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音樂培訓心得體會15篇

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我們得到了一些心得體會以後,通常就可以寫一篇心得體會將其記下來,從而不斷地豐富我們的思想。那麼你知道心得體會如何寫嗎?下面是小編精心整理的音樂培訓心得體會,希望對大家有所幫助。

音樂培訓心得體會15篇

音樂培訓心得體會1

光陰似箭,日月如梭。轉眼間,為期3天的鋼琴培訓已接近尾聲。很幸運,我參加了今年校外骨幹音樂教師省級培訓,接到培訓的通知,有一種嚮往,非常喜歡這種學習的方式,為自我提高創造了一個好的平台,3天的培訓雖然短暫,但是學到了很多知識,也結識了很多朋友。從開始的相聚、相識、再到相知,逐漸讓我們深刻的記住,我很珍惜這一次的培訓機會,因為這是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我所從事的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習,能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹,實在是一個值得珍惜的機會。

本次安排在西安音樂學院培訓,涉及了大師課、觀摩課和聆聽課。通過任抒真教授、鄭青老師的大師課及音教系的觀摩課和聆聽蔣志華等青年演奏家的音樂會我總結了一下幾點體會:

1.不要忽視基本功的練習。基本功的好壞直接關係到音樂的表現。我們在學習鋼琴的過程中,要始終跟隨指導老師的要求,有計劃、有方法、有針對性地、循序漸進地訓練鋼琴技術基本功。如果基本功練得不紮實,彈奏時不能把樂曲所要表達的感情體現出來,就會導致“嘴裏談得出音樂,手上彈不出音樂”的情況。

2.養成良好的讀譜習慣,拿到一首新曲子,先不要着急練習,要先讀譜,熟悉曲譜後再動手練習。這就要求我們要會唱譜。在唱的過程中需要認清譜號、拍號、調號、臨時變音記號,認準各種音符以及休止符,找準拍點,唱出正確節奏的音符,搞清楚譜上各種標示記號,如指法及奏法,這樣才能熟悉旋律,做到心中有數。

3、彈奏樂曲時要注意節奏。節奏是樂曲表現最根本、最重要的前提。沒有節奏就沒有音樂。節奏不好,音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從第一個音符開始,我們就要重視節奏的問題。剛開始彈琴時,我的節奏感並不好。為了鍛鍊我的節奏感,老師要求我在彈奏前,先一邊熟悉琴譜一邊打出拍子。找準拍點,一邊認音,一邊唱(休止符一定要唱出來),一邊找拍點,一邊作記號。理清了每一拍,對這首曲子的節奏也就有了大概的'認識,同時也潛移默化音樂在內心的感覺——樂感。接下來,就要對這首曲子進行反覆的練習。先分手、分節練,再合手練,合手之後再分手練。要從慢到快、由淺入深,彈不順的地方,如此一再反覆,才能使曲子變得流暢通順。另外,還要注意強弱拍,該強的地方要強,該弱的地方要弱,聲音不能含糊不清。手指用力要均勻,這樣,這首曲子才會節奏鮮明、更加動聽。我覺得在初學階段時,在對節奏都沒有完全地把握情況下,可以適當地運用節拍器,檢查自己的節奏是否真的準確。

4、培養樂感,注重聽力的訓練。練習的過程就是聽的過程。學習鋼琴可以提高耳朵的靈敏度,分辨力,要想學好鋼琴,不僅要會聽音,還要會辨音。它們之間是相輔相成的,在平時練習中,要邊打拍子邊唱,鍛鍊聽音能力。培養樂感,還常常聽一些鋼琴曲CD,感受那些鋼琴演奏家們對樂曲的理解和處理。有了一個良好的音樂氛圍,彈奏着彈出來的曲子才不會乾巴巴的、沒有任何感情色彩。同時,通過不斷聽,知道什麼是好的音色,也促使彈奏着在彈琴時彈出和諧、自然、穩定的音色。

通過本次的學習使我深刻認識到作為一名一線的老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生彈幾首曲子,更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,畢竟音樂是聽賞藝術,聽賞體驗是音樂學習的基礎,這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才,啟蒙的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段,應時刻加深自我認識。深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

非常感謝各位教授,教育前輩的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,才有我現在的提高。學到的東西很多,要想表達的很多,總之,只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行,此次的培訓讓我切實體會到了這點,期待自己的進步!

音樂培訓心得體會2

通過這一段的培訓學習,讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課,應該教給孩子們什麼?

