話劇茶館的觀後感（精選10篇）

看完一部作品後，一定有不少感悟吧，爲此就要認真思考觀後感如何寫了。千萬不能認爲觀後感隨便應付就可以，下面是小編爲大家整理的話劇茶館的觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

話劇茶館的觀後感 1

有幸觀看了北京人民藝術劇院演出的《茶館》，特記下些許拙見。

一開場，整個舞臺給我的感覺是非常壓抑，混亂。茶館的整齊有條的建築沒有了，支撐整個舞臺的，是數根粗大的未經裝飾的大木柱子，橫七豎八是構建起來。老北京典型的窗戶歪歪斜斜，門與窗的透視嚴重不對，整個舞臺構架像是快要倒下來的樣子。背景色是一個十分壓抑不安全的灰黃色，很顯現這個舞臺十分明確地向觀坐表達了當時的社會環境是多麼的不合常理，貫穿整個戲的除了混亂，還是混亂。在藝術的角度上看，這是20世紀前期在歐美先後興起的表現主義的處理手法。

第一幕茶館的時代背景是維新變法失敗後，應是《茶館》在整場戲中最旺盛的時期，而眼前的茶館依然是破落殘舊，凌亂不堪的擺設，着眼見不着如何興旺，但只聞吆喝聲，歡談暢飲聲如雷鳴貫耳，演員在掌握角色人物上表演得十分到位，一副繁榮安樂的景象，這應是導演與舞臺設計師有意安排的。

可在我個人認知裏，根據整個劇的主旋律，是不太認同這樣的舞美設計的。顧此失彼，是我對這場設計的最大感受。設計者的意圖很明確，象徵性舞臺背景，淡化背景並把焦點放在逐個演員的精彩細節裏，若處理得好可以使整幕劇綻放異彩。可偏偏在第一幕與第二幕裏，東歪西倒的簡陋舞臺佈景與剛陽有力的時代演員那種依存關係中卻是十分突兀，佈景是舞臺中沉默的表演者，《茶館》劇情越演越衰落，人物性格的熱情棱角也因隨着時代的衝涮被漸漸磨平，人變老了，燈光變暗了，風氣變得更混亂了，而舞臺佈景從一開始的凌亂到最後也是凌亂，貫穿整體似乎是沒有什麼變化，不能跟隨劇情發展，不能說是一個優秀的"啞劇演員"。

這些，皆因是對劇本整體的.時代規則把握力度不夠準確，演員在其中表演已經是很難和上調子，觀衆的感覺更是像被盲目地牽扯到不相關的信息裏進而不能投入氣氛中。隨着演員的時光穿越，舞臺一開始就"歪倒架構"決定舞臺只能作很微小的變化，此時演員的表演就像完全是脫離了舞臺的個人表演。直至最後一幕，曲終人定局，人物一個個黯然離散，最初混亂的社會沒有改變，而是被更混亂的制度覆蓋管制着，此刻歪斜的舞臺與此刻的人物才突然有點豁然開朗，找到路子的感覺。一開始就十分壓抑的舞臺氣氛，到最後也是十分壓抑甚至更加壓抑，其中沒有什麼變化，倘若音樂旋律上也沒作一些亮點爲劇中提亮的話，觀衆的感覺除了審美疲勞的累，剩下的就是沉重了。舞臺設計的構思很優秀的，可是美中不足。

表現主義的處理手法，是要與燈光緊密結合的，沒有了燈光的塑造，表現主義就很難迸發出其隱潛的創造力與表現力。《茶館》劇本的創作形式決定了茶館不必過多的燈光運用，不似莎士比亞劇作裏，大段的讀白大段的個人表演和多演區表演模式，莎劇無論在象徵主義還是表現主義的舞臺處理手法上都是如魚得水，遊刃有餘的。而《茶館》劇作最大意義是歷史時代背景的刻畫，所以《茶館》在上述的舞臺上才顯突兀，火候不足。運用表現主義舞臺構思老舍大師的《茶館》，在分幕劇中，需用心琢磨。

