《情書》觀後感通用15篇
看完一部作品後，一定有不少感悟吧，讓我們好好寫份觀後感，把你的收穫感想寫下來吧。在寫觀後感之前，可以先參考範文，以下是小編收集整理的《情書》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
《情書》觀後感1
渡邊博子站在高山平地上，四周羣山圍繞，到處白雪茫茫，銀裝素裹，她面向那座與天幕相接的高山，大聲呼喊：--你好嗎?
影片就以這樣的畫面開始了，故事情節很簡單，通過渡邊博子與藤井樹(女)的來信來剖露中學時代那個藤井樹(男)的情感故事，藤井樹對自已的暗戀隱蔽很深，他沒表達，日本電影《情書》觀後感。或許用自己的方式表達，但對方卻沒感覺出來，這些零碎的情感通過鏡頭與場境的轉換娓娓道來，讓你感受那個因登山事故而亡的藤井樹與已同名同姓的同班女生的情感片斷，細膩地向觀衆道出人內心深處的東西，初戀，是美的，不管有沒有遺憾，這是青少年邁向成長的第一個理程碑，是與自已內心掙扎的源頭，也是以後婚姻生活的藍本，電影以藤井樹(男)現在的未婚妻渡邊博子與他初戀的對象的來信去追憶這位亡人，在雪花飄落，茫茫的雪國世界裏，情書就這樣展開了敘述。
從這部影片讓我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想導演是想通過這個簡單的故事刻意地去營造這個愛的氛圍，因爲想表達純潔，故用了雪景，或許是一種寓意，這只是我的自我見解，人類的情感在這部影片子裏單純，真切，與之相對比，真實的人類情感要複雜多了，這種描述手法是人類對美好情愫無限的嚮往，觀後感《日本電影《情書》觀後感》。
在我們每個人的心中，都會有屬於自已的情書，對象或許並不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活裏，因爲第一次對異性產生好感，會藏在心裏，在忙碌的生活中，在現實的世界裏，或許你我都不會再記得當年那份淡淡的愛，但它永藏心底，在某一個特定的環境下，會變成最美好的回憶，
不管渡邊博子如何思憶藤井君，但他已成了過去，將來只有陪伴在自已身邊的秋葉，對於已經死去的人，最好是忘記吧！即使很難，也要繼續向前行。藤井樹(女)雖然在藤井君去世後才知道自已竟是對方的初戀對象，這是一份禮物，值得一個女人一生去珍藏，因爲我記得錢鍾書的話："讚美一個女人，最好的方式就是愛上她"！
《情書》觀後感2
看完《情書》這部電影，平靜的內心猶如掉進一顆石頭，泛起了波瀾。一首歌一個故事，一部電影就像一場生活，細細品味電影，又何嘗不是在細數過往的酸甜苦辣。
一部好的電影是經久不衰的，一直會有人回看，而每次觀看都能從電影中領會到不一樣的感受。《情書》是1995年日本上映的電影了，時隔二十幾年，再一次搬上電影院的屏幕，正是說明了這部電影的經典。大家能從影片中看到博子失去未婚夫，卻一直念念不忘，不可以自拔。博子的愛是純粹的，是專一的，是遇到藤井樹將來全身心付出的愛。日常，又還有多少如此子的愛情呢。博子的未婚夫藤井樹對博子的愛，不少的人都會覺得博子只不過替代品，藤井樹其實愛的是跟他同名同姓同班的女生。其實在這一段感情裏，經歷不一樣的人，會有不一樣的想法。藤井樹對初戀的感覺並未親口表達，都是通過回憶中的點點滴滴而呈現出青春期對初戀對象的朦朧感覺，可能是喜歡，可能是愛，但在天國的藤井樹永遠也沒辦法親口表達了，心願在最後卻是達成了，啊樹知曉藤井樹過去喜歡過她。
藤井樹的真實想法已經無從考證，對啊樹的感情或許的真的，也大概只不過看到博子與阿樹長的完全相同，才一見鍾情，這是日常非常現實的橋段。另一方面影片中既然藤井樹能成爲博子的未婚夫，我覺得，這也是存在真實感情的，假如愛一個人只愛其相貌，一段感情一定不會是長久的，愛一個人，不可以說100%的這個人的所有都愛，但至少也應該是靈魂契合，相互喜歡，相互尊重的，才能一直走下去。假如只不過一廂情願的話，那樣二個人基本非常難走上婚姻的殿堂。
