關於傳奇的魔術的散文

魔術有着非常久遠的歷史。牧師、巫醫、宗教神職人員可能是最早對魔術進行思考的人。那時候，人們對世界還有諸多的不解，周圍環境中的任何事物都好像充滿了魔力。晝夜的更替、四季的輪迴、風雲的變換都好像有魔法在操縱。

黑夜的深邃、雲霧的莫測、繁星的閃爍、月亮的圓缺彷彿開啟了一個完全不同的世界。那些牧師、宗教神職人員，這些似乎知曉這些祕密的人們，就成為黑暗的神祕洞穴和廟宇祕室的掌管者。他們聲稱能夠控制這個看不見的精神世界，他們就是已知世界和未知世界的連接者。這些具有“魔法”的人們試圖去了解有關雷與電、光與暗、創造與毀滅的一切。而實際上，他們只是比別人瞭解自然規律和法則更多一些而已。

在中世紀，出現了一些靠變杯和球等小戲法謀生的魔術師。剛開始，人們迷惑不解，再後來，他們明白了表演是欺騙人們眼睛的，原因是手的動作快過人的眼睛。從這些幻術其中，可以找到黑色魔術的影跡。

19世紀中期的一段時間裏，精神主義者使用了某些黑色魔術的元素。在一個黑屋子裏，他們展示了精神的力量，在黑暗中行走的骨架、跳舞的桌子，以及時隱時現的怪異聲音。後來的一些魔術師，如胡迪尼，開勒和赫曼，把它們搬上了舞台，但是他們並沒有藉助精神的力量。此外，具有傳奇色彩的魔術大師付滿楚（音譯）的魔術《神出鬼沒的窗户》，其中最引人入勝的部分就是大量的黑色魔術。

一些美國和歐洲的魔術師將他們許多幻術的創意歸功於印度的宗教聖人和瑜珈高手。黑色魔術也一度被描繪成“午夜的神奇瑜珈”。

幾個世紀前，著名的意大利旅行家馬可波羅在他的中國遊記中就有關於古代中國魔術的記載，從中我們可以找到一些有關黑色魔術的基本原理。查閲文獻，我們也可以找到上世紀50年代關於中國黑色魔術的一些報道。在英國倫敦的阿德爾菲劇院進行過有中國傳統特色的幻術表演——美麗壯觀《龍之舞》：從黑暗的舞台深處，出現了兇猛的龍頭，它的嘴和眼睛閃爍着紅色的光。慢慢地，龍變大變長，象蟒蛇一樣的身體發出光芒。一顆閃着光的球朝上擲出，龍追隨着它，跳動、翻越、扭動着。

真正應用黑色魔術的基本原理進行的表演開始於19世紀中葉。

1867年，喬佛西蒙斯為他用一種神祕的方式移動人頭的創意申請了專利。在他的專利中陳述瞭如何利用黑色魔術進行這種看上去非常恐怖的表演。

1885年，馬科斯·奧辛格在柏林創編了魔術《來自印度和埃及的奇觀》。他是在創編另外一個魔術節目做背景和光亮實驗時，偶然發現的，並抓住了這個突發的靈感，創作了他的全新節目。1886年，他在漢堡將節目改版後進行了公開演出，他的黑色魔術誕生了。

查理斯和他的.搭檔一起將黑色魔術傳入美國。他們最早在紐約的劇院演出。他們演出二週後，羅賓遜表演了一場類似的節目《午夜的神奇瑜珈》，後來羅賓遜以這種風格迥異魔術而成名。之後很短的時間內，赫曼、魯克爾、科勒爾等都相繼創編了黑色魔術節目。

1886年夏天，科塔爾和馬斯克里尼分別創編了黑色魔術節目。同年12月，科塔爾在英國申請了專利，專利對他在這一領域的發現有詳盡描述。在倫敦的埃及大廳上演的聖誕節目中就包含有一系列現代黑色魔術的節目，這也證明了科塔爾並沒有抄襲奧辛格的作品。實際上，科塔爾的黑色魔術比奧辛格的黑色魔術涵蓋了更廣闊的內容。