全劇不長，卻把維新變法失敗後--袁世凱死後軍閥割據--抗日戰爭勝利橫行的社會面貌通過人物的種種對話與關係中很巧妙地表露出來，不得不敬佩老舍先生的偉大。全劇不溫不火，人物安排上恰到好處，語言形象對人物的刻畫更是淋漓盡致。劇中出現了很多不黨派不同社會立場的人，都最後都紛紛給了個結局，無論是悲，是喜，是慶幸，是失望，都還有下一代去延續上一代的角色，如此日轉月異，茶館退場了，時代與人物矛盾的糾結依然繼續着。

話劇茶館的觀後感 2

老北京的茶館大約有三種，即清茶館、書茶館和茶飯館。清茶館只是喝茶;書茶館裏則有藝人說書，客人要在茶資之外另付聽書錢;茶飯館除喝茶之外也可以吃飯，但提供的飯食都很簡單，不像飯館的品種繁多。老舍先生的名劇《茶館》裏的裕泰茶館，就是一家茶飯館，所備食物似乎只有爛肉面一種。

茶館的夥計都是青壯小夥子，沒有用女招待的。因爲用女招待，客人如不規矩，則使主客都不快。這是一種行規。王利發在茶館經營不下去時，說到自己打算請女招待，要自己掌嘴，原因就在於破壞了行規。這種行規似乎不只限於茶館，飯館也是如此。電影《老店》，話劇《天下第一樓》寫的都是舊北京的飯館，夥計也都是男人。茶館夥計提水壺的手勢有專門的講究，要手心向上、大姆指向後。我們一般人提水壺時的手心向下徑直握住提系，在茶館裏被認爲是提尿壺，如此，對客人是極不禮貌的。茶譜寫在特製的大摺扇上。客人落座之後，展開摺扇請其點茶。茶客自帶茶葉稱爲自帶門包，茶館爲其泡茶只收水錢。講究的茶客落座之後，要拿出一塊專用的布鋪在桌沿上，一隻胳膊的小臂支在上面側身坐着，再拿出手帕等放在桌子上，這是一種派頭兒。茶館裏不供神像，只在櫃檯前放一缸水，表示以水爲利。茶館只用方桌長條板凳，沒有用椅子的。四川茶館多是較矮的竹椅，半坐半躺，顯得更加懶散。

坐茶館的樂趣不只在於喝茶，也在於其熱鬧，既可以融入其中，說一些可有可無的閒話，也可以出乎其外，在喧鬧之中兀然獨坐品味生活的悠閒，使悠閒更加豐富和突出，這纔是坐茶館的真味所在。至於在茶館中談生意說事情，把茶館當成別緻的辦公室的，如《茶館》中的劉麻子，在茶客中只能算作下品，雖然沒了這樣的茶客，茶館也就不是茶館了。

舊北京茶館很多，這有兩個條件，一是愛喝茶的人多，二是有閒的人多。北京人喝茶的風氣很盛，上至達官貴人，下至平頭百姓，都有每天喝茶的習慣。窮困如拉黃包車者，日暮收工時也要買一包茶帶回。高碎或高末就是舊時北京所特有的，其實是茶葉店篩茶時篩出的茶葉末，在別的地方是棄之無用的.東西，北京的窮人買不起好茶，故茶葉店也將此物出售，意爲高級茶葉末。北京茶葉店包茶，一兩茶可包爲五包，也是因爲窮人每次買茶很少。不少北京人早晨起來的第一件事就是泡茶喝茶。燒水的專用工具叫氽，用白鐵皮製成，直徑約一寸半，細長筒狀，徑口處有長柄，加水後可直接插入爐火中，使水能很快燒開。茶喝夠了才吃早飯。所以老北京人早晨見了面要問候：喝了沒有?如問吃了沒有，就有說對方喝不起茶的嫌疑，是很不禮貌的。