經典的電影一直百看不膩，電影映射出的情感，就像生活的路上每走過一步，都能有不一樣的感受。一百個人有一百個經歷，有一百種情感，生活能遇到無數的人，卻難以碰見一個靈魂契合，相互喜歡的人。假如遇到請珍惜，假如沒遇到又與他走在一塊，也請珍惜。由於有的人，可能一個轉身，就再也見不到了，從此只在回憶裏。
《情書》觀後感3
生活是最大的騙子，往往給你一塊蜜糖又扇了你臉一個巴掌。“嬌爺”在賭場失意後遇到多年未見的帥哥同學陸毅，他已經成爲了理工天才，可以用計算在賭場上贏得勝算。讚美，久別重逢，“嬌爺”滿心竊以爲自己的真命天子終於來了，可是生活卻給了她無情的一巴掌。算數天才竟然賭場失控，失去了她借出來的一百萬籌碼。當她還想給男方鼓氣加油，充當賢良淑德，賢內助時，“真命天子”的一番話卻徹底把她拉回到現實。“籌碼是你借的，賭場輸了也是你的賬，我會幫你儘量還一點。”“我們憑什麼幫她還錢？”背叛、再背叛，男人作爲強者背叛女人，對於大多數女性來講簡直不敢相信。但是赤裸裸的現實卻告訴我們，童話裏都是騙人的。
吳秀波飾演的大牛也沒有好到哪去。“獨在異鄉爲異客”14歲就隻身來美國求學的他，身有家庭破裂，父母離異的陰影，在任何人面前都帶着假面具。逢場作戲，未達目的不擇手段幾乎成了他唯一的生存準則。爲了獲利，他不惜欺騙一對老夫妻做赤裸裸的感情投資，把良心拋在腦後。信那頭的女孩成了他唯一真實內心的袒露對象，也成了他唯一真實自我的寫照。他二人好似兩個隔空對話，相隔千年的男女，在完全不同的世界做着返璞歸真的交流。嬌爺主要在情感上挫折，大牛則是在人生的勝敗上面對心靈的挑戰。小女生小男生自然喜歡《不二情書》中浪漫的部分，唯美畫風，復古服飾，夢幻般天使的小“嬌爺”和老古董如機器人一樣的老教授大牛，但是如果你有了一定人生經歷後，相信會更注重其中內心成長的部分。
“嬌爺”這邊，一次次被不同的男人欺騙，一次次覺醒後又再度作戰，越挫越勇；大牛這裏，以老夫妻和忘年小朋友的友情方面也總能微起波瀾，讓人心動。由秦沛挑頭的華裔老夫婦的這段故事中，跨世紀老人近百年的人生爲本片增加了時間的廣度，彷彿不單愛情，也有人生的境遇和國家的境遇一起，都會隨着江水一樣，茫然然坦蕩蕩，最終化爲平靜和祥和。
最後還是忍不住提一下本片對於書店和寫信的展示。它讓人想起了曾經在書我們很重要的那段日子。對於浮躁的.當下，讓生活慢一點用閱讀來充實你，不失爲一個不錯的迴歸。值得點贊。《北京遇上西雅圖之不二情書》，你想看的是愛情，它卻還給了你整個人生。
《情書》觀後感4
同名同姓的男孩女孩，封存記憶下一段朦朧的情感回憶，電影中的男主人公始終缺席，卻在藤景樹和博子的書信中形象一點點豐滿起來。到影片結尾，電影的懸念揭開時，才讓我們恍然大悟，這是一段深藏心底的未了之情。兩位女主人公阿樹和博子最終迎來了全新生命的春暖花開，爲了忘卻的追憶和爲了紀念的緬懷，都是美麗和無比清新的……男主人公少年時錯過的表達，我們也許都曾經錯過，但是得到的，未必會珍惜，錯過的，不一定就不美好，畢竟那時，我們都不懂愛情。
影片中穿插的關於藤井樹和早逝的爸爸的病危急救事故顯得真實而震撼，片中爺爺和媽媽關於是冒雪送高燒的藤井樹去醫院還是在家等救護車的爭吵極爲精彩，真實。爸爸因爲爺爺的方法（送去醫院）而來不及救治，當70多歲的爺爺對着媽媽清楚說出從家到醫院的時間，並揹着藤井樹在大雪中飛奔，對着媽媽說：“我就算犧牲自己的生命，也要把阿樹救會來……”時，我徹底淚奔了。當人們要保護自己心愛的人的時候，往往能夠表現楚人性最光輝的一面。電影中的這一幕給我的感動和《火影》中，三代和大蛇丸對決時說的：“這是我的家，誰也無法奪走……”一樣。
幸運的是，同樣的方法，爸爸沒有挺過去，女兒最後得到了救贖。當然，在影片的最後，相信博子也得到了救贖，因爲一次陰差陽錯的感情替代，博子長久揹負感情債務而一直沉湎於對以前逝去情人的思念之中無法自拔，伴隨着阿樹在影片最後解開男主人公初戀情感密碼後，終於解脫了，開啓了新的愛情之旅。從這個角度來看，巖井俊二導演是善良並且溫和的，所有的傷痛和糾結都會過去，生命是一種不斷前行的跋涉，不再踟躕於昨日的繁花似錦，才能觸摸明日的火舞豔陽。這，也許就是生活的真諦……