一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識

這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識:

1、教師是文化的傳遞者。

教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者,在社會的延續和發展中起着不可缺少的橋樑和紐帶作用。在學校裏,我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分,對陶冶兒童的情操,培養兒童的心靈美起着積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主,並適當進行識譜教學,讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

2、教師是榜樣。

身高為師,身正為範。教師本人是學校裏最重要的師表,是最直觀的、最有教益的模範,是學生活生生的榜樣。教師作為人類靈魂的工程師,不僅要教好書,還要育好人,各個方面都要為人師表。學生都有向師性,其受教育的過程是人格完善的過程,教師的人格力量是無形的、不可估量的,教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發,對學生進行審美教育。

3、教師是組織管理者。

教師是教育過程的組織者,必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。

只有這樣,才能使教學更有效率,更能促進學生的發展。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課,我從創設情境出發,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質,讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

4、教師是朋友。

所謂良師益友,就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師,會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感,從而更加熱愛教育事業和學生;教師熱愛學生,會使學生感受到温暖,受到鼓勵,會更加尊敬教師,甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。

二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。

1、要學會欣賞學生。

教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念,給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點,教師要學會欣賞每一位學生,發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上,我會經常説“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美,長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中,不僅會喜歡老師,喜歡上課,產生融洽和諧的師生情感,還會在課堂上積極表現,快樂愉快地去學習。

2、要及時反思自己的教學

傳統意義上的音樂課,就是老師教一句,學生跟着學一句,老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣,也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時,只是一味怨學生,很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點,激發了學生的求知慾。如果我們在每節課後及時反思自己的教學,不斷改進教學,那麼就能及時調控學生的情緒,引導學生積極參與課堂教學。

三、培訓為我以後的實際工作提供了許多方法和策略。

教學是門藝術,多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。

教學中一定要認真地貫徹新的教學理念,以學生髮展為本,以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家,首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義,遠遠超出藝術的範圍,是陶冶高尚情操的.有力手段,而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質,培養完善的人格,音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上,我主要採用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系,即一切從兒童出發,提倡學習“元素性”音樂,注重培養創造力,使兒童能以最自然的方式進入音樂,並從中獲得個性的發展。

四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。

通過培訓,我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性,我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展,而音樂作為美育的一部分,對學生的全面發展起着一定的作用。現代的小學音樂教育,是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育,作為小學音樂教師,要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構,以適應現代音樂教育的發展。

音樂培訓心得體會3

1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容

新教材的內容編排是主題式的,如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等,每個主題為一個單元,劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時,每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時,應當以音樂為主線,緊緊圍繞本課音樂人文的主題,把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來,使整堂課重點突出,結構清晰,情緒流暢,從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時,注意各學期教材平行單元之間的內在聯繫,利用音樂人文的導入、過渡與小結,回顧以前的'學習內容,也為新課做好鋪墊,並激發進一步探究的興趣,讓學生將知識融會貫通。

2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用於各個教學版塊

雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。

3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習

課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善於利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的説教與談話,讓學生跟着教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契

作為一名新教師,一切還只是個開端,今後的工作對於我而言,將是充滿挑戰性和意義性的,我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐,努力培養自己成為一名合格的音樂教師。

音樂培訓心得體會4

暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細緻地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

1、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係,那麼相對來説,工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的`課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

3、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會5

這次,我有幸參加省中小學音樂骨幹教師的培訓。雖然只是短短几天時間,但我覺得實充而愉快。這次培訓,我學到了許多課本上學不到的知識,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。

首先,這次培訓,使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高,在某些方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我深刻的反思自己的音樂教學。

古語説:“吾日三省吾身。”是指道德層面,一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中,我會對自己每節課的的教學進行反思,做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學,多鑽研,敢創新,在藝術教育方面作出自己應做的.貢獻。

第三,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學上一個新的台階。

音樂培訓心得體會6

參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細緻地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

1、終身學習。我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的'關係,那麼相對來説,工作起來就會更得心應手。

 2、提升個人魅力。作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

3、熱愛學生。真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

4、不斷反思。要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會7

暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細緻地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

1。終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係,那麼相對來説,工作起來就會更得心應手。

2。提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的'老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

3。熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

4。不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會8

潘老師應梅園小學的要求,在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發現還有那麼多樂器不認識,比如:棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。

第二天,潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節音樂課,讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。(只是課前我滿心期待着進來50個學生後,看看一些遊戲會不會讓學生失控,沒想到進來也只有20個學生。看來奧爾夫教學法進入音樂課堂,人數問題確實是讓人頭疼。)