北京人獨重花茶，著名的茶葉店如張一元、吳裕泰，都以窨制花茶，工藝精細、貨真價實而獲信賴。南方人往往看不起北京人的愛喝花茶，汪曾祺就說，他不喝花茶，但好花茶除外，如老舍先生家的花茶。老舍先生是地道的老北京人，他喝的花茶想必品質極高的。對北京人好喝花茶的原因說法不一。一說是北京地下水質不好，花茶香氣濃郁，可以蓋過水的苦澀;另一說法是過去交通不便，南方新茶運抵北京要一個月，路上風吹雨淋，茶葉往往都變質了。用花窨過之後，變質的茶味就喝不出來了。這兩種說法都未必可靠。山東的水質沒什麼問題，四川當地就產茶，山東和成都的人也都愛喝花茶。估計還是和口味有關係。

話劇茶館的觀後感 3

茶館，在中國極爲常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，並隨着社會的變革而同步地演出着一幕幕的人間活劇。這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部裏的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人。看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。

《茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過“裕泰”的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特徵和文化特徵。開始時，茶客的弄鳥。吃茶。玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由於“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生着一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示着茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那張越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示着更大的危機。到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯繫。

老舍以茶館爲載體，以小見大，反映社會的'變革，是“吃茶”使各種人物。各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因爲如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館裏，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情；北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方；茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐；茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源……

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了爲表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在於通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在於反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

話劇茶館的觀後感 4

王掌櫃的茶館，所有人的時代。一茶館，一社會，風兒吹，紙錢飛…………這就是老舍的作品——《茶館》。

《茶館》的內容真實地反映出清末時人民的貧苦生活。幾乎天天街上、茶館裏，都有農村、鄉下來的，賣孩子的。先是康六在無奈之下用十兩銀子把女兒賣給了大清國的太監，結果女兒暈了過去，太監卻這麼來了一句冷冰冰的.話：“死的我可不要！”而一個鄉婦要賣孩子，只要了二兩銀子。讀到這裏，我不禁感慨萬分，當時的社會可真黑暗啊！高層官員沒有一個人關心人民的疾苦，雖然是這樣，但還是有一個青年，一個財主，要去追逐他的夢想——去開一座工廠，救窮人，抵制外貨。此時的他胸懷大志，信心滿滿，卻看不清前面的路到底有多困難。常四爺十分正義，但那樣也沒用。說錯一句話，就要被抓去坐牢。而茶館的掌櫃——王利發是個隨機應變的人。時代在變遷，他的茶館也在變着。他唯一捨不得的，就只有六十年老字號的“裕泰”。他要生在這兒，死在這兒。剛開始，茶館平平常常，無聲無息。到了後來，竹椅變成了小板凳。牆上“莫談國事”的紙條也更多了，更大了。從主顧們的低聲細語中，我瞭解到，在那個時代，好人變成了壞人，壞人天天都在吃香。好人，如康有爲、梁啓超等他們的維新運動失敗了，都被問斬了。民衆卻都認爲他們肯定是心腸狠毒，幹了壞事兒的人。而那些依靠洋人爲活，天天穿戴着的是洋裝的人，卻有很多人去奉承他們。我對他們感到一種厭惡之情，難道只有當漢奸，生活才能好起來嗎？恐怕是在那個打壓共產黨的時代，一切都是顛倒的。最終一切正直的人都失敗了，不管是在做些什麼。常四爺的好友全都死了，他天天只能靠賣菜來養活自己。秦仲義，那個曾經神采飛揚的青年，也不見了。只有一個老人，他的工廠被洋人拆了，只剩下幾個零件。讀到這兒，我十分憎恨那些洋鬼子。現在我們國家富強了，總有一天會把以前洋鬼子欺壓我們的事再給找回來！他們最終會得到報應的！

