《海上鋼琴師》電影觀後感範文

1900——看過朱塞佩。託納託雷這部電影后最能激起我心跳動的數字了！整部電影都象是賦予生命的海的訴說，低沉而又平靜，深邃而又執著。我似乎能聽到大海在呼喊：讓音樂奏起來吧……這是我最喜歡的一部電影，雖然有點小資，雖然有着遺憾，但是更多的是感嘆。我怕文字的表達破壞了心底的美感，一直小心不敢敲打鍵盤。電影中飽含的東西真的很多，可以輕鬆地看成是講述一個人的故事，可以略感煩惱地看成是選擇的深度問題，也可以讀出裏面關乎着人生確定與否的惆悵感。但這裏我只想輕鬆點，說一說我喜歡的音樂問題。

一、傳奇：

生於船、長於船、死於船這樣的經歷本就是一個傳奇，更不用說一生中充滿了諸多傳奇色彩：沒人教他彈琴，卻沒有踏上陸地半步，但能身臨其境般演奏任何一個地方的任何一種音樂，似乎與生俱來。

1900是孤獨的。雖然幸運地找到了自己一生都鍾愛的東西——音樂，可是再美的音樂都有落幕的時候。當音樂聲戛然而止的時候，聚攏的人羣散去了的時候，他還是有點小小的失落感。從他半夜偷偷地溜進操作室，隨意翻找着電話簿上的號碼，並認真撥打的神情中可以看出他想要與人交流。當然這種舉動會被“自認爲正常的人”認爲不正常，可交流的願望真的不願意得到這樣的結果。

二、愛情：

是怎樣的回眸看到了一個清新的笑顏，手指靈動着跳躍，舒緩的音符肆意流淌，流淌出愛的旋律。時間把握的剛剛好，從前奏到尾音都隨着女孩身影的移動而變化，那麼恰如其分。沒有一絲一毫的猶豫，更沒有一絲一毫費盡心思的做作，只是剛剛好渲染了當時的心境，用手指來表達，這音樂讓時間彷彿都忘記了前行。

是不是所有的愛情都要有個明確的結果呢？不，只要心裏曾經有愛就好。你也許會認爲1900是膽小怯懦的，所謂幸福不都是要自己去全力爭取的嘛？可他只傻傻地生活在自己的空間中，幸福只能與之擦肩而過了。但我一點都不認爲這種選擇有什麼不妥，距離就是有一種固然的美感。在每每彈奏音樂的時候，你又怎能知道1900的心裏沒有在想念某個人呢？當然，不選擇其實也是一種選擇，愛可以有不同的表達方式。

三、純真：

1900是純真的。在別人意氣風發地想要揮灑炫耀自己音樂才能的時候，他竟然被感動地哭了。看電影的時候我也在很認真地聆聽這段激烈的音樂，可我聽到的只是跳躍的音符和張揚的琴法，那種技法我很佩服而已。

對“孤兒院”這個詞的解釋，讓我倍感到溫暖。丹尼真的是個好爸爸，寬鬆的愛着這個被人丟棄的孩子，並小心呵護着他。誰說孩子是孤獨的，孤兒院就是收留那些沒有小孩的大人的。純真的美好永遠在他的腦中。

面對自己喜歡的女孩，1900是害羞而青澀的，對着鏡子一個人傻傻地練臺詞只爲了見面說話時更得體一些，可是話終究還是沒說出口。半夜偷偷地溜到三等倉，一個個身影地尋找，只是想要自己白日的勇敢也能那麼率真，像小賊一樣偷偷地吻了睡夢中的女孩並轉身就跑。在唱片沒來及送出去後，自己一個人懊惱得把唱片像掰一大塊巧克力一樣掰了粉碎。這個時候的1900就像個孩子。

四、生命：

如果說每個人的生命都是一種說明，那麼1900的生命就是音樂，用生命在演奏音樂，用音樂來演繹生命。雖然電影給我們呈現的似乎就是悲劇，讓人心痛於1900自我率真而又略顯偏執的執著所必然的結局，但不得不說這樣的安排纔是完美的。因爲尼采說過“如果沒有音樂，生命就是一個錯誤。”生命怎麼能和音樂分開呢？