與木偶作別的晚上散文

木偶戲：一人、一帷幕布、一鑼、一鑔，幾具木偶，大戲開場。木偶受制於人，哭笑由人，皆無內心真實表達，遊戲耳。人則不可傀儡，受縱於幕後黑手，跳梁前行，終不得人生要義。輸贏勿論，遵從自由心性，死無憾矣。

那時的天是透明的，即便是夜晚，星光也像被擦拭一新，點綴在夜空，一彎新月升起，掛在村口的老槐樹上，分不清季節。其實記憶中的童年只剩下一個大致的輪廓，我需要一筆一筆用心勾勒，才能找到清晰的線索。

演木偶戲的老人，撩起青色的長袍大褂，鑽進預先架設好的長方形帷幕裏。我比較好奇，但又膽怯，只能幻想老人如何操作木偶的情節。不需要坐下，一場木偶戲即一段精彩的人世輪迴，需要用心去演，不像現在的某些大牌，書沒讀過幾本，也敢飾演經典故事裏的角色，其生澀不亞於一個裝腔作勢的小丑，喪失了最基本的藝術精神。

有鼓聲，有鑼聲，甚至有牧童的竹笛，一頭犄角彎彎的水牛走上幕前，牛身上的牧童竹笛橫吹，夜風吹拂搖曳的柳枝，竟如一腳踏入江南的春天。如此簡單的畫面叫假演，假演完畢往往請木偶戲的人家要站在旁邊說上幾句，說是添了新丁，大家同喜；說是歿了老人，松柏常青，駕鶴西遊。總之，我們在貧瘠的日子裏也能找到快樂的理由，借幾個活靈活現的木偶，爲簡樸的村莊代言。

一陣催聲鼓，一頓銅鑼響，村莊裏的男女老幼齊聚在大槐樹下，看一場偶戲正式開場。張生夜會崔鶯鶯，牆下是粉紅佳人，牆外是落魄書生，一架木梯搖搖晃晃，搭起了愛情之橋。這時多嘴的女人一般會伸出手指，說大閨女家家的真不知害臊，其實心裏卻想着少女時節的春情萌動，一片高粱地，一個麥草垛，完成從少女到女人的`最初儀式。

我記憶頗深的是李逵打虎，相較於武松打虎更爲慘烈，更讓人寸斷肝腸。揹負母親走了一路，李逵去爲娘打水，年邁的李逵娘站在草木蔥蘢的山崗上，焦急等待，這時寂靜的山林颳起一陣風，雲生從龍，風生從虎，從對面的山林中鑽出一隻吊睛白額老虎，直撲向守望兒子歸來的李逵娘。餓了一天的虎，飢不擇食，一口將李逵娘吞下。李逵聽見風聲歸來，暴喊了一聲娘，和老虎撕扯。撕扯的過程是慘烈的，我能看見睚眥欲裂的李逵眼中流下的淚水，我能聽見骨骼裏的聲響，人世最大的痛苦，莫過於失去朝夕相伴的親人。

後來看《水滸傳》，才知道是木偶老人的改編：“話說李逵將水取來，到得松樹邊石頭上，卻不見了娘，只有朴刀插在那裏。李逵心頭一驚，忙連聲叫喚，卻無人迴應。李逵頓時心慌，忙丟了香爐提上朴刀四處查看，只見不遠處的草地上有團團血跡。李逵見了，就趁着那血跡尋去，尋到一處大洞口，只見兩個小虎兒在那裏啃一條人腿。卻不是老孃的屍身是什麼？”

可見藝術改編一法因視角不同會產生不同的藝術效果，只是虎口奪娘太讓人受虐，致使我很長一段時間常常從夢中醒來，緊緊抱住母親，害怕某一天到來的生離死別。

木偶戲的起源可謂悠久，源於漢，興於唐，在我們開始大踏步走向新世紀時銷聲匿跡。我不知道，這是木偶的悲哀，還是人類的悲哀。千年陪伴，一個個木偶在濃密的夜色中轉身，回到一個孤獨的所在。

鄭板橋是一位奇人，在我們山東範縣當過縣長，我在十九歲那年喝過一瓶以“板橋宴”命名的白酒，辛辣、火熱，狼奔豕突般在一座北方小城的夜色中流竄。後來又讀到鄭縣長的一首詩：“笑爾胸中無一物，本來朽木製爲身。衣冠也學詩文輩，面貌能驚市井人。”恍然發覺木偶的另外一層身份：傀儡。

傀儡一詞是指不能自主、受人操縱的人或組織，也是木偶的源起。一個不能以真面目示人的人是悲哀的，一個只做傀儡的一生是失敗的人生。金錢、權力、股票、車、房、美人，是一根根無形的繩子，在操縱行走坐臥。所謂悲傷與快樂，也是背景裏的發聲，不能勾連個人的神經。

任半塘在《唐戲弄》中說：“傀儡戲中，專以人生爲主題，以老人爲主角，散場之後，致使觀衆興此生與一世之感，其有故事、有情節，有相當效果，不僅作龍鍾踊踏，以博淺笑而已。”可見偶戲教化功能之一斑。

但木偶無罪，亦無知，一陣散場鑼響，星星還是星星，月亮還懸掛在草葉間的露珠之上。所謂“志於道，據於德，依於仁，遊於藝”，我只不過和一個遠年的木偶作別，惺惺相惜，從此依附於個人的靈魂，再不做傀儡之戲。