《茶館》這本書深刻地刻畫出了當時封建社會人民的苦難。這應該就是老舍經歷的那個時代吧。

話劇茶館的觀後感 5

喜歡上茶館源於《茶館》。

現在，在我們眼皮底下，關於青春的文字早已氾濫成災。青春是一種奢侈品，所以過於浮華。我們的心靈就在這樣的喧囂中慢慢老去，以背離我們理想中的方式老去。過去，我總以爲如魯迅。朱自清。老舍這樣的大文豪，他們的作品中充滿了一種腐老的氣息，就像雨天的潮溼感一樣很容易讓人產生淡淡的惆悵。所以一直以來，自己都是在拜讀那些浮華到最原始的生活狀態中。晨練之後的老人，久違的朋友，遠道而來的客商以及社會上形形色色的人，當他們步入古樸別緻的.茶館中，或悠閒，或恬靜，或安然，或淡定的生活狀態都萌發在喧囂之上。功名利祿這時候也只是一副華而不實的裝飾品，索然無味。常四爺，鬆二爺，社會中的三教九流，在茶館中尋找的不正是一種灑脫和理想嗎？縷縷茶香淨化了人們的心靈。

夢想中自己可以揀一個乾淨的蕭瑟感濃郁的秋日去一家古樸雅緻的茶館，手捧一本喜歡的書，點一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已經很是最後的青春緩緩流逝。我想，在這時候，生活中的紛擾定會如春風化雨。 茶館的安詳如春日溫暖的風。

而遭遇《茶館》是一場曠世難度的劫。

話劇茶館的觀後感 6

老舍出生於一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之後，生活更爲窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一爲慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之後的創作過程中，而是的境遇更是深深影響着他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯繫。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，幹警。簡潔，也十分容易表現劇情，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作爲人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的.眼光評審這部鉅作。其二，儘管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起着核心作用。一。王利發（茶館掌櫃）二。鬆二爺（膽兒小，人卻不懷）三。常四爺（正義之士。十分愛國。體格健康）鬆二爺。常四爺兩位茶客與王掌櫃交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀衆，要找出幾個掏心掏肺的朋友還真不容易。聽聽！說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊！發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣着也跟着前衛起來，客人的思想呢？！簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”爲大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變爲“花花聯合公司”（專給洋人。官員提供女招待與吉普女郎）。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪！爲何總在這方面“遵規守矩”呢？老舍，無論您想傳達予後人什麼，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝！謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

話劇茶館的觀後感 7

在這個週末，我手捧一杯熱騰騰的菊花茶，獨自一人滿足地在宿舍裏欣賞我期待已久的老舍的話劇《茶館》。這是一部三幕話劇，講述的是清末戊戌變法失敗後，民國初年到北洋軍閥割據時以及政權覆滅前夕三個時代，北京城裏一家茶館興衰成敗，其實老舍先生是將當時整個社會的情況、矛盾、衝突對立等都濃縮在了這個裕泰茶館裏，觀罷就猶如我杯中的菊花茶，雖已喝完卻脣齒留香，令人回味無窮。

在《茶館》這部話劇中，我印象最深刻也最欣賞的角色就是裕泰茶館的老闆王利發。年輕精明的老闆王利發，爲了讓父親的茶館在他的手上發揚光大，委曲求全、八方應酬、左右逢源，然而最終卻躲不過殘酷的命運，只能隨着他的茶館一起被無情的社會所吞噬。這樣一個個性鮮明的人，從戲劇的一開始就吸引了我的眼球。這部話劇對王利發的評價是：真真假假，千變萬化，只求飽暖，太平天下。一開始，我覺得王利發是一個挺善良的好人，因爲在第一幕中有一個場景是穿着邋遢的唐鐵嘴進入茶館想討碗茶解渴，王利發開始覺得骯髒的唐鐵嘴會影響他的生意，儘管不相信唐鐵嘴的算命，王利發還是找找了個座位給唐鐵嘴坐下並送了碗茶給他喝。在這一個片段我印象最深的一句話是王利發對唐鐵嘴說：“咱們既在江湖內，都是苦命人。”這句話體現了王利發深深的無奈，清政府的懦弱無能使得百姓生活在水深火熱中，簽訂各種不平等條約壓得百姓喘不過氣來，而王利發就是被壓榨的老百姓之一，再加上將祖業發揚光大的迫切心理，他內心的苦悶和壓力也許是無比巨大的的，從他這句無奈的話語中，我們可以聽出幾許滄桑，幾許無奈。這也是我欣賞他的理由之一，在當時這樣一個無情的社會中，王利發還是一個心存善意的人。

