哈姆雷特優秀讀後感範文

文藝復興後期的英國乃至整個歐洲，一方面是思想解放，另一方面則是私慾氾濫、社會混亂，人們在“個性解放”的旗幟下爲所欲爲。

莎士比亞在劇中說：“這是一個顛倒的時代”。不錯，彼時丹麥國的狀況是——婚禮緊接着葬禮;敵軍壓境，宮中卻仍在縱慾狂歡;朝廷裏衆大臣爾虞我詐，互相傾軋;社會上民衆羣情激奮。

這就是我們的主人公哈姆萊特生活的時代與環境，這一切造就了他的性格與一系列看似怪異的行爲。

比如哈姆萊特的裝瘋。該怎樣詮釋呢?我認爲，他一方面是爲了迷惑敵人，另一方面則可以暢所欲言，以暴露現實的黑暗，還能驚醒敵人，使其自我暴露。

再如哈姆萊特的延宕。歌德說這表現了他內心的感傷。柯勒律治說他這是思想過剩。卡爾魏爾德認爲這是他爲了證明自己的正義。布拉雷德則認爲這表現了他厭世的心理。瓊斯從心理學的角度分析，把哈姆萊特的延宕歸爲俄狄浦斯情節(戀母情結)。馬克思主義文藝學從社會學的角度來看，認爲這是社會惡勢力過於強大，哈姆萊特一個人難以勝任改造社會的歷史重任造成的。真可謂仁者見仁，智者見智，一千個讀者眼裏就有一千個哈姆雷特，究竟孰是孰非呢?還要觀衆自己去分析、評判。我個人認爲，以上觀點都有一定的道理，都有其合理性，但若僅以其中一兩點來解釋顯然又是片面的。所以，正是如此豐富多樣的理由形成了我們的主人公哈姆萊特豐富多彩的性格，鮮明生動，歷經數百年仍在世界戲劇舞臺上散發着灼灼的光芒。

又如哈姆萊特的憂鬱。從家庭來講，發生了意料不到的突變——父死母嫁，王位被奪。可我們的憂鬱王子又無力承擔復仇的責任，這使他形成了非常強烈的心理壓力。殘酷而又黑暗的現實使他原本信仰的人文主義理想破滅了，他發現了自然和人類社會的病態，產生了“生存還是死亡”這類對人的終極拷問。

本劇的一大亮點是對哈姆雷特內心衝突的表現。他追求理想，又失望於現實。他嚮往人性之善，又深信人性本惡。他想重整乾坤，又深感自己無能爲力。他厭倦人生，又恐懼死亡。他愛戀人和母親，又恨她們脆弱。

古希臘時期的戲劇主要表現人與外部世界自然力之間的衝突，而莎士比亞則着力於表現人與人及人自身的理智、信念與情感、慾望之間的衝突，是爲心靈悲劇。外在衝突起因於內在精神、心理的差異，最終是爲展示心靈服務的。莎士比亞在劇中對哈姆萊特心靈悲劇的成功表現，顯示了文藝復興文學的最高成就。該劇充分展示了人的內心世界、情感特徵和慾望要求，反映了文藝復興時期追求人本主義、反對禁慾主義、要求個性解放的文藝思潮。

哈姆萊特是什麼人?

毫無疑問，我們的主人公是一個封建王朝的王子。但他同時又是威賽克斯的化身，他是瘋子、是死神，是思想者、是實幹家，他是厭世者、是傷感派才子，是替罪羊。