音樂界成功人士郎朗的勵志故事

2012年，郎朗30歲。他的世界很大，被傳記作家稱爲“國際公民”;他的世界又很小，圓點是鋼琴。他是虎媽狼爸合作的天才，是商業與藝術合謀的奇蹟。

　　朋友是什麼

據說郎朗兩歲多的時候，看完動畫片《貓與老鼠》，很喜歡裏面的一段鋼琴曲，便無師自通地在自己家的舊鋼琴上彈出了這段曲子。天才的確不能用科學解釋，但也不排除當他們通過勤奮出人頭地後，需要一個始出於天才的故事。

可以肯定的是，郎朗的身上寄託了父母全部的夢想。從他三歲學琴開始，父親郎國任便全程監護。當時他們所住的院子裏，大家像打仗一樣拼着培養自己的孩子。郎國任與周秀蘭夫婦全身心地投入了這場拼爹拼媽戰，倘若不是馮導捷足先登，他們完全可以寫出一部更爲催人淚下的《我將青春獻給了你》。在郎朗瀋陽的舊居里，只有一張不大的木牀，一家三口曾經擠在上面。寬敞的客廳裏卻放着一架鋼琴，鋼琴周邊的環境收拾得井井有條，郎朗每天放學回家就與父親一起坐在鋼琴邊，沒有寒暑。一次，四歲的他去親戚家玩，一羣小朋友正玩得高興，老爸忽然擡腕看錶，說你該彈琴了。郎爸總還算留了點情面，沒把小孩直接拎回家，卻要求他將手放在地板上，模擬鍵盤練指法。其他小孩用同情的目光刺傷了郎朗。當然，多年後，當他的高端鋼琴俱樂部開張，一個會員一年的會費就夠抵童年夥伴一年的工資的時候，也算是報了這一箭之仇。

郎朗的童年是孤獨的，儘管成年後，他直着脖子喊“這就是我的人生，我願意”。但每個人都知道，這不是他的人生，這是他父母的人生。世界裏只有鋼琴的小孩，唯一交朋友的機會是一起學琴的孩子。但對於郎朗，這是不現實的。比他彈得差的，他瞧不上;比他彈得好的，他會像記住仇人一樣牢牢記住他的名字，直到自己超越他。

10歲之前，郎朗在瀋陽風光無限。得過少兒鋼琴比賽一等獎，上過報紙。當老爸騎着警用摩托車與他一起奔馳在通往鋼琴課老師家的路上時，兩個男人心中都充滿着豪情。有人將人生看做一種享受，有人視爲一場修行，而他們，將其當做一場戰鬥。

　　孤獨的自行車

郎朗9歲，郎爸辭去工作，專職陪讀。父子倆登上去北京的列車。老媽一個人堅守瀋陽，爲他們提供配給。她每月給自己留下100塊生活費，其他的全部寄給在北京的郎爸，即使這樣，全家有時候還是要舉債度日。

培養一個天才的代價是常人無法想象的。好在郎朗爭氣，順利考上了中央音樂學院附小。

回憶在北京求學的日子，郎朗印象最深的是“孤獨”。沒有了警用摩托車，沒有了熟悉的街道，郎朗坐在父親的自行車後座上，頂着北京七月的烈日尋找鋼琴老師的家。因爲不熟悉，時常走錯路。他的瀋陽話受到同學的嘲諷，在“天才”氾濫的北京城，他的過去的成就已經無法打動老師。有位女老師甚至很討厭郎國任把兒子稱爲“天才”，不客氣地對他說：“我看不出您的兒子是個天才。”郎朗用盡一切努力，也無法討好這位女老師，並且最終被她逐出了師門。

那是最灰色的日子，父子兩人都處於崩潰的邊緣。終於，在一件小事之後，他們暴發了。一個說就算去死，也不彈琴，另一個說，你去死吧，吃藥或者跳樓。老爸當然知道兒子沒有勇氣去死，兒子也不，知道老爸最寶貝的是自己這雙“天才”的手，於是用手抓牆。老爸果真崩潰，跪在他面前，求他不要這麼做;親吻他的雙手，像親吻着鋼琴的聖經。

風暴過後，一切平息。彈鋼琴就是他的命，他認命。

14歲，郎朗進入美國柯蒂斯音樂學院，踏上了獨自求學的道路。有校友爆料，他從來不上文化課，只是躲在琴房裏埋頭練琴。與其說他熱愛彈琴，不如說依舊是“超越”觀念在作怪，他的腦海裏一定有一長串名單，需要他一個一個地去超越。成年後，他接受各種採訪，很少描述自己對鋼琴的熱愛，而只描述自己的萬衆矚目。英國權威媒體《金融時報》的記者在採訪完郎朗後寫出了這樣的報道：“他不停地鼓吹自己，以及不知疲倦地亮出一串串名人名字的做法，很快就顯得比蠔油蘆筍牛肉還沒有吸引力(記者與郎朗邊吃邊聊)。”

