《音樂那些事兒-用合唱來講述》讀後感

本次音樂會上半場由首都師範大學合唱指揮研究生王錚指揮，蓬勃老師講述;下半場由蓬勃老師指揮並講述。全場音樂會共1 6首樂曲，包括：民歌風格三首《瑤山夜歌》、《阿里郎》、《遠情》;小合唱兩首《And so itgoes》、《Singing in the rain》;外文歌曲三首《Theseal lullaby》、《My heart will go on》、《千之風戀》;徐志摩詩歌三首《雪花的快樂》、《再別康橋》、《我不知道風往哪個方向吹》;流行歌曲兩首《閃亮的日子》、《生死不離》;瞿希賢作品《把我的奶名兒叫》、《飛來的花瓣》;返場《大江東去》。

筆者一行下午趕到會場觀看了合唱團彩排，在彩排《雪花的快樂》時，鋼琴聲一響起，心中就爲之震撼，樂感極強，音樂像是“流”出來的一樣，因爲之前在學校合唱團也排練過這首作品，較爲熟悉，不自覺就與之相比較，我們排練這首作品的時候，首先從鋼琴的前奏就與之相差甚遠，不禁感慨，合唱這門藝術之綜合之豐富，不僅是合唱團員的聲音，指揮的領導，還包括了鋼琴的伴奏都是很重要的，而私下與蓬勃老師交流的時候瞭解到，讓我們震撼的鋼琴伴奏竟然不是專業的音樂學院的學生，而是北大學習大數據的研究生，而整個合唱團專業學習音樂的學生只有一位，其餘大部分是北大里各個專業的學生，也有一小部分社會愛好者，並且年齡從二十多跨度到五十多，讓我們對晚上的音樂會更加充滿期待。

音樂會於晚上7點準時開始，三首民歌風格的合唱爲我們展現了少數民族瑤族、朝鮮族以及山西地方特色的風土人情，其中《瑤山夜歌》和《遠情》兩首作品是筆者在學校合唱團排練過的作品，對比學校合唱團，這個合唱團雖然不是專業學音樂的學生組成的團體，卻十分具有表現力，無論是音樂的強弱，合唱團員的投入程度，包括合唱團員的表情表現，都比學校由專業音樂學院學生組成的團體要表達地更爲立體、豐富，當然也有一些音準位置的小問題，都在指揮的及時調整下得以解決。接下來的兩首小合唱作品十分吸引人，共8名合唱團員演繹，形式更爲輕鬆、活潑，符合當下年輕人的審美取向，值得我們借鑑學習。三首英文歌作品無疑展現了北大學生“學霸”的氣質，英文歌、日文歌都不在話下，語調標準，和聲豐富，表達真摯。三首徐志摩的詩詞作品是我整場音樂會最爲欣賞的三首作品，而此時爲音樂會下半場，由蓬勃老師指揮，更讓我感受到了合唱的魅力、合唱指揮的魅力，合唱指揮真的是需要長時間閱歷、經驗的基墊，老師一上手的'感覺，立馬不一樣。《雪花的快樂》從鋼琴伴奏開始讓人心曠神怡，音樂“流動”起來，好像真的一片片雪花的飄落，搭配徐志摩的詩歌，只能說好美。《我不知道風是在哪一個方向吹》是我很喜歡的一首徐志摩的詩，第一次聽到用合唱來演繹，讓我萬分欣喜與感動，樂曲與詩結合恰到好處，淡淡憂傷，合唱團員的演繹更是讓我爲之動情，感受到包括合唱團員、合唱指揮，知識的積累是萬分必要的，感情的投入，不是制式的節奏與旋律，而是心中的感受，這種感受越是豐富，表達就越是打動人心，此刻的我只想閉上眼睛聆聽，並且希望它不要停。兩首通俗作品，將合唱與聽衆的距離又拉近了許多，而兩首瞿希賢作品，更是蓬勃老師對恩師的一種致敬。作爲一個合唱指揮的研究生，我深刻體會到對合唱指揮的素質要求：

首先，要擁有靈敏的耳朵能夠確切地分辨出合唱團演唱時的音準問題包括演唱時的位置，並及時給予調整;第二，要有分析樂曲的能力，包括樂曲的創作背景，情感表達，以及作者的創作意圖等;第三，要有豐富紮實的和聲曲式基礎，並有一定的作曲能力，能夠豐富樂曲的旋律線條、和聲效果;第四，要有創新能力，能夠在原樂曲的基礎上二度創造，融入自身的理解與情感並予以表現;第五，要有一定的組織能力，有個人魅力，能夠擔當起一個合唱團的“領頭羊”，帶領合唱團成長髮展;此外，也是我聆聽此次音樂會最深的感觸，就是作爲合唱指揮一定是感性的並且要極有涵養，有豐富的知識儲備以及文學修養，這樣才能更好地理解並表達作品。

音樂會無疑是成功的，因爲它成功地打動了我，讓我思考：音樂是如此的無域、無界。她可以使完全不同行業的人集合起來，共同投入，一起表達，這場音樂會讓我感受到了許多，體會到了許多，也學到了許多，引用蓬勃老師的一句話“如果你熱愛音樂，你就要擁抱她!”