最後談一下電影中的點睛之筆，電影的音樂與情節，畫面完美融合。《ChildhoodDays》，《HisSmile》等等，旋律純淨，唯美且略帶傷感，讓我深陷其中，無法自拔，如果說故事是帶領我們走進電影中世界的領路人，音樂就是撥動我們心絃的天使翅膀。
《情書》是我大一在選修課上第一次看的，當時就想寫一下觀後感，可是一耽擱，也就忘了。如今，於大年三十的晚上重溫一下，完成當時的想法。
《情書》觀後感5
《情書》是1995年日本上映的純愛電影，在1998年引進國內。當時看完《情書》後，被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動着，容易的二句話卻藏着無盡的思念。“你怎麼樣？”“我非常不錯！”。
博子是電影中去世的男主藤井樹的未婚妻，藤井樹二年前在一山坡上意料之外死亡。二年來，博子懷着對藤井樹的無比思念與傷痛中度過，於是寄出了一封到“天國”的情書，結果居然收到了回信，回信的是與博子未婚夫同名的女生，以前也是同班同學。伴隨頻繁的信件來往，博子也知曉了自己未婚夫以前的暗戀故事。相信大夥看電影的時候也會跟我一樣，會有的迷惑，就是切換場景的時候，二個完全相同的女生，忽然在不一樣的地方書寫着信件，慢慢的往後看，才瞭解過來。
博子與藤井樹是二個長的完全相同的女生，藤井樹以前跟藤井樹是同班同學，並而且暗戀着藤井樹。在電影的回憶中，大家能看到男主爲了接近藤井樹，等待二個多小時的畫面；在路上騎着自行車捉弄藤井樹，給其戴頭套；在借書卡的背面，偷偷畫上藤井樹的畫像等等。看着回憶中的畫面，被人感覺搞笑而傷感。搞笑的是電影裏滑稽的鏡頭跟男主的有的“幼稚”的做法，傷感的是這何嘗不是大多數人在羞怯的年齡不懂的表達自己愛戀的一種行爲呢？只能通過一些“小動作”引起他們的注意或者只爲了更接近他們一些。這種沒辦法表達出口，單純的暗戀，沒經歷過的人又如何會了解呢？
看完電影，可能有人感覺博子非常可憐，感覺博子只不過藤井樹的替代品。只不過由於長的像，纔得到男主的一見鍾情，我只想說這只不過表面看到的一層吧。另一方面的說，博子也是幸運的，博子遇見男主，愛上了男主，假如不是男主的去世，有機會結婚的，可以一生一世一塊的。試問，假如你遇到一個跟你暗戀的人長的完全相同的人，你會喜歡，會想着去接近嗎？答案應該是一定的，而且相處過程中，已經計劃結婚了，這能不算幸福嗎？還是隻在糾結，博子只不過藤井樹的替代品，那樣，請問愛情到底是什麼？哪種愛情是幸福的呢？
《情書》觀後感6
只要音樂響起我就能看到一片雪地，山川，壯闊的景色。還有森林，都是白茫茫的，昨天算是認真完整地地看完了《情書》，這部電影的主題到底是什麼？
它和純音樂His smile神似，緩慢，溫柔，平靜……追求意境美，它不急於表達什麼，沒有什麼人物衝突或情節高潮，甚至結局也很平淡，它所呈現的只是與生活最貼近的畫面。
電影名爲《情書》，但裏面的愛情都是單戀：秋葉喜歡博子，博子喜歡藤井樹，藤井樹喜歡女藤井樹，女藤井樹似乎沒喜歡的人，因此她在電影裏是那麼的灑脫輕鬆。所有的這些角色有一個相同的地方：在最需要勇氣的時刻缺乏勇氣：男藤井樹的沉默和委婉讓女藤井樹在他生前從未明白他的心意；秋葉的被動和不自信眼睜睜看着自己喜歡的人和好友在一起了；女藤井樹對病痛死亡的未知與恐懼一直拖病不及時就醫最後導致高燒昏迷不醒。
無論是誰，曾經都做過膽小鬼吧？可是歲月會流逝，時間會撫慰。
你看，一羣女高中生挖到寶藏似地發現了男藤井樹的情書——借書卡後面的肖像畫，讓女藤井樹感動落淚；你看，秋葉畢竟深愛博子，爲了讓她解開心結，陪她去小樽、去爬山。終於，博子一步一步邁近山峯喊出了：“你好嗎？我很好。”她希望男藤井樹在天堂生活得快樂，她就能釋然地追求自己的幸福；你看，爺爺冒着大雪背女藤井樹去醫院了，躺在病牀上與死神擦肩的她神情平靜，與博子同時說出：“你好嗎？我很好。”她想說的應該是：爸爸，你在那邊還好嗎？女兒過得很好。
人生總會有缺乏勇氣的時刻，我們會退縮逃避，但生命的流水會把悔恨、遺憾、失望……都帶走。一切又都會變得溫柔明朗，所以請相信，我們都會慢慢變好。