其次我認爲王利發是一個左右逢源，但同時卻又是一個值得同情的人。因爲在第一幕中有一個場景是二德子和常四爺打架，王利發並沒有直接阻止爭吵的發生，而是左一個哥們兒，右一個德爺，加上演員那爐火純青的討好的嘴臉，簡直就是把王利發八面玲瓏的性格凸顯的淋漓盡致，害怕因爲得罪人而失去客人的他，只能一邊彎腰一邊討好，連鬆二爺打碎的茶碗他也不需要本人來賠。儘管我覺得他的內心也許是不願意的，但是爲了祖業，他什麼都可以忍受，什麼都可以去做，所以在這個左右逢源的嘴臉的背後，我對他更多的不是恥笑，不是鄙視，其實是同情，面對這麼的清政府，連人都只能苟延殘喘地生活，王利發是處在這個社會底層的一個小商人，除了爲自己謀生計之外還要時刻想着怎麼興旺祖業，其實真的很不容易。我看的時候心中有一個微弱的聲音在吶喊，其實這也許並不是他的本意，只是爲了生計爲了祖業，他沒有選擇，漸漸地也就成爲了這樣的人。就像他說過的那句話一樣：“在街面上混飯吃，人緣兒頂要緊。我按着我父親遺留下的老辦法，多說好話，多請安，討人人的喜歡，就不會出大岔子！”其實在這個黑暗的社會王利發也許感到不知所措，父親的突然去世把他逼上了死守祖業這條路，他也不知道該怎麼做，只能按照父親所說的去做，最終成爲了那樣一個只會阿諛奉承、左右逢源、年輕精明的小商人。

王利發是一個很謹小慎微，委曲求全的人，對待不同的人他會有不同的應對方式，他在這點上是很聰明的。比如我們可以看到在第二幕中可以看到在面對難民的時候王利發的態度是不滿而且置之不理的；在面對巡警的命令和敲詐的時候，他也是應對有道；在面對自己公寓的租客崔久峯的時候，他更是能夠耐心地聽他的牢騷，儘管我知道在他內心也許不一定能聽懂，但是他也會裝得好像能夠聽懂，並不時給予一些阿諛奉承的話。這些都體現了他委曲求全，八面玲瓏的處世之道，別說在那樣一個黑暗墮落的時代，就是在今天這樣發達的時代裏，這樣的處事方法對他來說也是能夠得到一些好處和避免一些麻煩的。

再者，王利發還具有當時社會大多數底層百姓所具有的特點：膽小怕事以及自私。雖然他的確是很同情那些因爲貧困而不得不販賣自己女兒的苦難民衆，但是他也怕幫助了他們之後會給自己惹來麻煩，而且也覺得像他們那樣的人根本管不了這麼多，苦難的民衆天天有，而且只會越來越多。我記得他對常四爺說過：“這路事兒太多了，太對了！誰也管不了！”是的，他雖然同情，可是同時也膽小害怕，更因爲只想顧着自己的自私念頭作祟，所以當面對難民圍在他的茶館門口，巡警到來的時候，他是選擇將那些難民趕走而不是保護他們。還有李三和康順子等人的困境，他雖然也深表同情，但是他能做的也是很有限的。這也並不能全怪他，怪也要怪這個黑暗的時代使他的心靈變成這樣，有時候他不得不這樣做，因爲他並不是一個人，他還有他的祖業要靠他，所以他還不能倒下。但是儘管他這樣精明，這樣隱忍，這樣委曲求全，這樣八面玲瓏，這樣膽小怕事，最終也還是敵不過各種反動勢力的'壓迫，只能悲痛地帶着自己的茶館一起淒涼的死去。