黑色魔術在不同魔術師的集體智慧下不斷地發展着。

在法國的羅伯特·胡迪尼劇院，喬治聘請了黑色魔術顧問組來為他創作大量能在舞台上表演黑色魔術節目，到後來，他們的創作範圍延伸到了黑色魔術電影。

布斯奇德是一位德國的業餘魔術師，他的職業是商人。1895年，他想購買軟木、染料及其他一些原材料，從而有了一次非洲之旅。一天晚上，在一個小村莊裏，他和一些本地人圍坐在篝火旁。他表演的一些小魔術讓村民們目瞪口呆。後來，村民們圍着篝火為他表演了本地的音樂和舞蹈。布斯奇德在篝火火焰的照耀下看到了令他迷惑不解的景象：他只能看到村民們的眼睛、牙齒和衣服的白色部分，而他們的胳膊、腿和臉則溶進了周圍黑色的夜幕中了。重返德國後，他將他的發現轉化為職業的表演，還把自己樹立成“皇家魔鬼”的形象。第二年，他和包括他妻子在內的六個人開始了歐洲巡迴演出，一段時間後，他宣佈他的黑色魔術為“咖喱調味品”。

其他的表演者，如科塔爾，也採用了黑色魔術的基本原理，並把它實踐於大型的舞台表演中。而布斯奇德則把他的節目變小了，他的黑色道具箱簡單而精緻，且攜帶方便，可以在露天市場、客棧、廣場空地演出，也可以在劇場演出。演出中，他稱自己為“咖喱調味品先生”。當他的兒子威利出生後，他們開始在德國、中歐和澳大利亞巡迴演出。

布斯奇德於1920年去世，他的兒子威利繼承了他的事業，同時還將重點放在單個人物塑造，以及滑稽幽默的扮相上來。威利也周遊世界，直到上世紀60年代。威利為山拉威爾做了很多基礎性工作，後來，他們一起用非常特殊的燈光設備創造了一種新概念的黑色魔術。最初這個節目叫《羅林德爾帕夏》（帕夏：舊時奧斯曼帝國和北非高級文武官的稱號）。三年後，節目又有新發展，並且改名為《奧瑪爾帕夏》。在巴登－巴登舉行的世界魔術大會上，威利的黑色魔術表演留給大家一個非常恐怖的印象。

米冊利和奧斯特洛夫斯基表演黑色魔術《發光的手指》已經很多年了。當奧斯特洛夫斯基聽説，1975年威利去世後，他的節目《奧瑪爾帕夏》準備出售時，他認為這個節目應該被保留下來，於是他和威利的妻子取得聯繫，他們在這之前就已經是很好的朋友，將《奧瑪爾帕夏》全權購買下來，包括道具、服裝、燈光音響和在全世界演出的權利。這樣，這個節目得以重新登上舞台。《奧瑪爾帕夏》直到今天還在演出着，米冊利説，它和布斯奇德原來的節目同樣精彩。布斯奇德家族將黑色魔術表演了75年，他們在魔術界有着里程碑式的意義。

上世紀50年代到60年代，與黑色魔術非常相近的一種鬼怪演出曾風行於美國。電視的出現對劇場演出有很消極的影響，而這種鬼怪表演使得劇場演出再度復活，而它的成功之處就是將黑色魔術和其他舞台幻術巧妙地結合起來。

而最有藝術美感的黑色魔術的代表作之一就是由英國的愛默森和簡表演的具有東方神韻的黑色魔術。他們特殊的燈光技術增強了節目的觀賞效果。他們還將音樂和舞蹈，色調和背景有機地融合在黑色魔術。他們表演的《飛毯》中，魔毯優雅地飄舞着，甚至飄到前排觀眾的上方，景象壯觀、叫人嘖嘖稱奇！

另外一個令世界觀眾為之傾倒之地是布拉格的黑色劇院，20世紀後半葉，這裏成為一支偉大的匈牙利黑色魔術藝術家們的會聚地。他們的表演充滿詩意和智慧，有強烈的藝術美感。一隻神話了的、蜈蚣模樣的生物耍弄着它頭頂的帽子，許多椅子隨着一條又長又寬的綵帶在空中翻着筋斗。一把巨大的剪刀追逐着綵帶，最終追上去，把它剪成二段。這時，出現了許多小剪刀，他們在空中優雅地跳着芭蕾……這個節目無論在哪裏演出，都會贏得極高的評價