音樂教師的工作計劃模板
漢代人在音樂實踐、音樂欣賞中表現出的“以悲爲美，以悲爲樂”的音樂美學思想，產生原因是多方面的。下面是小編整理的音樂教師的工作計劃模板，歡迎來參考！
音樂教師工作計劃（1）：
一、學生基本狀況分析：
本學期，我擔任的是一至六年級的音樂教學，從這一週多給同學們的上課狀況來看，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演，中國大學網範文之教師工作計劃:音樂教師工作計劃。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，個性是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。
二、教學目的要求及重難點聆聽花開的聲音
1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，羣衆主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。
2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的潛質。
4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的潛質。安慰女朋友的話
三、教學的具體措施與要求
(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用
要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設必須的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。
1、創設情境，激趣導入
黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，到達最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，務必有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不一樣層次的學生透過動腦、動口等多種途徑用心參與教學過程，把學生帶入情境之中。
2、利用教具，培養興趣
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、明白音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。因此，我們在音樂教學中應發奮營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。
低年級學生的年齡小，思維潛質弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的用心性，讓學生主動學習。
(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效
兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾，教師工作計劃《音樂教師工作計劃》。因此，音樂教師應有意營造一種十分寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種用心的活躍狀態。這樣，就能夠充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。
1、創設舞臺，展示自我
心理學和教育學研究證明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜愛親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是十分重要的。在孩子們進行羣衆演唱時，我覺得老師就應爲學生營造一個“自由王國”。正因低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生帶給“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。
2。趣味遊戲，快樂學習
無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，用心踊躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!
(四)、開放的音樂教學方法：
開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學資料設計採用不一樣的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲："音樂教育首先要透過音樂與身體結合的節奏戶外喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映潛質。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂戶外與身體戶外之間的聯繫。透過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我發奮營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，之後我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不一樣節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。
在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體戶外等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。。
總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、搞笑味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、明白音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動主角”躍爲“主動主角”，成爲學習活動的主體。
音樂教師工作計劃（2）：
一節課的成功與否，很大成度上與教學設計有關，在執行新課標的教學實踐中，要想在教學方法上有所突破和創新，引導學生用心主動參與學習和體驗，同時又享受美感實現快樂學習，我認爲能夠從以下幾個方面來進行音樂教學的設計。
一、認真領悟單元教學目標的精神，切實制定教學目標
教學目標是一節課的靈魂，同時也是檢驗一節課是否完成了教學任務的準繩。制定教學目標時要對課標有準確的認知，不一樣的課時需準確地使用不一樣的詞句來定位。如在制定一個單元的第一節課教學目標時，只能用“初步學習”“初步瞭解”等詞句來定位目標，制定這單元第二節課的教學目標時，能夠用“進一步學習”或“繼續學習”“鞏固”“複習”等詞句來定位目標，不一樣的詞句確立了這節課教學資料的深度、難度、廣度。目標的制定還必需是在對學生學情十分了解的基礎上進行制定，由於音樂科平行班教學的特殊性，一個年段十幾個班級學生的音樂素質與狀況都不盡相同，這在課堂設計上要有所不一樣，對素質好的班級要求能夠高一些、多一些，素質稍差一些的班級能夠降低要求。如人音版第十五冊中第二單元《雪域高原》中，目標要求學生演奏〈翻身農奴把歌唱〉節奏，有條件的班級，能夠設計爲演奏主旋律以及三個聲部的節奏;素質稍差點的班級能夠只演奏一個聲部或二個聲部的節奏，，若脫離了學生的實際水平，教學目標定高了，教學有難度，學生掌握不了，教學任務完不成;反之教學目標定低了，教學沒有必須的難度，同樣也達不到所要完成的教學任務。切實地按各班級的潛質來設計要求，這樣就能很好地完成教學任務。