其實，你會發現時間真的是很溫柔的東西，你一定要好好活着喔，慢慢與喜歡的人相愛，開心快樂的生活。
《情書》觀後感7
《情書》這部日本電影給大家的感覺非常直接，也非常純真，一本書，兩個愛情故事，三個人的感情歸宿，用回憶的方法，紀念着沉甸甸的愛，就彷彿一封寄往天堂的信件一樣，一去不復返，只由於愛一個字。
這部電影是一個年青日本導演巖井俊二的第一部影片，他以詩意般的敘事方法表達少年的初戀，給大家帶來了非常強烈的清新好看視覺。這部影片非常早之前有上映過，第三觀看，帶來的感受還是不同，青澀的年齡，純真的愛情，只由於膽怯卻沒敢開口告白，在男主角逝去之後，爲了追尋記憶，不經意間重新打開。
大多數人會感覺這部電影的結局應該不算美好，可能也沒辦法去概念它。一本書，一張卡，一個名字，一幅畫，一句“你怎麼樣？我非常不錯。”照亮了男主角最青春的年華，給大家精神上的衝擊，是井藤樹的對待愛的執着，也是導演的用苦良心。
影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地裡滑翔的鏡頭，整個畫面漂亮得被人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影剛開始渡邊博子躺在雪地裏那個鏡頭。短短几秒鐘卻被人感覺彷彿過了幾個世紀般，是對離去的愛人的沒辦法忘懷？還是對生命的思索？那個鏡頭一直向四周延伸，然後向高空延伸，從高空往下看，整個鏡頭裏只有一片白雪，中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道，感情卻可永恆。她只不過緊閉眼睛，靜靜地、久久的躺在哪雪地裡。
整部電影運用故事的方法，扣人心絃，倒敘的方法給大家講述一個男生對待愛情的態度，把目前和過去，回憶和現實交叉拓展，讓大家看到感動的同時感覺十分的可惜，來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片被人看完之後沒辦法忘懷，最後一個鏡頭就彷彿，一片無聲雪花，穿越過去，把昨日呈目前眼前，卻沒辦法觸摸到他的臉頰。
另外人物的感情很細膩，每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實，化作紛飛的雪花，他來過，忽然消失了，卻從來不會被遺忘。或許這就是最好的結局，並非所有些電影都以圓滿的結局結尾，就彷彿生活一直有遺憾，這就是現實與理想中共存世界。
《情書》觀後感8
今晚再次看了《情書》，這部始終盤踞我電腦D盤的電影。這是我最愛巖井俊二的作品，沒有之一。
電影開篇用的是極緩的鏡頭和慢節奏，並沒有急於交代情節。前十分鐘都是沒太多對白，只是在烘托烘托再烘托氣氛，如果你是個急性子，極有可能就這樣失去一部難能可貴的好戲。
男主人公藤井樹的未婚妻一直思念兩年前在山難中離開人世的未婚夫，爲了排解思念，她提筆給男主人公寫了封信並寄往他國中時期的舊住址。原本只是一事興起的念頭，沒想到這封擬寄往天堂的信最後到了男主人公國中時同名同姓的同班女同學藤井樹的手上。結果信件一來二往，就這樣開啓了一個塵封在時光背後的故事。
巖井俊二是個人風格明顯的日本導演，擅長運用色彩和音樂表達。在《情書》這部電影中，多段鋼琴伴奏至始自終貫穿整部電影，彷彿有着生命般的魔力，每段情節都有恰如其分的旋律配合。鋼琴的演繹，更是讓整部片子充滿乾淨、美好的氣息，再配上女主角的旁述，一段有關青春的回憶就娓娓展開來。
其次，導演對於故事的把控能力亦是一流。女主角藤井樹在一封封的回信中憶起跟男主角有關的事情，同名同姓常被同學開玩笑的尷尬、一起當圖書館值日生、兩人拿錯考卷、男主受傷仍逞強參加比賽最後摔倒、放學路上的惡作劇、還有最後的一面，看似都只是女主在禮貌迴應男主角未婚妻提出來的問題，卻讓觀衆得以窺見一個安靜、動人的暗戀故事。
女主角也從一開始的漫不經心到後來在男主未婚妻的引導下漸漸開始以一種新的角度去審視起這段回憶，直至最後發現借書卡背後的祕密，導演都有在尊重回憶特有的節奏，剋制地表達，不徐不慢地積蓄着電影發展的張力。