其餘的時間潘老師一直在跟我們做遊戲,圍繞着:唱歌、舞蹈、律動、語言(節奏)、樂器(身體樂器)展開。三天的學習非常愉快,老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然説奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂,但它的精髓很值得借鑑。讓我感受最深的有兩點:一是教師超高的音樂素養,二是非常適合孩子的教學目標。

一、課程中體現出教師超高的音樂素養

在一節音樂課裏我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業,那音樂老師的專業素養能體現在哪些方面呢?通過這三天的學習,我覺得教師素養充滿了整個教學過程,在細節處體現。

首先,教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中,教師使用的是一個個短小的音樂素材,通過教師的引導,一個小素材加入各種元素,發展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創作過程,期間教師需要用自己的專業素養去判斷,如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如,木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡,各個節奏聲部的鬆緊等等。反思自己的教學過程,曾經設計過的樂器伴奏的環節,大多也只是走個過場,沒有從學生的演奏中得到反饋,一方面是因為對未知的“創作”沒有把握,所以不會預留很多時間在這個環節,另一方面是自己沒有關注到“創作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師,如何讓孩子去關注音樂呢?一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師,演奏的環節,能讓孩子得到什麼呢?(走了,面壁思過3分鐘……)

再次,教師是指揮家。三天的課程中,我看到的潘老師是全情投入的。每個遊戲,不論面對老師,還是學生,潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞着訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程,我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示範,可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化,而能夠結合視覺感受。(這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合)教師的體態、肢體語言如此重要,以後不能偷懶了,還有太多太多可提高的空間了。(走了,面壁想想哪裏還能做得更好……)

三次,是讓人欽佩的應變能力。我想,如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中,太多的“生成教育”。所有的教學環節,可能根據一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發生。學生不但參與了音樂創作過程,甚至參與了課程設置。可謂是真正的“以學生為本”了。比如,潘老師在四年級《回聲》這一課,在樂句中間穿插的學生回答“雲”,和“O,YEAH——”,完全是偶然。只是因為一個學生的答案,而最後的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。

最後,教師是心理學家。面對孩子,教師必須很好地把握每個年齡段孩子的.心理特徵。設置的遊戲,要適合孩子的年齡和能力,要關注細節。適合孩子,潘老師提到,所有遊戲如果太難,會讓孩子有挫敗感而不願意玩下去。所有遊戲,應該從簡單到難循序漸進。並且遵循“進三退二”(我自己起的名字)理論。就是説我們不能一味要求學生進步,我們要允許孩子進一大步,退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了,而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程,不論是大人還是小孩,不論是音樂還是別的科目,甚至人生,都遵循着“進三退二”的原則。

總結:奧爾夫教學,在歌曲教授過程中,幾乎不會用到現成的伴奏音樂,這給學生參與創作留下了足夠的空間,同時也對教師素養提出更高的要求。教師要有作曲家的創作能力,指揮家的控制能力,判斷能力,和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特徵。我想,一個好的音樂老師,都離不開這些素養,並且我們需要從學生身上,得到反饋,參與修正,得到提高。不單外出學習是學習,我們面對學生的每節音樂課,都是學習。前提是,認真上好每節音樂課,做好反思。這才是教學經驗的意義所在。(走了,學習去……)

二、奧爾夫的教學目標

很喜歡奧爾夫的教學目標,所以記下:

1、幫助孩子累積音樂經驗。

2、幫助孩子發展其潛在的音樂性。

非常簡單,又是那麼地適合學生。

音樂只是手段,育人才是目的。我們不必糾結一節課裏面要有一首曲子,還是要有好多曲子,不必糾結一節課上完,這首歌可能還沒學會唱。(潘老師四年級的課《回聲》上完,學生並沒有學會演唱,但學生充分體驗了音樂,甚至參與了音樂的拓展創作)只要我們關注的是學生,關注的是音樂,而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具,相信學生必有所獲。

音樂培訓心得體會9

感謝華南師範大學給了我一次寶貴的學習經歷,在培訓中,我不僅認識了許多音樂教育的同行,也通過這些名師教學從而學到了很多的知識,充實而又愉悦,使我受益匪淺。為我在以後更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎。

課改教學工作展開以來,新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”,改變教學觀念。在教學中,教師要敢於嘗試新的教學方法,把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

如何上好音樂課?怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少,要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角,圍繞本課的`目標,設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律,教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情境,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。

