一秒鐘電影觀後感

一秒鐘電影觀後感

品味完一部作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是小編收集整理的一秒鐘電影觀後感 ，僅供參考，大家一起來看看吧。

一秒鐘電影觀後感 1

《一秒鐘》的故事非常簡單，還在看膠片電影的年代，男主因爲打架鬥毆被進行勞動改造，他改造的過程當中，他收到了女兒的來信，女兒拍攝了一段膠片內容，作爲電影放映之前的新聞內容播放。男主因此逃出自己的勞動改造地點，而去別的廠區看電影，找電影當中的閨女。最終，他找到了閨女出鏡的一秒鐘。厂部的工作人員，將男主重新送回勞動地點。

在《一秒鐘》當中，張藝謀導演努力還原出一個還在看膠片電影的年代，但這個時代到底是哪個時代，還是相對模糊的。每一位影迷，估計都可以對應出一個自認爲的時代，而不是導演告訴影迷的時代。這就是《一秒鐘》文本“缺失”的部分。比如，在影片當中，範電影去旁邊的小店兒裏邊吃飯，喊的是“服務員”。這種稱謂，就是讓很多老影迷詫異的。我們以前都是叫同志的，改開之後好幾年，纔開始叫服務員啊。

甚至於在《一秒鐘》之後，還有類似的詫異存在，比如，劉閨女說自己的名字是派出所給隨便起的。我們對警察叔叔們有這種稱謂，也是最近幾十年的事情。如果這部電影的敘事背景是改開之前的話，我們一般的語言習慣是“公安給起的”。很多類似的橋段語言，讓老影迷們摸不着頭腦。顯然，《一秒鐘》缺少作爲典型特徵出現的典型時代環境。這是一部時代背景模模糊糊的作品。

重新回到這個男主要看電影找閨女的文本上來，這個故事，其實被很多文學作家都寫過，並不新鮮。而這個文本，最重要的藝術價值點，不是看電影，也不是找閨女，更不是父女情深，而是典型環境當中的父親，爲何只能通過電影去找閨女，去實現情感寄託。顯然，典型環境當中的父親，是真正的敘事重點，繞開這個重點，表演看電影、找閨女等等，都是把邊角料當正菜用，是喧賓奪主。

在張藝謀的《一秒鐘》當中，影迷無法看到典型環境對於男主看電影的實質性阻礙力，甚至於無法看到男主行爲的正義性。影片當中，男主想要看到女兒那一秒鐘鏡頭的各種阻礙力，都是刻意的，甚至於可以說是編劇故意安排的，並且是典型環境當中的`必然。什麼是典型環境的實質性阻礙力？比如，男主所在的厂部，不讓看電影嗎？男主在影片當中的表達，似乎沒有證實這一點。

一秒鐘電影觀後感 2

講電影的一秒鐘，張譯老師飾演的張九聲拼盡全力，逃跑出農場，趕到一分隊，電影已結束放映，再到二分隊，與劉閨女、範電影迂迴，就爲趕上放映《新聞22號》，只是看上他女兒出現的一秒鐘鏡頭。他的一秒鐘，太短，不夠，這裏飽含着對女兒無盡的思念與愧疚。

講歷史的《一秒鐘》，《一秒鐘》是歷史羣像中的一粒塵埃，透過《一秒鐘》簡單的幾個人物又構建了厚重的戲劇張力，四兩撥千斤展現了歷史年代的社會風貌。張藝謀導演在《一秒鐘》裏對歷史的描述、對膠片電影的回憶，會成爲史詩，往後恐怕再難有人能超越。對特殊時期自然風貌和人文情懷的把握，只有真正經歷了特殊年代的人才能真正描繪出它的真實圖景；對膠片電影歷史的每一秒每一幀的珍視，可透過範偉老師飾演的放映員範電影一角，如何清洗膠帶、如何恢復放映，可以更爲形象感知特殊年代電影在民衆心目中的特殊地位，電影在當時的時代是稀缺的精神糧食。

講人性的一秒鐘。圍繞《一秒鐘》展開的故事，張九聲的一秒鐘是愛與思念，極度渲染悲傷的氛圍，14歲的孩子，爭什麼啊，是吶喊、是呻吟、是心痛、是無力。範電影的一秒鐘體現在他的職業素養，對放映工作的一絲不苟，以及對放映員身份帶來的特權的一種享受，他是現實與清醒的，是他成全張九聲一秒鐘，無限的一秒鐘，也是他報告了保安隊，想保住自己的放映員身份，他世故，。劉閨女的一秒鐘是意外，又是情理之中，她爲了弟弟偷膠捲做燈罩，可也成全張九聲的一秒鐘而歸還膠捲。三個有溫度的人物，三個講人性的角色，構成的《一秒鐘》顯得分外有張力。沒有父親的張閨女，和失去女兒的張九聲，最後似乎在對方身上找到了心理慰藉，他們更懂得面對生活。沙浪滾滾，一秒鐘早已逝去，揮別過去，昂首闊步，迎接朝陽。