故事的最後是定格在女主角臉上的淚水，在她的生命中，曾有一個美好的生命以一種不察覺的方式，默默地參與其中。
暗戀，多麼美好，雖然靜默卻如此動人。
《情書》觀後感9
520是早期源自互聯網上時尚語，是一個有關於情人的節日，而在這一個美好的日子裏國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映，導演巖井俊二親寫中文“你怎麼樣”手寫信問候中國觀衆，引發影迷紛紛以“我非常不錯”回話以示致敬。網絡情人節，《情書》與觀衆銀幕久別重逢，不容錯過。
觀看了這部經典的愛情著作後，深有領會，有些時候愛情是美好的，也有些時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家巖井俊二的長篇小說，其小說由一個同名同姓的誤會展開，通過兩個女子信件的交流，以舒緩的筆調細緻的展示了兩段可貴的愛情。故事主如果圍繞一封信來所展開的話題，當博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹過世兩週年，于山難。這個開頭，已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞怯地愛着他，樹先生也不會告白，他用一些看上去無理和怪異的行爲來引起她的注意，而女生就這麼一直煩惱着，煩着他，疏離着他，直到男生轉學離開。
電影全片沒一句表白，卻可以將暗戀的故事表現的淋淋盡致：這纔是我最爲敬佩的地方。正如故事中的少年藤井樹一樣，每一個人的生活中都曾有過一段暗戀故事，“暗戀”裏的心酸與美好、小心翼翼與隱晦剋制，都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書，放學後在校園車棚製造的“偶遇”，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀詩意而美好，少年的欲言又止讓人心動。有觀衆甚至稱讚這是一部“無論何時都會流下熱淚的電影”，可見影片對“暗戀”的極致刻畫動人至深。
作爲最經典的愛情電影之一，一直是亞洲最高分愛情電影。《情書》以清純唯美的風格，溫馨而又浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感，更多的讓這部電影成爲美學標杆。世界上最遠的距離不是生與死，而是我在面前卻不敢跟你告白。暗戀其實是一件痛苦的事情，可能你我之間並不缺少什麼，更多的是缺少心中那一份勇氣，由於有你，世界變得漂亮；由於有你，生活有了意義。但有些時候愛情也會留下更多的遺憾才最爲致命的。
《情書》觀後感10
這部日本電影《情書》，相信很多人看完之後到熱淚盈眶，都會感嘆怎麼會有這樣的奇蹟存在。同名同姓的女孩男孩，封存記憶下的一段朦朧感情回憶，電影中的男主一直都是缺席的，只有藤井樹和渡邊博子在書信中一點點填滿起來。
影片穿插了一些關於藤井樹和早逝的爸爸在病危急救中的故事，給人一種十分真實而震撼場景，影片中爺爺奶奶和媽媽在外面下着大雪中，一家子爭吵着是要把發着高燒的藤井樹送往醫院還是在家中等救護車的情景極爲精彩。因爲害怕送往醫院的時間太長，怕藤井樹熬不到醫院就沒了，當70歲的爺爺仔細分析一番之後，最後決定送往醫院。
當人想要保住自己心愛的人，往往就是人性最正面的一面，也是最感人的一面，十分欣慰的是，同樣的方法，爸爸沒有沒有挺過去，女兒最後平安無事了。在影片的最後，相信博子也得到了救贖，因爲一次陰差陽錯的感情對換，博子長久揹負着債務，一直沉澱於以前逝去愛人的思念中無法自拔。隨着時間的流逝，最後解開了男主角初戀的心結之後，終於解脫了，開始新的愛情之旅。
從這裏給我最直接的感覺就是，導演還是善良溫柔的，讓所有的傷痛和糾結成爲過去式，給他人一個全新的開始，也許就是那樣，生命就是一個不斷前行跋涉，而不是一直困於過往不放的狀態。