我認爲王利發還是一個不甘屈服的人，是一個努力的人，隨着三個時期的變化，王利發在不斷改良着自己的茶館，只爲了讓自己能夠順應時代的潮流，不要讓茶館破產倒閉，不要讓茶館被別人搶了去，在那麼無情艱苦的時代，王利發還時時想着如何改良創新，他愁苦，他憤恨，可是他不甘願就這樣放棄，他不甘願看着自己苦心經營一輩子的茶館就這樣敗在自己的手上。可是那樣一個黑暗墮落的時代，那樣一個無能的政府，再多的抵抗都是沒有用的，都是敵不過各種反動勢力的欺壓，他努力地掙扎着想要在這個亂世生存下去，但是最終還是以失敗告終。

我看到這部話劇的結尾部分的時候，我真的很心酸，很悲痛，很不忍。不由得想起王利發說過的那句話：“這個年月還值得感謝！”當他說這句話的時候看似平靜的表情內心充滿着的是無窮無盡憂愁憤恨和無奈委屈，是啊，一個小小的底層百姓能怎麼辦呢，他的力量能有多大呢，最終還是逃不過反動勢力的吞噬。王利發不忍看到自己辛辛苦苦支撐的祖業竟然要被霸佔，他知道自己已經無力在做什麼掙扎，只能是在當茶館還屬於他的時候，選擇死在了他最安心的地方，也是他的最終歸宿。王利發這樣一個矛盾而悲劇的社會底層人物深深地震撼了我的內心，他的力量那麼弱小，他沒有什麼太高的奢望，也只不過是一個逆來順受，精於算計的小商人，始終還是落得個悲慘的結局，真是讓人唏噓不已。

總之，王利發這樣一個擁有獨立個性和特色的人物，是我在這部話劇中最欣賞的。

話劇茶館的觀後感 8

《茶館》的故事全部發生在一個叫做裕泰的茶館裏。一部簡簡單單的三幕話劇，藉助於一家普普通通的茶館，將半個世紀的歲月濃縮，將許許多多符合時代特徵的小人物涵蓋，將一個國家在那些個特定時代的悲哀訴盡。

這部話劇主要講述了老北京裕泰大茶館在時代的變遷中逐漸走向破滅的故事。歷經了清朝、民國、抗日戰爭勝利後國黨統治時期的裕泰茶館，在當權者和小人的謀劃下最終被改成了“花花聯合公司”。而一生守護着茶館的'王利發掌櫃選擇了在他的茶館裏自殺。《茶館》該劇可以說是很現實，好人不一定有好報，而惡人不一定有惡報。解放前社會的黑暗、官員的敗被裸裸地展現在讀者面前，讓人唏噓不已。

先談談這幕話劇中的人物吧。老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同羣體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重複。王掌櫃、常四爺、鬆二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌櫃，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作爲一個掌櫃，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。

然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在後院自殺。這一情節，彷彿出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這麼一個走着中庸之道的掌櫃，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行爲與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

再談談這部話劇的特殊之處。《茶館》的成功在於語言的成功和戲劇結構的巧妙、嚴密。話劇全憑臺詞塑造人物，一個人的性格全體現於他的每一個字眼中。“語言大師”老舍先生的語言功力令人歎爲觀止。《茶館》中每個人物的臺詞都有生活氣息卻意味深長。在戲劇結構上，《茶館》可以說是“形散，神不散”。整部話劇雖年代跨度大，沒有主線故事，但毫不顯得零散難懂。老舍先生通過一個主要人物，從壯到老，貫穿全劇。這樣，故事雖鬆散但有了連貫性。其次，故事中人物父子相承，雖然年代變化了，但每個人物所代表着的羣體依舊存在，並隨着時間的遷移有了細微的變化。令故事富有強烈的時代氣息。最後，每個人物都扮演着自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。

話劇茶館的觀後感 9

《茶館》是中國話劇史上的經典，也是老舍的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館裏。茶館裏人來人往，匯聚各色人物，三教九流。一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主，人物高度濃縮在茶館中，展現了清末戊戌維新失敗後，民國初年北洋軍閥割據時期，國黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景。概括了中國社會各階層，幾種勢力的尖銳對立和衝突揭示了半封建，半殖民的中國的歷史命運。

這就是《茶館》投影出的中國!