最後，我必須大聲喊出來，張譯老師您就是我的偶像！國產電影之光！。劉昊然再好，李現再帥，也不及張譯老師在我心目中的分量。此處不接受任何反駁！

強烈建議朋友們去影院支持《一秒鐘》！

一秒鐘電影觀後感 3

《一秒鐘》講述了上世紀70年代中期，看電影是人們重要的精神享受。在物質與精神皆匱乏的年代，人們懷揣着各自對電影的執念，一個是失去女兒的父親，一個是失去父愛的女兒；一個想要看某一場電影，一個想要12.5米廢膠片，目的完全相反，最後卻殊途同歸，因爲一場電影結下了不解之緣的故事。

張九聲（張譯飾）是一個從勞改農場出逃的逃犯，爲了能看到女兒在膠片中“一秒鐘”的畫面，穿越沙漠，與偷電影膠片的劉閨女（劉浩存飾）偶遇，展開一場“膠片爭奪戰”；又因膠片意外受損而進行了一場“膠片救援”搶修；用流水沖刷了膠片上的泥土，小心地擦拭風乾，終於膠片上的影像逐漸重現。電影放映員範電影振臂高呼：“電影可以放了！”，等待的觀衆們欣喜萬分。

漫天黃沙中張譯的身影堅定且有力量，滿場膠片後範偉沖洗擦拭的動作認真且打動人心，新晉謀女郎劉浩存小小的身軀後桀驁的眼神，都讓觀衆忍不住猜測，究竟是什麼樣的故事，能將這三個人緊密聯繫在一起。

張譯範偉同框互飆演技

主演張譯是實力雄厚的老戲骨。此次出演一位底層勞改犯人，爲了貼合人物形象，張譯將皮膚曬到黝黑，演技上“一秒落淚”也看得人格外揪心，張譯細緻地刻畫了一個父親爲了看到女兒的“一秒鐘”決心和深沉的父愛。

素有“演什麼，是什麼”的影帝範偉也塑造了一個被人敬重的電影放映員形象，小馬甲、大茶缸和略帶驕傲的神情，和張譯對峙的鏡頭，戲劇感十足，讓人十分期待故事的發展。

劉浩存靈氣十足

年僅20歲的劉浩存出生于吉林長春，她精於舞蹈，當年以藝考第一名成績考入北京舞蹈學院，她同時參演了張藝謀的《一秒鐘》和《懸崖之上》。

本次在《一秒鐘》飾演了一個爲了給弟弟做膠片燈盞不惜冒險偷膠片的“劉閨女”，眼神率真又倔強，也讓影迷期待這位新“謀女郎”在電影中的表現。

一秒鐘，兩相隔，三個人

賭上“一輩子”，只爲“一秒鐘”

電影《一秒鐘》，11月27日，如約歸來。

一秒鐘電影觀後感 4

我喜歡看電影，經常爲影片中的一些精彩的片段所着迷，也曾經夢想過成爲一名演員，演自己的電影。

“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會謅”，這句話說的確實有道理。電影看多了，也開始從欣賞轉變到鑑賞。雖然我的見解不是很有見地，但我喜歡以我自己地瞳孔看世界。

在電子成像技術發明不久，《星球大戰》隨即上映。盧卡斯用電腦程序爲我們描繪出來未來世界的美好景象。一艘艘龐大的宇宙飛船，一場場激烈的大戰，一次次場面宏大的爆炸，無不震撼億萬觀衆的視角。在《終結者2》中，液體金屬殺手自由變形，奪得億萬觀衆的眼球，至今，網上的點擊率只高不低。而在《黑客帝國》中，則爲我們描繪了一個虛擬的真實世界。

但真正讓它們成爲億萬觀衆所喜歡的電影，不僅僅是它們那些精彩地畫，還有其後面隱藏着的一個真理。因爲每一部電影都是導演凝聚衆多的情愫的結晶，都有其深刻的意義。

《007》中，邦德聰明、機智、勇敢、身手不凡，幾乎可以說是一個無所不能的完人。英國無非是在炫耀其強大的間諜網和國力。美國最近的《變形金剛》不也是在顯示自己的軍事實力嗎?

阿諾施瓦辛格主演的《第六日》向我們講述了對於克隆人的想法，一定要三思而後行。一旦克隆人的技術落於xx的手中，後果將不堪設想。在他的另一部作品《毀滅者》中，則向我們展示了狡兔死良狗烹的殘忍的局面，雖然最後以圓滿結尾，但細想一下，在現實的生活中，有幾個特務有好下場的。

而批判現實的殘忍的人性的作品數不勝數。《殺殺人跳跳舞》中，將這種現實可以說是演繹到了極點，一些警察的人性竟不如一個殺手，這不再是可笑了，而是可悲。還有便是現在的警察破案，不應這樣說，應說證據破案。沒有證據一切事實都是扯淡，只能當睜眼瞎。在《殺破狼》、《導火線》中，便沉重的痛斥了這一現象。這兩部影片中，最後都是以“叛逆者”勝利而結束，這大概是導演對現實寄予最後一絲希望吧。

電影有很多，而有意義的可以扣起人們的心絃，發人深思。我對電影的瞭解只是皮毛，見解也不是很有見地，有的可能完全違背了原意。而想真正的瞭解，你就要親自去看，去領悟。