　　命運的霸氣外露

17歲，郎朗簽約經紀公司。他每天打電話給經紀人，詢問是否有演出。經紀人告訴他，他已經成功地成爲大師的替補，假如有大師因故無法參加演出，他就有機會頂上。然而，他卻並不是一號替補，而是第六號，也就是說，排在他前面的還有五個人。

然而，命運註定會向他展露笑臉。1999年，芝加哥的維尼亞音樂節上，著名音樂家安德烈·瓦茲身體不適，由郎朗頂替演奏柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》。演出非常成功，他一舉成名。有報紙記者甚至寫出了“如果郎朗是一隻股票，我借錢也要買”的宇宙無敵馬屁文。

郎朗的奔放與外向，中國面孔與“窮苦身世”，紮實的功底與擅長作秀的“童言無忌”，在某個節點上恰巧擊中了觀衆與媒體的G點。

一度，他被描述成了音樂廳裏的劉翔，鋼琴界的李小龍，頂着第一位征服西方觀衆的中國鋼琴家的名頭漂洋過海地殺回國內，成了一位陽光向上、不畏強權的“金葵花”代言人。而他也的確不負衆望地時常秀出自己的“愛國情緒”。“中國人在外國人面前都太老實，在外國人面前就要酷，就要爲中國人爭氣!”當在德國演出受到置疑時，他如是說。當他在白宮演奏了《我的祖國》後，在博客裏寫道：“我又獨自演奏了中國人心目中‘最美的歌’之一的《我的祖國》。能夠在衆多外賓，尤其是在來自五湖四海的元首們面前演奏這首讚美中國的樂曲，彷彿是在向他們訴說我們中國的強大，我們中國人的團結，我感到深深的榮幸和自豪。”當本不分國界的藝術落入凡間，被戴上愛國的噱頭，鋼琴師便已經失去了成爲藝術家的心胸。

　單色的世界

郎朗成名後，他的母親作爲最貼心、最盡職的助手，與他一起飛越全球。只要有可能，父親還會陪他一起接受採訪。無論是2006年所風傳的劉亦菲主動示好郎朗，還是2012年郎朗與鞏新亮的緋聞，郎爸郎媽都會第一時間站出來說話。一個說要兒媳至少研究生學歷，最好不是當演員的，一個說“如果娶個皇室成員還不錯，我跟查爾斯很熟，可惜他沒女兒”。

郎朗已經30歲了，好像無論是他還是他的父母都沒有意識到這個問題。

臺灣鋼琴家陳宏寬認爲，郎朗在藝術上的成功，很大一部分歸功於父母對他的過度保護。顯然，郎朗在某個層面是成功的。儘管尤勇大叔說，看到他閉上眼睛，他就起雞皮疙瘩，那不是因爲沉浸於音樂之中，而是作秀。另一位國外鋼琴大師也說郎同學不是在彈鋼琴而是在表演雜技。無論是作秀還是演雜技，都是觀者心態問題，郎朗手上的活兒絕對不差。只是，倘若正如哲學家所說，人生是多面的，郎朗的人生似乎絕對稱不上楷模更不應該被效仿。他的人生是單色的，挖掉那個黑白鍵盤組成的世界後，幾乎一無所有。

前去採訪他的記者常常受到這樣的叮囑：他到這個位置上，有點脾氣很正常，千萬不要問“質疑”的問題，切記!郎朗在接受採訪時，有時會表現驚人的坦率。他直言自己無法像有些鋼琴大師那樣保持神祕。“沒人看到我，那怎麼行?”如果真要選擇在家裏彈琴，他希望是“有很多攝像頭對準我，通過互聯網，我的演奏就能被全世界聽見、看到，我還能收到出場費……”

去年，郎朗參加了120場演出，這對於一個藝術家是不可想象的。藝術像酒，沉澱發酵後纔會醇香。而郎朗像一瓶茅臺原漿，不斷地被勾兌，勾兌出越來越多的名酒，而每一瓶酒的香氣越來越淡。當酒的品質開始對不起它的盛名時，負面評價如期而至。有指揮家說他“音樂素養淺薄”，英國《金融時報》更是毫不客氣地稱“他沿着名人關係的階梯向上爬”。

選擇什麼樣的人生果真是自己的事，更何況這種人生高高在上，紙醉金迷。他的成長經歷被無數琴童以及琴童的家長視爲金科玉律。可以想見，世界上不會再多出一個郎朗，而會出現無數個單色人生的父母與孩童，在沒有風景的成功學小路上鬱郁獨行，成爲精神色盲。