首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來説是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語説:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要,但是要看到教材提供的內容與方法;要正確把握學生唱會與唱好的關係,唱會是目標,唱好則是過程;對於音樂作品,我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋;我們音樂教師要強化示範作用,音樂教學部需要捉迷藏;在對音樂的表現,往往教師的一手勢更勝過於教師的説教;對於一首歌曲來説,旋律永遠比歌詞更重要;而我們平時的檢測,不僅只在於期末進行;我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以,在今後的教學與學習中,我要改變自己以往的教學模式,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鑽研,勇於創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

第三,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的音樂教學中,我會按新的方法進行教學,貫徹好在這短暫的半天學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我的音樂教學又上一個新的台階。

第四,通過這次培訓,我們成了了音樂學科團隊,這為我們在以後的交流中創造了更好的條件。我相信,在這次音樂學科培訓之後,在向同行們學習後,我一定要努力工作,在今後的音樂教學中一定會更上一層樓。

音樂培訓心得體會10

來參加培訓十五天了,聽了專家,教授以及和我們一樣的來自一線的音樂教師的課,心裏有着無數的感概。記得剛得到消息要來參加國培的時候,心裏有着無數的感概,自己到底能學到些什麼,沒想到來到這裏,帶給我的是無數的收穫。

作為一名中學普通的音樂老師,有幸同其他區縣的音樂老師參加國培行動,我感到十分榮幸,首先感謝重慶師範大學給我們這次學習的機會,學校給我們提供了優越的學習條件,這種培訓模式,為教師專業成長開創了新的基地,特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習,為我們提供了學習的方便。因此,在培訓期間,每天的感覺是緊張而又充實,忙碌而又愉快,在不知不覺中,將近十五天的學習即將結束了,回味十五天的培訓,感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

 一、 改變觀念

敬業精神與科學的教學法相結合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我經常會説工作忙、雜事多,常抱怨學校教學條件差,學生的基礎差,是樂盲,沒有專門的教室以及合唱用的站台等,於是工作中總是一副得過且過的思想狀態,總想着教不好學生不是我的能力問題,而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習,徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想,使我明白了好的條件不是等着我去用,而是需要自己去創造、去挖掘,即使在有限的條件下,也同樣能做出不平凡的壯舉,同樣也能培養出出色的學生。

 二、 以名師為榜樣,以城市孩子的素養為培養目標

有幸參加了這次“國培”,在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時,還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻,那些名師們紮實的基本功,行雲流水的`課堂教學藝術,給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻户曉,這與他們的努力是分不開的,孩子們的優秀與教師的引導有着不可分割的關係。

 三、 努力實踐,力創特色

這次培訓,我找到了適用於中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識,在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體,以節奏為核心要素。在音樂教學中,我們可以不斷地創編新穎的遊戲,這些方式來源於生活,取材於大自然,學生當然會感興趣,結果就不言而喻了。

 通過培訓,在以後的工作中我要做到以下幾點:

一、不斷學習。

“活到老,學到老,知識也有保質期”,因此,知識更新是必要的,我要抽出課餘時間通過不同的形式和資源學習專業知識。不斷學習。讀萬卷書,行萬里路,讀書是提高自我素養的良好基奠。一桶水早已不能滿足學生的需求了,我要不斷學習,成為長流水。

 二、自我反思。

在教學中不斷進行反思,從以往的教學實踐中找出“得”與“失”,轉“敗”為“勝”,吸取教訓,總結經驗,吃一塹,長一智,日積月累,形成自己的教學風格,不斷提高教學成績。

 三、相互交流。

虛心同同事相互交流,相互學習,虛心聽取同事們直言不諱的真言,久而久之,一定會大有進步和發展的。

這次培訓的時間雖然很短暫,但是每天的感覺是幸福而又充實的。因為每一天都是面對不同風格的名師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的衝擊。耳濡目染之中,心靈經歷了忐忑、彷徨、探索、喜悦與享受。一路走來,專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華,但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今後的教育教學工作無不起着引領和導向作用。這次培訓,更增添了我努力使自己成為一名音樂骨幹型教師的信心。

這十五天的培訓,讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作,讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。在這裏,我突然感到自己身上的壓力變大了。要想最終成為一名合格的優秀教師,就要不斷更新自己,努力提高自身的業務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。這一次培訓雖然結束了,但思考沒有結束,行動更是沒有結束。我將帶着收穫、帶着感悟、帶着信念、帶着滿腔熱情,在自己的教學崗位上鋭意創新,創造出屬於自己的一片天地.

