分析戴望舒與卞之琳的現代詩
摘要：戴望舒與卞之琳是中國二十世紀三十年代現代派詩歌的代表人物。在詩歌創作上，他們都浸染着中國傳統古典文化意蘊；都通過意象表現了現代人的情緒；但主情的戴望舒和主知的卞之琳又有所不同，前者偏重表達感性的主觀情緒，後者則注重表達知性的哲理思辨。
關鍵詞：意象營造；迴環藝術；主情；主知
一 、意象營造
1.意象營造上，戴望舒和卞之琳都受中國古典詩詞的影響。前者通過意象象徵與暗示營造一種幽遠飄渺的詩境；而後者往往用現代觀念來觀照，運用意象的意義比戴詩稍顯晦澀。
戴望舒善於化用古典詩詞， “弦柱間思憶華年”（《秋葉思》）， “無邊木葉蕭蕭下”（《秋蠅》），“渴的時候也飲露，飢的時候也飲露”（《樂園鳥》）等等，這些意象都飽含着詩人憂鬱、迷惘的情緒，爲整首詩營造了一種幽遠飄渺的詩境。戴詩中，“丁香”、“木葉”是具有代表性的意象。不同於古典詩“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，“青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁”的意境，戴望舒在《雨巷》中創造了一個“丁香一樣結着愁怨的姑娘”，使具有古典韻味的意象具有現代韻味。卞之琳詩中也有古典韻味的意象，“古鏡”（《秋窗》）， “孤淚”（《落》）等。《斷章》裏的“水”、“橋”、“明月”、“窗”、“夢”等明顯有古典韻味，但他往往融入現代意境，用這些意象構成一幅現代圖式風景，表現的是人與自然和人與人相獨立又相對照的辯證關係，表達了內在的哲理思考。
2. 戴望舒卞之琳都善於在日常生活中發掘詩意，賦予意象別緻的情趣。戴望舒大都是在承襲傳統詩詞意象上，賦予這些意象以現代意義，表達現代情緒。而卞之琳還往往直接將現代自然科學的意象融入詩中。
戴望舒在《詩論零札》中說：“舊的古典的應用是無可反對的，在它給予我們一個新的詩緒的時候”。[1]
這一詩歌理論在戴望舒的創作中得到了實踐。戴望舒將西方象徵主義手法來融合中國古典意象，既有中國傳統詩詞藝術的幽婉朦朧之美，又把古典意象作爲傳達具有現代特徵的載體，表達現代人的情緒。如《關於天的懷鄉病》一詩，鄉愁是中國傳統古典詩詞裏常表現的情感，詩人把具有古典意蘊的意象寓於現代象徵主義特色的藝術世界裏，表現了三十年代知識分子對生活的失落和欲求歸鄉的情懷。
對於新科學的滲透和影響，卞之琳在1935年前後的作品中已有明顯的痕跡。他詩歌裏的很多意象來源於現代自然科學，例如《水成岩》、《魚化石》、《淚》、《航海》、《候鳥問題》等。水成岩既有水邊人臨水而嘆的哀愁，又有鍥而不捨的進取精神，其象徵意與意象本身就有很大關係。《淚》中圓的切線思考了人與人之間的關係；《航海》通過地裏時差表現多思者與自命不凡者不同的人生心態、《候鳥問題》中的'物理概念體現了詩人對遠人的思念。
二、迴環的藝術手法
1. 戴詩：詩體結構的迴環。《雨巷》一詩，首尾兩節迴環疊復。在兩個詩節的頭尾銜接處也運用了疊復，如 “在雨中哀怨，哀怨又彷徨”和“她彷徨在這寂寥的雨巷”。不僅節與節結構疊復， 在句與句之間也有迴環疊復：“彷徨在悠長，悠長，又寂寥的雨巷。”。全詩結構章法和節奏音調的迴環往復不僅增強了詩歌的節奏韻律，還使得詩意婉延不絕。“雨巷”、“我”、“姑娘”，都有自己的空間畫面，“雨巷”悠長寂寥，“我”撐着油紙傘走在韉撓晗鎦校歡“姑娘”帶着愁怨的神情飄過，這些空間畫面又相互疊合，營造了一種迷濛幽婉的情調。“姑娘”由遠及近向“我”飄來，而後由消逝在遠處。這種由遠及近、由近及遠的情境體現了往復迴環的移動節奏，給整首詩渲染了一種迷濛空幽的色調。
2. 卞詩：詩意的迴環。卞之琳的詩歌意象，看似跳躍，可往往體現着萬物相對、相互的關係。《古鎮的夢》一詩，詩人以“古鎮”爲情境，鑼聲隨算命人日日響起，這是人生常態，含着一種宿命感，而更夫夜夜不斷的梆音，象徵着人生麻木的反覆。第二節承襲了前一節的“算命鑼”敲不破別人的夢，“梆子”敲沉了別人的夢。命運的無法主宰讓人們寄希望於年年如是的“鑼聲”，可古鎮依然是古鎮。最後一節，深夜更夫巡夜過橋和清冷的下午算命者過橋，又將兩個象徵意象“梆音”和“算命鑼”隱喻而出。全詩意象，看似跳躍，然而詩人將命運無定和內心悲苦在中心意象“算命鑼”和“梆子”上回環縈繞，可謂雕飾精巧。
三、感性與知性的詩學形態
戴望舒的《印象》和卞之琳的《寂寞》表達的主題都是寂寞，但兩人所營造的詩境卻有所不同。《印象》一詩，詩人並無在開頭寫明任何人或物的印象，而用了三個意象：深谷幽微的鈴聲、墮到古井暗水的青色珍珠、林梢頹唐的殘陽，這些意象看似相互獨立，可都暗含飄渺、幽微和消逝的特徵。詩的前九句並無直接點明寂寞，而將這種情緒寓於生活的印象片段中，這些片段看似凌亂拼接，實則中間有一股思緒流淌全篇；最後詩人將這種思緒匯爲一股，迷茫寂寞的情緒就這樣在全詩蔓延開來。王澤龍曾評價到：“…外在形式上顯示出典型的意象派意象疊加的特徵。然而細細品味，卻不難發現他們在總體內涵上顯示出一種幽微、渺遠的意緒與空靈寂寥的意境，表現出一種東方詩歌的特有感傷美的情韻。”[3]
《寂寞》一詩，詩人把主人公孤獨寂寞的一生表現的淋漓盡致，滲透出了一種蒼涼無限和命運不定。詩人對人的命運有了形而上的思考，傳達出一種厚厚的哲理韻味。第一節是一個對比，前兩行表現小時鄉下孩子的天真，“他”在枕邊養蟈蟈排遣寂寞；後兩行長大後，鄉下孩子因在城裏“受盡盤剝和壓榨”而失去了天真，而“夜明表” 是他生活苦難的見證，時刻提醒着他要準時去勞作。第二節的前兩行又回到他小時記憶，“他”豔羨象徵死亡的墓草爲蟈蟈建一個家園，後兩行又回到現在，“他”生命已然停止，而“夜明表”還未停止。全詩通過兩組對比，表現了人物的悲劇命運。
