劇本的寫法誰知道？

一、取材

要把寫作的素材轉化成戲劇要素，最重要的是要把上述要素進一步鋪陳爲一部有首有尾的戲劇。以豐富的想象能力和邏輯思維的能力，把劇本情節的首尾恰當的連接起來。一般而言，劇本要求把內容情節限制在幾個場景之中，其中的時間、人物、劇情發展都要經過深思熟慮的安排，以便下一場劇情的進行與發展。這在取材的時候一定要找出重點部分，但同時也要求劇情的連貫性。

二、主題

取材之後你要選擇一個表現主題。在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事?主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。所以我們在劇本的創作過程中一定要明確自己要表現的主題是什麼，並且從始到終要跟着主題進行劇本的情節內容。

三、語言風格

想要用文字創作，最先想到的因素之一就是語言風格的問題。戲劇寫作的情形也差不多。戲劇的語言除了推動劇情外，並且是營造整齣戲適當氣氛最有效的工具之一。語言風格的取材的範圍越廣，所能表現的空間也越大。

四、創造角色衝突

角色衝突是吸引觀衆的不二法門。這包括故事角色和角色之間的衝突，角色和他自身價值觀的衝突等。全劇必須圍繞着一個貫穿衝突展開情節。基本要求是，衝突展開要早，開門見寶;衝突發展要繞，出人意料;衝突高潮要飽，扣人心竅;結束衝突要巧，別沒完沒了。衝突每一次較量就是一個情節段落，而每一個段落的內部又有着各自的啓、承、轉、合。劇本創作中連貫的劇情是非常重要的，一般的劇作一般有很多的伏筆，前面的伏筆爲後面劇情的發展作好的`鋪墊。在劇本的創作中爲了達到影片效果的吸引力，就需要製造緊張的場面情節，創造表面張力。

五、寫劇本的禁忌

1.寫劇本變寫小說。

2.用說話去交待劇情。

3.故事太多枝節 。

六、發展形勢

無論怎樣的發展趨勢最重要的仍是要考慮觀衆的理解與接受能力，讓劇本的創作更適合人們的需要，來達到自己身的商業價值與藝術價值。

影視劇創作的核心問題——如何塑造人物。他認爲基本方法是：始終讓人物處於困境之中;讓觀衆同情你的人物;保持人物的主動性;找到形成人物成長的情節，而“這樣的情節便是塑造人物的必需場面”。

應當說，作者所提供的“基本方法”，不失爲傳統影視美學的主要方法之一。然而，作者並未提及除此之外是否還有與此“基本方法”大相徑庭的其他方法，那麼，我覺得對此便有進一步商榷的必要，以就正於作者。

在研討影視劇人物塑造是否還有另一種方法以前，首先要說明，影視劇存在兩種不同的結構方式。一種是傳統的封閉式的戲劇性結構，另一種則是開放式的散文性結構。影視劇的人物塑造，大致與這兩種不同的結構相對應。