最後兩位女主人公博子和阿樹，最終迎來了全新的旅程，爲了忘卻而追憶，爲了紀念而緬懷，這都是最美的方式，男主人公年少時錯過的表達，也許我們也曾有過，得到了不懂珍惜，而有些人卻連得到的機會都沒有，或許錯失的不一定不好，得到過就不後悔，畢竟那時候的我們，都不懂如何愛一個人。
這部《情書》也許不是最完美的結局，但電影就是人生，人生如戲，不是處處都如我們所願一樣完美落幕，不完美才是人生，只能說盡力做好完美。畢竟生活中有的人不如意的到處都是，就算這樣還是會努力活着，內心的煎熬卻需要時間來淡化，可謂是愛之深恨之切，反之，得知自己愛的人沒有抱怨自己的過錯，那就冰釋前嫌把!人生還很長，可是初戀只有一個!
《情書》觀後感11
20xx年4月29日正式上映的愛情故事片《北京遇上西雅圖之不二情書》由薛曉路編劇執導，吳秀波、湯唯主演，講述了澳門少女以賭場爲家，遇上洛杉磯房產經紀人，千百次錯過，終換來一見鍾情的故事 。電影上映以來4天票房過4億，連續3天拿下單天億元票房，創造愛情片新紀錄。上映6天票房過5.2億，突破由《北京遇上西雅圖》保持至今的華語影史。
以我之名，冠你之姓
那時候沒有一秒鐘可以到達的郵件， 等一封信，漫長如一生，但是慢一點，才能寫出優雅浪漫的話語；慢一點，才能仔細尋覓盼望的愛情。
那天趁着興致，我們三個支持國產電影的老女生去看了這個評價挺不錯的電影。沒有想到影院裏排這部電影的人，從放映廳門口一直到了電梯出口。
不久電影開始了，湯唯大氣自然的美又一次吸引了我，她臉上隨意展露着的不羈，宣告着小蝦的正式出場。教授呢，就是腐女最愛大叔吳秀波叔叔，一身簡潔明快的西服，臉上適時的笑容，透漏着屬於生意人的一切。
《查令十字街84號》，在這本書出現前，小蝦每天恣意妄爲地過着自己不過腦子，動則全盤皆輸的賭場生活。隨意一揮手的壓注之後，要麼睡大街，要麼住進星級豪宅的小賭手。直到老同學的出現，讓她背上債務的那一刻，她落淚了。
極度缺乏安全感時，她會迷失自己，一頭紮了進去，以爲那個富豪級玩家對她是真愛，然而遍體鱗傷。教授呢，由於從小父母離異，離開家庭遠赴美國，心裏極其牴觸家庭氛圍，歡愉的女伴也離開了。幸運的是，他和小蝦卻依靠着一本書的郵寄，從開始的吵鬧變爲彼此的靈魂。此時我的內心波瀾很大，就像小蝦一樣，對愛情總是飛蛾撲火，以爲愛的越摯烈越純真，就會走得更遠，手拉得更近，然而結果卻不如願。
爺爺奶奶的出現，爲我們刻畫了愛是什麼。爺爺奶奶辦儀式的那天，爺爺拒絕了牧師的套詞，對奶奶說出了，你比我先走，要是你不嫌棄我，到了那裏，就等等我。此時的我早已淚流滿面。
他們還是相見了，即便錯過了那麼多次。相視一笑，我們早已讀懂了這場關於書信的愛戀。爺爺去世後，奶奶賣房子籤的名字，更是衝擊了我的視線、內心、心靈。林唐秀懿，以我之名，冠你之姓。
從前日色變得慢，車馬郵件都慢，一生只夠愛一個人……
《情書》觀後感12
520是早期來源於網絡上流行語，是一個有關於情人的節日，而在這一個美好的日子裏國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映，導演巖井俊二親寫中文“你好嗎”手寫信問候中國觀衆，引發影迷紛紛以“我很好”迴應以示致敬。5月20日，《情書》與觀衆銀幕久別重逢，不容錯過。
觀看了這部經典的愛情著作後，深有體會，有的時候愛情是美好的，也有的時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家巖井俊二的長篇小說，其小說由一個同名同姓的誤會展開，通過兩個女子書信的交流，以舒緩的筆調細緻的展現了兩段可貴的愛情。故事主要是圍繞一封信來所展開的話題，當博子小姐從山上走回了墓園，這是她未婚夫藤井樹去世兩週年，于山難。這個開頭，已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞澀地愛着他，樹先生也不懂得表白，他用一些看似無理和怪異的行爲來引起她的注意，而女孩兒就這麼一直苦惱着，煩着他，疏離着他，直到男孩兒轉學離開。