總之,這次培訓僅説“收穫大”是不夠的,我會把這次提高專業成長的機會變成充電提高的起點,讓自己快速成長起來。

音樂培訓心得體會11

今年寒假,我和孫曉會老師在三小參加了四天音樂培訓。主要由進修學校音樂老師張愛華給我們進修教材的視唱培訓,通過培訓學習,我們對教材內的歌曲視唱有了很大的提高。

音樂在許多情況下是羣體性的活動,如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等,這種相互配合的羣體音樂活動,同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流,它有助於養成學生共同參與的羣體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上,而且也應在社會的大環境中進行,對社會音樂生活的.關心,對班級、學校和社會音樂活動的積極參與,將使學生的羣體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛鍊和發展。

音樂培訓心得體會12

本學期我有幸參加了東北三省小學音樂教師的培訓學習,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座,與專家及本省的同仁面對面的觀點交流,經驗分享,使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。

一、更新觀念擺正心態

這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節典型的課例觀摩。無論是講座還是授課,都讓人耳目一新,讓我感受到了一個全新的教學舞台。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精闢,為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的'講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的薰陶和精神的享受,讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳XX老師的《教師師德新探》、張XX老師的《音樂教師與教育科研》及林XX老師的《音樂教育新體系》,令我們受到一次教育的洗禮,精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動,從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。

二、提升個人魅力

作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

三、熱愛學生

真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

四、不斷反思

要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的境界了。

怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。

音樂培訓心得體會13

時間不會因為美好而停止,反而會感覺過得很快。轉眼間,我們的培訓活動已過一半,半年的時間我們流了很多汗水,也留給我們太多的美好。

春暖花開的時候我們開始了這次對全縣音樂教師的培訓活動,每隔一週,志願者和專家們都會不辭辛苦,從全省各地集中到我們平邑縣送教,首先我僅代表我自己向他們的説聲:謝謝你們,你們辛苦了!

特別感謝我們平邑的老鄉唐偉老師給我們帶來了這麼多音樂界的大咖,讓我們平邑的.音樂教師們進行了一次又一次心靈的震撼和藝術的洗禮。

中央歌劇院的韓鈞宇給我的印象最深,他的刻苦和努力讓我知道了自己的不足,也讓我重新燃起對專業更高層次的嚮往和追求;

曲阜師範大學的張建平教授用生動活潑的語言和文字把合唱的藝術講的如庖丁解牛般細緻入微;

遺憾因病缺席李東老師的講座,在後來的交談中李東老師在對孩子的教育方式方法也讓我受益匪淺,李東老師説,天才是擋不住的、孩子需要放養等記憶猶新。

唐偉老師行雲流水的講座,陳常台老師帶我們‘玩音樂’胡瀟老師感性的即興伴奏讓我們如痴如醉......還有我們平邑一中美麗的李會清老師,風趣幽默的魏會平老師,和我們可愛的助教老師和服務團隊,讓我感受到了親密無間的團隊協作,還有還有......

那麼多美好的瞬間,一幕幕一幀幀都藏進我們的記憶裏,組成我們生命的一部分,讓我們的生活多了些滋味。我們是幸福的,也是幸運的,受益的就是我們平邑縣的音樂教師們,我們求知若渴,而專家和志願者卻給我們送來了藝術的甘霖。汗水沒有白流,剛剛結束的中測考試中,經過了半年的學習,還有大家的認真準備,老師們都發揮出了自己的較高水平。我們還得繼續努力的向各位專家及志願者認真學習!

音樂培訓心得體會14

20xx年3月18日,瀘西縣教育局派我去曲靖參加雲南省中小學音樂“特崗教師“培訓,接到通知,我感到很高興,因為教書六年,我從來沒有參加過這樣的培訓,更何況這次培訓的名額少,時間長,培訓內容多,我更覺得機會難得,所以我倍加珍惜,在心裏就想着自己上來培訓就要好好聽專家講課,爭取多學一些知識。所以在上來的十多天我都認真聽課,認真記筆記,認真完成老師佈置的每一項任務,十天的學習,沒有哪天是閒着的,每天都安排了滿滿的課程,雖然覺得有時很累,但我覺得累也是值得的,因為這次的培訓可以改變我們原本的很多落後想法,可以提高一些我們各方面的技能。可以讓我們對我們的學科有更深刻的瞭解。接下來我對此次培訓,談談我的體會:

這次培訓內容多並且很多都是和我們息息相關的,是我們在教書生涯中所面臨的一些問題以及我們有時無法解決的問題,各位專家都和我們一一講解。在所有內容講解中重點講解新課改下我們的音樂教師該怎麼上課?想想以往自己的課,都是教會學生唱就完事,沒有滲透德育教育,更沒有好好的去設計這堂課改怎麼去上,怎麼去引導,怎麼去創新,才能開發學生智力,培養學生興趣,培養學生創新精神等等。聽了幾位專家的講解,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然。接下來我就講講聽了每個專家講座後的感受。

首先我們聽了曲靖師範學院金奉教授《義務教育音樂課程標準解讀》和《音樂教學設計》的講座,聽完後讓我受益匪淺,因為金老師講解生動,形象,做了許多示範,舉了很多例子,例如《讓世界充滿愛》和《拉德茨基進行曲》的教學設計,讓我們學而不疲,也讓我們知道在以後的教學中要像金教授一樣,上一節1

課就要對學生負責,認真備課,不斷實踐創新,這樣上出來的課學生才會喜歡。並且讓我從中嚐到瞭如何有效地設計音樂教學的目標、重難點、教學內容等;如何認識教學新理念,從而來有效地設計歌唱教學和欣賞教學。並在教學設計中要注重創新以及學生的個性發展,培養欣賞和創造美的能力。

然後聽了曲靖師範學院經濟管理學院龔雲虹教授的關於《中小學骨幹教師形象塑造》的講座後知道作為一名教師,要注意自己的`形象,要加強自己內在的修養和外在的修養,要具有陽光心態,才能快樂的工作和生活,老師要有自我約束和自我犧牲精神。還有作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我。

最後我們觀看了曲靖市二小許豔會教師的《我的小船去遠航》和麒麟區北關小學姜傑老師的《白華林好地方》兩堂別開生面的示範課,在《我的小船去遠航》這一課中,我們深深的被許老師所吸引,許老師親切和藹,臉上始終掛着笑容,普通話標準,在請同學回答問題時學生答錯了,也是笑眯眯的鼓勵學生,這讓我們很佩服,還有她的教學基本功很強,能通過自己的個人技能去吸引學生,還有許老師在教學上注重創新,在該課的教學中增加了許多實踐內容,讓學生不枯燥,還有在她給我們講授的《新課標下小學教育案例分析》中,我懂得了在音樂教學中要不斷創新,並且要設計很強的實踐活動,讓學生樂意參與,要面向學生,要注重個性發展,要引用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂。

另外姜傑老師的課也是很有風格,整堂課思路清晰,教學井然有序,重難點突出,在編配伴奏時有自己的見解,同學們樂於學習,體現新課改的思想,也突

出學生為重點,讓同學們學到了很多知識,並且樂於學習。

這次培訓,為我們營造了一個互相學習的環境,從根本上改變了原先的傳統學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,為我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。讓學生在音樂課堂上享受到音樂帶來的快樂。

音樂培訓心得體會15

8月30日,龍港區教師進修學校藝教部對全區音樂教師進行了音樂新課程標準的培訓。在培訓中,我不僅認識了許多音樂教育的同行,也學到了很多的知識,充實而又愉悦,使我受益匪淺。為我在以後的工作中更好的搞好音樂教學打下了堅實的基礎。

在這次培訓中,實驗中學的音樂教師劉丹老師進行了《回顧十年課改及新教材解讀》的講座。她針對音樂課程十年實驗的重要收穫、音樂課程十年實驗的偏差和問題、新教材解讀等幾個方面進行了詳實的解讀。同時,教師進修學校的楊月老師還對《音樂課程標準》(20xx版)與舊版課標在基本理念、設計思路、課程理念、內容標準、實施建議等幾個方面進行了細緻的對比,對音樂教學存在的點滴問題進行了審視和反思。現就我個人對培訓後的感受簡單談幾點體會:

首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線教師來説是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念轉變上,從理論水平上,從方法技巧上都得到了很大的認識與提高,在教育教學方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的'反思。古語説:“吾日三省吾身。”借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。通過培訓,我更加清楚了音樂課應該怎樣教。在今後的音樂教學中,我會按新的方法進行教學,貫徹好在這短暫的半天學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角,圍繞本課的目標,設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律,教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情境,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動、學生積極參與、課堂學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚,從而使我的音樂教學上一個新的台階。

“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索。”這次培訓雖然結束了,但我對音樂課堂教學的追求不會結束,我會繼續為藝術教育作出自己應做的貢獻。