裕泰茶館在大時代中生存了下來，必然有他的生存之道。先從茶館的內部裝飾開始說起。

從茶館中桌凳的變化就側面反映了這裏生意的好壞。第一幕中店裏放的是長桌，方桌，方凳，長凳，小凳。這樣客人的容量還是挺大的。當時天泰，廣泰，德泰都已經關門了。市場競爭的壓力不大了，勉勉強強的混口飯吃。第二幕中一律是小桌與藤椅，桌上鋪着淺綠色桌布。牆上用的是時裝沒美人，可見王利發緊跟時代潮流。第三幕中都換成了小凳和條凳，傢俱也黯淡了，門庭也不光線了，歲月讓裕泰失去了生氣。體面也不是這裏的形容詞了。除了這明顯的外部裝飾，還有那些個字條。

“莫談國事”這條子陪着裕泰一起經歷了半個世紀。第一幕中茶館各處都貼着這條子“莫談國事”。第二幕中的“莫談國事”更大了，更醒目了，功能依舊。第三幕中“莫談國事”有了一個夥伴“茶錢先付”。“莫談國事”更大，更多!這是一張神奇的條子。

“ 莫談國事”將封建無限的.放大，也無限的反應了社會的落後。“茶錢先付”反映了裕泰的生意已經岌岌可危了。

在茶館中不僅僅有陳設的條子，還有人。《茶館》中人物繁雜但每一個都有鮮明的個性。

其中在全文的結尾的時候有一個沈處長。他一共只有一點點的臺詞，是七個“好”字和一個“傳”字。語言極其凝練，但同時把這個人表現的淋漓盡致。沈處長的出場穿着軍便裝，高靴，帶馬刺，手持小鞭，後面還跟着兩個憲兵。他明顯是一個很霸氣的人，但少言寡語。不說話，用眼神示意也許就是這些長官的特徵之一。

沈處長不過是這戲中的跑龍套，而王利發是貫穿整部戲的靈魂人物之一。

王利發是一個小小茶館的老闆，爲了生存，他阿諛奉承，逆來順受。這不僅僅是他的茶館，也是他父親的。所以茶館不僅是一個賺錢工具，更是他父親的饋贈和希望。一個不卑不亢的人，但不是一個苟活之人，他很堅定的保護家人，自己堅守茶館，最後用上吊來結束生命。

《茶館》是我讀的第一本戲劇。人物繁多，我每每讀過都不時的翻到前面去看人物表。雖然人物多很繁雜，但老舍能清晰地寫下這麼多，可見他能力的強大。一張張醜惡的嘴臉，一張張善良的臉龐，都在老舍筆下栩栩如生。我讀出了世道淪落，讀出了人間正道是滄桑。

《茶館》很經典，人物很傳奇。

話劇茶館的觀後感 10

茶館，大家嘮家常、談天說地的地方。但是，誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍――一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放出生命的炫彩。

老舍出生於一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家庭，父親是護軍，母親靠洗衣賺錢，父親早逝之後，生活更爲窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學，使他受到了良好的教育。在老舍自身的不懈努力下，他漸漸小有成就，在這之後的創作過程中，兒時的`境遇更是深深影響着他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其平民出身也有密切聯繫。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的，其中最突出的一點，便是全劇只有三幕，一幕一段，簡潔、乾淨，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到政權覆滅前夕，與其說是時間變遷，不如說是歷史變遷，人物表現年代，而年代又作爲人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部鉅作。

茶館這三幕共佔了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。每個人物都扮演着自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

老舍先生，無論您想傳達什麼給後人，至少《茶館》讓我們受益匪淺，謝謝您留給我們如此寶貴的財富。