今夜很有耐心的看完了，發現它是那麼的不可思議，裏面的音樂讓人的心靈得到放飛。它讓我不由自主的想到了我的童年，也讓我想到了我現在的學生。總之品過後知道了一句話，就是伯樂不是每個人都遇得到的，老師也不是每一個都是偉大的，我希望我能夠成爲我每一個學生的“克萊蒙馬修”。

那是一個偏僻的鄉村。在那個鄉村裏，有一個名字叫做“池塘之底”的寄宿學校。在那所並不大的寄宿學校裏生活着這樣一羣孩子——他們要隨時接受並且服從來自所謂“寄宿學校校長”的懲罰，似乎他們是被社會遺棄的孩子，就像是陽光下那些漂浮跌落的塵埃。

他們孤獨，自閉，甚至自暴自棄。這使學校時刻都處在危險而壓抑的氣氛中。而那個面目冰冷的校長只是一味的使用各種體罰試圖使這些“軌道外的隕石”步入正途，這一切，都使這個“池塘之底”變成了池塘中最爲冰冷的囚牢。

這種情形一直延續着，直到克萊蒙馬修的到來……

“我叫克萊蒙馬修，是一個音樂家。”那個可愛的老頭不斷對我們說。

克萊蒙是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成爲了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因爲這裏的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這裏司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閒時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。克萊門特開始教學生們如何唱歌，無論是哪個學生，在他的合唱隊裏都有着自己的位置，不會唱的做助理，唱歌走調的做樂譜架，這一個個可笑的職位，卻讓這些孩子灰暗的世界變得，明亮起來。但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾莫安琦，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有着令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把pierre的音樂天賦發掘出來。但生活總是不那麼完美，克萊門特因爲一次意外而被迫離開了學校。

師者，所以傳道受業解惑也，老師是人類進步的傳承者更是靈魂的工程師。因此，所謂師德也應該包含三個方面：教導做人的道理，即傳道;傳授專業知識，即受業;引導培養學生髮展，即解惑。克萊門特雖然是一個學監，沒有課程職責就是管理學生，但他深愛音樂，也很有愛心，看到這些被關在一個沉悶陰冷的空間的孩子後，希望用音樂喚起這些孩子們的興趣，培養他們一種正確的思維、生活方式。他的目的非常簡單，沒有祈望什麼，更沒有刻意的想去塑造什麼，只是當他發現皮埃爾的聲音和樂感時，才意識到一個天才可能出現，因此加以引導和保護，而他這麼做的前提是完全的沒有想到回報，甚至一點點的即得利益也沒有，反倒是冒着與校長作對的風險。所以克萊門特的偉大之處是一種無私的奉獻精神，是甘於燃燒自己點亮別人的高尚情操，即使他面對的孩子是公認的頑劣不堪甚至沾染惡習，他依然像一個傳教士一樣孜孜不倦，雖然一開始消沉過，但依然耐心堅持，全身心的投入，並對孩子們充滿了關心愛護。最可貴的是影片的最後，克萊門特暗戀的皮埃爾的母親找到了自己的歸宿，而恰恰在此時他也被校長解僱，情場職場雙失意的學監在此時也沒有後悔一直以來爲學生所作的，反而痛斥校長的冷酷和自私，很有尊嚴和風度的離開了學校，在他後來的日子裏一直給別人做家教，直到去世。他從沒有爲他的付出感到後悔和不值得，只是把這段日子當作履行自己的職責，毫無索取的意思。

其實沒有人天生就是壞孩子、差學生，只有在環境的逼迫下才會使人變壞的，就像片子裏面的孩子一樣，他們都是因爲家庭的各種原因才導致十分頑皮的，只要有人給予他們愛和寬容，他們就會變得更有希望和信心的。

衝出內心屏障，一切皆有可能!