二、導入課題時的設計
一節課的導入部分十分重要，對於學生能否在這一二分鐘內安靜地進入學習狀態是起着至關重要的作用。從心理角度來看，人們對一個事物的注意力具有必須的穩定性與持續性，不一樣的人注意力的轉移有快慢之分。課間，學生們盡情地嬉戲，上課鈴響了，學生們的注意力要快速從課間的打鬧嬉戲轉移到安靜的上課狀態，不是所有學生都能做得好的。
因此，教學的導入部分能否在一二分鐘內抓住學生的心就顯得尤其重要。孫紹振教授一次到福大講課，恰巧在同一時刻裏演講會場的對面有一個青年歌手大獎賽，他看到演講會場的外面圍了一些人，可會場裏的座位卻空着不少，孫老認爲開頭的幾句話要是抓不住他們的話，那些站着的人就會隨時離他而去，這樣的離去足以動搖會場內聽衆的注意力。於是他改變了開場白說：“這天，我走進會場的時候，有一種感覺，那就是要個性感謝那些站在門口和走廊裏的同學。正因他們是用肢體語言給我鼓氣，寧願站着，也要聽我老頭子講完。而且，他們是經過慎重選取的;在老頭子的美與少男少女的美之間，他們選取了老頭子的美;在說與唱的之間，他們選取了說的，正因他們堅信：說的必須比唱的好聽”話音末落，滿場掌聲響起，歡笑聲一片，那些站在外面的同學也笑着擁進了會場，一些被掌聲與笑聲吸引過來的大學生，只好擠在門外，有的就爬到了窗口上。就這樣臺上和臺下相互交流相互鼓舞的和諧氣氛構成了。
課堂導入的方法有很多：談話法、故事、視聽法、圖片、兒歌迷語法、表演、遊戲………不一樣的教材應有與之相適宜的導入方式，至關重要的是導入的時刻不宜太長，一二分鐘爲宜。以視聽法爲例：《行進中的歌》課的導入，首先我不做任何說明地播放25秒左右的部隊的閱兵式，音像中軍人動作整齊伐一，併發出鏗鏘有力的節奏聲，學生們全都被這樣的情形所吸引和震憾，他們一下子就被征服和感動了，課堂隨即轉入安靜的教學狀態。
三、注意教學中上下環節知識的銜接，做到過渡自然
以休止符的教學爲例，在剛開始上課的練聲曲中就埋下休止符的引子，選用DOREMIFASOFAMIREDO四分音符的連音練聲曲與同樣唱名的八分音符及八分休止符組成的短促跳躍的練聲曲進行練聲，練畢，教師引出問題：這二條同樣唱名的練聲曲唱出來的效果是一樣的嗎?不一樣，爲何不一樣?原因在哪?學生便會在書中找出不一樣的原因：一個練聲曲帶有休止符，一個練聲曲沒有休止符。師：請同學們談談上述二條有無休止符練聲曲的音樂特點。接下來就自然地進入系統地學習和認識休止符的名稱、書寫法。休止符的練習：練習(一)：以拍手的形式進行無休止符的節奏練習;練習(二)：將練習(一)改爲帶有全休止符的節奏練習;練習(三)：再將練習(二)改爲帶有二分休止符的節奏……、由易到難，直到最後將其改成帶有八分休止符的練習。最後師再次提出問題：休止符在音樂作品能發揮怎樣的作用呢?分別聽賞帶有休止符的兒童歌曲、《拉德斯基進行曲》、《唱支山歌給黨聽》讓學生透過聽賞音樂得出結論：休止符能使音樂產生短促有力、歡快活潑、仇恨、泣不成聲……等效果。從練聲到聽賞一向圍繞着一個主題——休止符。這其間自然渡過，一氣呵成。
四、充分合理地運用同一作品的其它表現形式
教科書中所呈現出的音樂作品，無論是歌唱的資料還是欣賞的資料，絕大多數都只有一種版本，爲了讓課堂更加的豐富，激發學生學習的用心性，最大程度地滿足學生聽覺上的需求，教師要做超多的收集資料工作，在課堂中充分合理地運用同一作品的其它表現形式。如：學習第十五冊人教版第一單元的歌曲《讓世界充滿愛》時，我除了給學生播放了教學光盤裏的錄音(成人的百人合唱)外，還播放了用童聲演唱的合唱曲及張靚穎等人演唱的旋律稍加變化的獨唱曲，以多種音色、不一樣的唱法、不一樣的演唱形式及旋律有變化的同一首樂曲的不一樣版本給學生聽覺上最大的衝擊，學生反應極好。有些作品不僅僅有聲樂曲(或曲樂曲)還有曲樂曲(或聲樂曲)以及由此改編的舞曲。如《嘎達梅林》，它有民歌的聲樂曲形式，同時它也有交響詩的器樂曲形式，我們儘可能地收集並引進課堂，一來能夠豐富課堂教學，二來能夠開拓學生視野，讓學生從多層面去感受同一個主題音樂，使學生覺得一首歌能夠進行多次創作，並能有這麼多形式的表達方式，啓迪了學生的想象力與創造力。由於視聽資料的豐富，學生們對教學感興趣，也樂於參與教學活動，對歌曲不一樣的表現方式也暢談了自已的喜好與見解。
音樂教師工作計劃（3）：
在初中教育中，不僅僅僅是語數英史地生政的教學，還有音樂體育教學。作爲一名初中音樂教師，我從教已經有很多年了。在慢慢的教學中，我有了自己獨特的教學方法。但是這些都不是我最覺得自己進步的地方，我覺得自己就應在更多的方面幫忙學生，讓學生得到更多的進步，這纔是我一向以來教學的根本目的。在教學中得到更多的進步，我堅信我是能夠做好的。
一、指導思想：
根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時刻，貫徹黨的教育方針，發奮完成好本學期的工作任務。
二、學生狀況分析
1、學生正處於變聲期，唱歌較困難。
2、學生素質差，膽子小，缺乏表演自我的潛質。
3、學生對音樂的學習，觀念不正確。
三、教材分析
1、初一級學沿海版第二冊，以唱歌爲主，分五部分共9課。安排19課時，其中複習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。
2、初二級學沿海版第四冊，以欣賞爲主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，複習考試2課時，實際授課16課時。
四、工作任務：
1、初一、二級音樂教材課堂教學，每週一節。
2、學校有關音樂方面的文娛工作。
五、教學目標
1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨的教育和羣衆主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成爲有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。
2、啓迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。
3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的潛質。
4、瞭解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，瞭解外國優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有必須的音樂鑑賞的潛質。
六、教學措施
1、初一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣爲主，以到達提高學生的學習用心性。
2、互相滲透，融洽教材中各部分資料，改變枯燥又單一的課型。
3注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧爲主，培養學生的表演潛質。
七、具體安排：
周次初一級初二級
1《嶺南春早》《編鐘》
2廣東音樂古琴
3廣東民歌印安人的音樂
4《故鄉的親人》歐、非黑、白人的音樂風格和特點
5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂
6亞洲的歌中國民歌的題材
7圓舞曲中國民歌形式的分類
8小步舞曲民管樂簡介
9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞
10中考中考
11進行曲簡介民族調式
12《軍隊進行曲》《在太行山上》
13《送別》《黃河大合唱》
14《問》抗戰時期的音樂
15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介
16至17終考終考
音樂教師工作計劃（4）：
一、指導思想
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美爲核心，以興趣愛好爲動力，讓學生與音樂持續密切聯繫、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學資料應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯繫。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生的音樂實踐和音樂創造潛力的培養。
二、學情分析
本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，學生在音準、對歌曲的理解潛力和音樂表現潛力方面學生相對能夠，大部分學生對音樂的學習用心性十分高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。執教的十七個班級學生音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以後的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，爲學生打下紮實的基礎。
三、教學目標
(一)感受與鑑賞
1.音樂表現要素
(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和搞笑，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨着熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
(2)能聽辨不同類型的女聲和男聲。明白常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨其音色。
(3)在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
2.音樂情緒與情感
(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
(2)夠體驗並簡述音樂情緒的變化。
3.音樂體裁與形式
(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨着歌曲輕聲哼唱或默唱。
(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠透過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
(3)能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
(4)能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4.音樂風格與流派
(1)聆聽中國民族民間音樂，明白一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，瞭解其不同的風格。
(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
(二)表現
1.演唱
(1)樂於參與各種演唱活動。
(2)明白演唱的正確姿勢及呼吸方法，並能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
(3)能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2.綜合性藝術表演
(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，並從中享有樂趣。
(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個主角。
(3)能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
3.識讀樂譜
(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。
(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
(3)能夠識讀簡單樂譜。
(三)創造
1.探索音響與音樂
(1)能夠自制簡易樂器。
(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
2.即興創造
(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，並參與表演。
(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂遊戲並參與表演。
(四)音樂與相關文化
1.音樂與社會生活
(1)關注日常生活中的音樂。
(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、cd等傳播媒體中收集音樂材料，並經常聆聽。
(3)主動參加社區或鄉村音樂活動，並能同他人進行音樂交流。
(4)聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
2.音樂與姊妹藝術
(1)接觸與瞭解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3.音樂與藝術之外的其他學科
(1)能夠選用適宜的背景音樂，爲兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
(2)明白一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。
五、教學重點難點
1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2.能夠隨着音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。
3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4.樂於與他人共同參與音樂活動。
六、教學措施
1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。
2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的用心性，並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取必須的形式，培養學生的團結協作潛力及創新潛力，用簡單的課堂形式讓學生喜愛音樂課。
3.因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
5.豐富課外音樂活動，以學生的愛好爲主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。
6.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。