電影全片沒有一句告白，卻能將暗戀的故事表現的淋淋盡致：這纔是我最爲敬佩的地方。正如故事中的少年藤井樹一樣，每個人的人生中都曾有過一段暗戀故事，“暗戀”裏的心酸與美好、小心翼翼與隱晦剋制，都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書，放學後在校園車棚製造的“偶遇”，還是藏在借書卡背後多年的素描畫像，那份未曾說出口的愛戀詩意而美好，少年的欲言又止令人心動。有觀衆甚至稱讚這是一部“無論何時都會流下熱淚的電影”，可見影片對“暗戀”的極致刻畫動人至深。
作爲最經典的愛情電影之一，始終是亞洲最高分愛情電影。《情書》以唯美清新的風格，溫馨而又浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感，更多的讓這部電影成爲美學標杆。世界上最遠的距離不是生與死，而是我在面前卻不敢跟你表白。暗戀其實是一件痛苦的事情，或許你我之間並不缺少什麼，更多的是缺少心中那一份勇氣，因爲有你，世界變得美麗；因爲有你，生活有了意義。但有的時候愛情也會留下更多的遺憾才最爲致命的。
《情書》觀後感13
隨着電影的出現，極大地豐富了人們的日常生活，娛樂也多了。如今電影的題材可以說是各種各樣，譬如有動作片電影、科幻類以及愛情類電影等等，這些不同種類的電影，在一定程度上給觀衆們帶來不少體驗，而對於有意義的電影，觀衆們在看了之後，內心通常都有許多感慨以及反思。隨着520這麼特殊的一天即將來臨，一部好看的日本純愛題材電影《情書》在大陸重映，不曉得朋友們都去看了嗎?有啥感觸?下面就是本人觀後這部電影后的感想感受。
觀看《情書》這部電影，細細地去品味其中的劇情，我們會發現此部影片裏面的感情，無論是暗戀還是各種人物之間的感情，都能讓人看了之後忍不住哭起來，跟隨着故事情節一起悲傷，進而心情複雜。而這部電影的開頭，我們可以看出其風格，美麗的雪景，黑白兩種配色，讓人移不開眼，加上配樂，整部電影渲染出一種唯美、悽清而傷感的氣息，給我們這些觀衆的體驗很不一樣，從而內心的感觸頗深，劇情中人物的情感引人深思。
在觀看完《情書》，此電影中心的內容主要也就是講述一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。面對這部電影，我們其實可以感受到影片中的各個人物的感情世界是怎麼樣的，對於藤井樹(女的)來說，如果她沒有收到她高中同學藤井樹(男的，二人同名)的戀人渡邊博子的來信，這一生都不會知道藤井樹對她的愛意。那麼也就有可能會錯過一段其實可以有結果的姻緣，或者是原來這個世界上還有這麼一個人的存在，默默地在背後喜歡自己，不求回報，只希望自己可以幸福快樂，這是多麼偉大而令人悲傷的舉動，讓觀衆們處於淡淡的悲傷中，久久揮之不去。
電影的劇終時，女主又看到了那張借書卡，也看到卡背面的自己，但是兩人已經陰陽兩隔，即使那人活着，也已是別人的丈夫。從這裏的劇情，我們這些觀衆的感慨也就更加深刻了，原來世上的事情就是有這麼巧合的，雖然有的人已經不在了，但真相還是能以某種方式揭開。
《情書》觀後感14
當我寫這些文字的時候，正放着《情書》的原聲音樂。似乎瞬間回到了，兩年前通宵看電影的夜裏。那時總是精力旺盛的尋找着每一個經典影片，然後不眨眼地看。現在也還是保持着這個習慣，可是很難再找到像當時看《情書》一樣的感覺。
兩個藤井樹其中一個是女孩，兩個女孩其中一個叫藤井樹，兩個男人其中一個已經走了。
兩條看似平行的感情線，註定要被一顆一直迷惑的心和另一顆曾經迷惑過的心所連接。
一個名字兩個回答，也許就是一見鍾情的最好詮釋。所有人都看得出兩顆少年的心裏的祕密。兩個少年卻在對方的世界裏扮演了不同的角色，一個是日後久久不能釋懷的初戀情人，另一個是琢磨不透就放棄琢磨的神祕人物。誤會也許就是故事的動力，一個誤會的產生必定回引起萬千美麗的傳說。男藤井一直在向女藤井暗示着自己的感情，也就是我最初被吸引的原因，也許是爲了故事情節設置，女藤井始終沒有明白男孩的心思。即使是在離校之前，男孩在書中留下的素描也沒有被女孩看到。個人認爲女孩可愛到白癡的地步，也許這就是男孩喜歡她的原因吧。