《放牛班的春天》觀後感 14

如果有機會，我會向周邊的老師們毫不猶豫的說說，看看《放牛班的春天》吧！

《放牛班的春天》是關於教育的影片，有一個管理制度非常苛刻的學校，一個鐵血無情的校長，一位出色的老師。他用詩歌、音樂和自身行動去引導學生和幫助學生，解放學生們的思想，重塑孩子們的靈魂。我們可以看到，老師非常的和藹可親，教學方式都是去引導和啓蒙學生。而影片中隨處可以看到以校方爲代表的制度和學生內心本質的衝突。馬修發現孩子們對唱歌的喜愛而組建了合唱團是這部影片的轉折點。正是因爲有了對思想的批判和對靈魂的發現，真正的教育才能起航。

用音樂來拯救孩子，也是對自己的音樂夢想的滿足，老師用這種方式將池塘底的孩子們拉出黑暗，這是一部立意高尚，感人至深。我們的世界裏需要這樣的教師——對弱者幫助其在精神上自立，以幫助他們創造美好的人生。

每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。每一個孩子都來自純淨無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶。莊子說過，千里馬因爲伯樂的存在纔會陷入萬劫不復的囚困折磨之中；然而面對那些孩子，我更願意相信我不喜歡的韓愈說過的話：世有伯樂，然後有千里馬。馬修的好，不是因爲他職業的“平凡”，也不是因爲他出自天然的“善心”，而是因爲他是真正能夠聽見並且尊重千里馬的心聲的“伯樂”。有一種“無爲”，正是因爲“懂得”，否則，我們不會看到莫安琦的眼睛在演唱會上閃爍的熠熠光輝。

那個老師馬修曾說，永遠不要放棄，前方總有希望在等待。他等來了創作音樂的動力，莫航治等來了人生的轉折，小個子佩皮諾等來了自己的星期六，那些長期得不到關愛、習慣了被一視同仁粗暴對待的孩子們，等來了他們的春天。這部電影不但帶來貫穿始終動人的歌聲，師生情深的故事，還帶來對於執着等待着的人們的感動。

莫杭治話不多，但不是個省心的孩子。倔強卻安靜地和這個學校裏的制度抗爭着。如果不是馬修，可能他就不過碌碌一生。馬修給他啓蒙教育，讓他在合唱團中領唱，發掘他的潛力，並試圖把他送到正規的音樂學院。他因爲受到處罰，在伯爵夫人來聽演唱時被安排在旁邊看着，輪到他獨唱的時候，馬修結束了對他的懲罰，面對他，給他一個開始的手勢。最難忘他從滿臉哀怨的神情，到驚訝，到站好認真張嘴發出第一個音節的那幾秒鐘鏡頭，正如馬修說得：那是他第一次，懂得去感激。五十年後的莫杭治，事業有成，他已經忘了那個啓蒙老師的名字了，但是有些東西，註定他永遠忘不了。

佩皮諾是個孤兒，父母都在戰爭中死了，但他總認爲他爸爸會在週六來接他。他敏感，膽小，被同學欺負，雖說不怎麼惹事，可是幾乎什麼都不會。當老師被迫離開的時候，他抱着自己的小包跑過來，怯怯的問，你能帶我走麼？那應該是他做出最勇敢的決定吧。電影裏說：佩皮諾的執着是有道理的，馬修走的那天，正是一個星期六。

對於縱火併間接逼走了老師的壞學生蒙丹，雖然他長着一張流氓般的臉孔，有着流氓般的行徑，我卻無法恨他。他只不過是失敗教育的犧牲品。看着他向老師吐着菸圈的神情，他在禁閉室默默躺着的樣子，以及他被校長毆打併辱罵時倔犟的眼神，誰知道他的心中，是否有着自己的等待呢？

影片最後，馬修被迫離職，並且要求不能和他的孩子們告別。當他無奈走在離開的路上時，從天而降雪片般的紙飛機，每張上都歪歪扭扭地寫着孩子們給他的話。孩子們默默伸出手和他告別，並以鎖住門來抗議校長的決定。這不就是他等待的成就麼，也是每個當老師的人等待的吧。

總之，這部影片在我的教育生涯乃至人生當中都留下了濃墨重彩的一筆。有人說過天才的成長需要自由與寬容，普通人的成長則需要更多耐心，更多對人生選擇的尊重。教育不是一樁優勝劣汰的工程，而應當是依循生命本真的大愛。希望我的孩子能視線自己的願望，希望我的孩子們能等到成功的那一刻。