換一個角度，片子所描述的就是男孩最想看到的，也許片子所描述的和他的想法有一點出入。一個少年的感情不想被其他人所洞察，包括自己傾慕的對象。就像保守祕密一樣，把這份感情放在心裏最安全的角落裏，只有自己能夠撫摩懷念。所以他沒再找過女孩，也許他死後也不想有人去打擾女孩，這份感情或者說當初的感覺只能是用來懷念的。不巧有一個真正愛他的博子，對愛的疑惑和一本舊相冊幫助博子完成了這個心願。
一封飛往天堂的信鉤回了所有人對所有往事的記憶。女藤井回憶起了封存的美好時光，博子找到了男孩的祕密。博子意識到自己也是男孩美麗回憶的一部分。博子用清醒代替了失望，最後在雪地中用一聲聲呼喚和過去告別，重新回到生活中。與此同時，女藤井也找到了曾經那本見證這份感情的書，最後用醞釀良久的淚水告別了肺病告別了父親的去世也重新回到生活中。
就像一個繩節被接開一樣，過去的種種明朗了。遍佈片子的白雪消失了，我想應該是春天吧，應該是那個逝去感覺的迴歸吧。
最後一個疑問：看了幾遍還是弄不明白，樹和博子是不是都由中山美穗飾演?
《情書》觀後感15
《情書》這部日本電影給我們的感覺很直接，也很純真，一本書，兩個愛情故事傳說，三個人的感情歸宿，用回憶的方式，紀念着沉甸甸的愛，就好像一封寄往天堂的書信一樣，一去不復返，只因爲愛一個字。
這部電影是一個年輕日本導演巖井俊二的第一部影片，他以詩意般的敘事方式表達少年的初戀，給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過，再次觀看，帶來的感受還是不一樣，青澀的年紀，純真的愛情，只因爲膽怯卻沒敢開口表白，在男主角逝去之後，爲了追尋記憶，不經意間重新打開。
很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好，或許也無法去定義它。一本書，一張卡，一個名字，一幅畫，一句“你好嗎？我很好。”照亮了男主角最青春的年華，給我們精神上的衝擊，是井藤樹的對待愛的執着，也是導演的用苦良心。
影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地裏滑翔的鏡頭，整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地裏那個鏡頭。短短几秒鐘卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般，是對離去的愛人的無法忘懷？還是對生命的思索？那個鏡頭一直向四周延伸，然後向高空延伸，從高空往下看，整個鏡頭裏只有一片白雪，中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道，感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼，靜靜地久久的躺在哪雪地裏。
整部電影運用故事傳說的方式，扣人心絃，倒敘的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度，把現在和過去，回憶和現實交叉開展，讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜，來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷，最後一個鏡頭就好像，一片無聲雪花，穿越過去，把昨日呈現在眼前，卻無法觸摸到他的臉頰。
另外人物的感情非常細膩，每一處都是純粹清澈生命與變化無常的現實，化作紛飛的雪花，他來過，突然消失了，卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局，並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾，就好像人生總是有遺憾，這就是現實與理想中共存世界。