《放牛班的春天》觀後感 15

一個醜陋的老師來到一羣內心狂野的孩子面前。接下來會發生什麼？基本上十有八九。

在我看來，馬修是一個有才華的音樂家，但是1949年在法國農村，他沒有機會發揮自己的才華，最終成爲了一所男子寄宿學校的助教。這個學校有個外號叫“池底”，因爲這裏的學生大部分都是難題兒童。馬修不合時宜的天賦，他的同情心和溫柔的眼神，甚至他暗戀學生的母親，他滑稽的行爲和顯眼的禿頂，都讓他像一個慈祥可親的父親。他並不完美，而是一個生動、可親、可信的老師形象。

至關重要的是，馬修真的知道如何打開孩子的心。在他到來之前，《池底》是一個典型的專制殘暴的寄宿學校和教育體系的縮影。哈桑總統和他下面的老師和工作人員都在奉行“行動——響應”的懲罰方法，這種方法暴力簡單，片面。他們只看到孩子叛逆、偷盜、抽菸、打架的一面，習慣於使用禁閉、毆打、辱罵學生等嚴厲的懲罰手段；而學生在球效應下反彈的更厲害，總是想報復老師，導致師生關係越來越緊張。純粹意義上來說，《池底》並不像一所學校，而是師生、大人、孩子莫莫對峙的戰場。

馬修來了之後，只是個新監考。他無法全面改變現狀，但他可以放過犯錯的學生，在自己的能力範圍內挽回他們的尊嚴，獲得他們的信任。懂得尊重每一個孩子，認爲每個孩子都有自己的天賦和才能。他組建了一個唱詩班，分析每個孩子的音色，爲他們安排合適的角色。俗話說，他懂得因材施教，物盡其用。事實上，他也暗示和刺激每個孩子意識到他有不可替代的價值，每個人都可以在生活和社會中找到自己的位置。從講述生命意義的角度來說，馬太可以說是孩子真正的啓蒙老師，所以馬太可以逐漸贏得孩子的信任，獲得他們真誠的支持。

影片最感人的是馬修在離開“池底”的時候帶走了佩皮諾，而那天正好是週六，最終實現了佩皮諾在週六等待“父親”的願望。佩皮瑙和馬修的離開，是對馬修教育最好的回報。莫行之後來成爲著名的音樂家，很好地證明了馬太的教育哲學。

相比之下，這部電影還設定了蒙丹的角色，他作爲實驗品被心理學家送進了“池塘的底部”。因爲“實驗品”的特殊身份和更惡劣的性格，他沒有得到應有的照顧，反而遭受了更多的歧視和虐待，被誤認爲偷了學校10萬法郎資產的小偷。他最後懷恨在心，放火燒了學校宿舍。這種暴力可以說是對專制教育制度最直接、最極端的報復和抗議。拋開庸俗的教育話題，也能看到導演的人文關懷。

馬太的偉大或價值在於他對與孩子的精神對話和交流的真正理解。他的民主平等意識，他的慷慨善良和耐心，就像春天的陽光，撫慰和照耀着孩子們破碎受傷的心靈，給他們一個光明溫暖的未來和世界。

現在，馬修真的是一個很棒的老師形象。片中那個瘦瘦的數學老師也懂音樂，但沒想到會和孩子們分享音樂帶來的快樂，卻一天天麻木，最後連笑都笑不出來；哈桑總統也聲稱自己有教育的夢想，但此刻他只是一個痛恨自私、虛僞和阿諛奉承的暴君（在公爵夫人面前說演唱組是他的主意）。馬修贏得了尊重，因爲他在對待孩子方面有足夠的信心和耐心。然而，普通人不可能認識到天才，發現每個孩子的優點和個性，開啓他們的音樂智慧。稍微開闊一下眼界。不是每個不幸的孩子都能遇到馬修這麼通情達理，還是個音樂人的老師，雖然有點落魄。

馬修走後，孩子們疊好的紙飛機從二樓的窗戶飛出，唱着純情歌曲。他們就這樣和馬修告別了。那一刻，我也看到馬修在笑。

值得一提的是，這部電影的音樂是點睛之筆。既凝聚了劇情，又烘托了電影的氛圍，促進了劇情的發展。兒童合唱像天籟，像天使歌唱。